【名稱】湖山春暖圖

【年代】清

【作者】惲壽平

【近況】現藏於天津博物館

【尺寸】618.2 x 57.6 cm

【材質】手卷 絹本 設色

清 惲壽平《湖山春暖圖》

惲南田的山川畫初學元代黃公望、王蒙，深得冷澹幽雋之致，與王時敏、王鑒、王翬、王原祁、吳歷合稱為「清六家」。他的山川畫，不讓「四王」，小幅逸筆草草，寄郁勃於清閒，枯而有潤，淡而有奇，自成格局，有「四王」未到之處。

清 惲壽平《湖山春暖圖》局部

清 惲壽平《湖山春暖圖》局部

清 惲壽平《湖山春暖圖》局部

清 惲壽平《湖山春暖圖》局部

清 惲壽平《湖山春暖圖》局部

惲南田創作的山川畫題材廣泛，大幅求「勢」，小幅求「趣」，淡墨、淡色、濕筆，尋求幽深、沉寂、清新、高逸的情趣。

惲南田詩、書、畫皆造詣深厚，有「南田三絕」之譽。

詩：惲南田的詩在詩壇上被譽為「毗陵六逸」之首。大學者顧炎武曾歌頌南田的詩說：「惲正叔落筆如子山，蕭瑟鄉關，非大地高興場中倣傚徘倡，郎當舞袖。」「選意必幽，擇辭必鮮，俗塵凡語天然不侵其筆。」

書：南田從楷書入手，之後行草學王羲之及王獻之父子，厥後致力於學褚遂良書法，這在其時來說是不可多得的，也是他能在其時書壇中獨樹一幟的緣故原由。明末清初的書壇，是以董其昌為代表的對宋元書風的承襲，將宋元以來文人書法的把握和個人性情的體現融匯一體，將調和優雅、輕鬆天然的風格發揮得極盡描摹。入清後，由於康熙天子的個人喜歡和提倡，使董書瀰漫書壇。但是南田對其時盛行的董其昌書法也是頗有微辭的，他以為：「秀絕故弱，秀不掩弱，限於資地，故上石輒不得佳，其不敷在是，其高超亦在是」。這表明南田能發現其優點和短處，而揚長避短，自成一家。

畫：惲南田的伯父惲向是個名畫家，南田從小跟伯父學過詩文繪畫，可以算是唯一的老師。南田歸家後，開始畫山川，在山川畫上創出了名聲，四王吳惲並稱為「清六家」。然而，南田面臨花鳥畫的日漸式微，開始專攻花鳥畫，他繼續北宋徐崇嗣的畫法，然後險些是獨創出一種「沒骨畫」法，直接用顏色或墨色繪成花葉，而沒有「筆骨」。給其時的花鳥畫創作注入了一股新的活力，為今後中國畫的平衡發展作出了肯定的貢獻。對明末清初的花草畫有「起衰之功」，被尊為「寫生正直」，影響波及大江南北。《國朝畫征錄》上載：「剋日無論江南江北，莫不家家南田，戶戶正叔，遂有『常州派』之目」。中國繪畫史上所載，常州畫派畫家即達百人之多。南田在繪畫理論上的成績也很高，畫論詳見於《南田畫跋》。他的畫論重要有：「攝情說」；要「師古人」，更要「師造化」。另有「似」與「不似」，其時的主流觀點是以為要「不似」，似了就成了卑鄙。蘇東坡曾經說過：「論畫以形似，見於兒童鄰。」厥後的文人就以這句話來攻擊畫得似的畫家。在南田看來，「似」與「不似」都不是繪畫的最高要求，最高地步在於「逼真」。他說:「眾人皆以不似為妙，余則否則，惟能極似，乃稱與畫逼真。」

作者簡介：

惲壽平 (1633-1690)

惲壽平（1633～1690），清代畫家，初名格，字壽平，以字行，又字正叔，號南田、白雲外史、雲溪外史等。江蘇武進人。創常州派，為清朝「一代之冠」。從前向伯父惲向（明末山川畫家）學畫山川，取法元代王蒙、黃公望、倪瓚，並上溯董源、巨然。中年以後轉為以畫花草禽蟲為主。他從明代沈周、孫隆等人的作品中汲取創作履歷，再參考畫史文獻資料，創造「仿北宋徐崇嗣」的沒骨花草畫法。特點是以灑脫秀逸的用筆挺接點蘸顏色敷染成畫，講求形似，但又不以形似為滿意，有文人畫的情調、韻味。其山川畫亦有很高成績，以神韻、情趣取勝，與清初四王及吳歷合稱「清六家」。他又善詩文和書法，詩被譽為「毗陵六逸之冠」。書法重要學褚遂良，被稱為「惲體」。在繪畫理論上亦甚有建立，後人為其編有《南田畫跋》一書。