為什麼我們看見的有一些畫可以稱作是世界名畫，那有一些只能稱作是普通話畫作，有的人說普通畫作和世界名畫他們的差距很大，然而他們的差距到底在哪裡呢？首先我們先來分析一下普通畫作。

普通畫作一般都是我們經常能夠看見的，是比較生活化的，他之所以普通是因為在現實生活中，我們能夠接觸的能夠感受得到，並且當每一個人看見這幅畫的時候都能夠清楚地知道作者，想要表達什麼。然後我們再來看一看世界名畫，世界名畫他的意境非常的不一樣，作者想要表達的感情並不是單一層次的，每一幅名畫他所畫出來的內容都超出了普通人們的思想，和現實生活中是看不見的事物。所以之所以會成為世界名畫，是因為他超越了思想超越了生活。都說藝術是生活的昇華，那世界名畫就是藝術中的藝術，更是一個高一層次的生活。

像現在很多的世界名畫，每一幅他都帶有不同的歷史背景，就如現在的很多古玩一樣，他之所以能出名，是因為他背後的歷史背景非常的豐富，非常的值得人們去探索。像現在的世界名畫，很多人看了可能會在想作者是在怎樣的環境下，怎樣的意境中創造出了這幅畫。比如像《向日葵》還有《蒙娜麗莎》這一類型的作品，如果對他的歷史背景沒有瞭解，還有對西方美學的一種認知，幾是看不出這兩幅畫到底想要表達什麼，也看不出它的獨到之處。

首先我們可以看《蒙娜麗莎》這幅畫，他自然的帶有一種獨特的氣質，其實是看久了會有審美疲勞，但是依舊還是覺得美。其實美的標準並不是統一的，從歐洲的繪畫中來看，他的繪畫系統有著一種繼承性，做好基礎的按部就班就能夠寫出一套完美的繪畫技法。無論是從光線、色彩還是線條，和中國的繪畫還是有一點相通的地方。

其實普通作畫想要表達的意境可能過淺，如果想要從藝術角度來看，他並沒有什麼收藏價值，所以可能連話也稱不上。然而相反的來說，而世界名畫不僅僅有著與眾不同的意境，然而他所想要表達的時代背景和時代特徵是非常明顯的。可能一副世界名畫承載著一個時代的復興，所以說他背後所乘載的東西非常的，值得我們去探索，非常的值得我們去記憶保存起來。

因此，在我看來世界名畫和普通的畫作，無論是從背景歷史，還是從他們的藝術價值來說，都是有非常明顯的區別的。並不是說普通畫作做不好，而是他所承載的東西並沒有到達一定的程度，因此在某一程度來說，他可能很少被人發現或者是沒有太多的藝術收藏價值。像現在可能一副空白的畫他也能稱作是一副名畫，但是其中表達的感情，是我們無法想像的。

中國名畫賞析及價格參考：

1:趙佶雲煙疊嶂圖立軸，尺寸：114.2×60厘米，估價：咨詢價，成交價： RMB 42,560,000 ，成交時間： 2010-12-30 ，拍賣公司：北京海士德國際拍賣有限公司，拍賣專場：2010秋季藝術品拍賣會。

鈐印款識：題籤：三希堂鑒賞宋徽宗雲煙疊嶂圖真跡。
題跋：徽宗於畫深自秘，真天縱之妙，有晉唐逸韻，惜世不多有。余平生所見潑墨渝者亦無幾焉。而此圖煙雲變滅，氣象晦冥，紙墨如新，真秘寶也。重購得此《雲煙疊嶂圖》展玩不忍釋手，為其有生氣後之覽者亦將有感於斯明。萬曆丁亥二月五日，墨林主人項元汴謹題。鈐印：有何不可、項墨林印、項墨林鑒賞章
邊跋：宋徽宗雲煙疊嶂圖真跡。（譚延闓）
收藏印：神品、太上皇帝之寶、鑒古、五福五代堂古稀天子寶、乾隆御覽之寶、古稀天子、天下一人御筆、天籟閣、石渠定鑒、寶笈重編、乾隆鑒賞、李樵、三希堂精鑒璽、宜子孫、心以靜堪寄、神遊心賞、子京、□□樓收藏書畫記、朝鮮人、項墨林父秘籍之印、伯虎、南京解元、儀周鑒賞、墨林秘玩、項子京家珍藏、柯九思。

2:李可染漓江山水鏡片，尺寸：177×96厘米，估價：咨詢價，成交價： RMB 42,560,000 ，成交時間： 2011-12-23 ，拍賣公司：安徽恆豐拍賣有限公司，拍賣專場：2011年首屆藝術品拍賣會。

3:石魯1954年作移山立軸，尺寸：117×87厘米，估價：咨詢價，成交價： RMB 42,550,000 ，成交時間： 2019-12-02 ，拍賣公司：北京保利國際拍賣有限公司，拍賣專場：北京保利2019秋季拍賣會。

鈐印款識：【題識】移山。烏鞘嶺上之青年推土機手。一九五四年石魯作。
【印文】石魯。

4:張大千1948年作唐人秋獵圖鏡心，尺寸：139×66厘米，估價：RMB 22,000,000 ~ 28,000,000，成交價： RMB 42,550,000 ，成交時間： 2013-06-02 ，拍賣公司：北京保利國際拍賣有限公司，拍賣專場：八週年春季拍賣會。

鈐印款識：題識：1.戊子嘉平月擬唐人筆，蜀郡張大千爰。
2.早秋北國雪初飛，蘆荻花殘馬正肥。豐草欲（迷）麋鹿跡，酸風如箭射弓衣。己丑正月初四日再題，阿爰。欲下奪迷字。
鈐印：1.張爰長壽、張大千長年大吉又日利
2.張爰私印、張爰、大千。

畫中描繪早秋時節，坡阪之上，兩位面貌英俊的美少年正騎著駿馬，緩步行進在狩獵途中。其中一人左手挽韁繩，右手握箭側身回首回視後方；另一位則背弓執箭，目視前方地面，彷彿正在尋找獵物的蹤跡。畫作二段式構圖，近處坡渚，遠景淺灘和山巒由中景的一片開闊水域聯繫起來。疏朗開闊，極具層次感。背景青綠設色的山巒上雜樹茂密，山峰敷以蛤粉，以示初雪，與詩題中「早秋北國雪初飛」相互呼應，點明此畫的季候。

5:宋理宗己未（1259年）作楷書淺沙流水聯句冊頁，尺寸：37.6×37厘米，估價：HKD 9,500,000 ~ 12,000,000，成交價： HKD 42,550,000 ，成交時間： 2013-10-05 ，拍賣公司：中國嘉德國際拍賣有限公司，拍賣專場：中國嘉德香港2013秋季拍賣會。

鈐印款識：鈐印：御書之寶、己未
題識：淺沙平有路，流水慢無聲。賜劉公正。
籤條：宋高宗御書。時在紹興九年。
鑒藏印：張爰私印、□垢堂 。

按語：宋代皇帝大都喜歡文藝，擅畫善書，南宋的理宗趙昀亦是這樣，繼承了徽宗、高宗及寧宗的書法傳統，寫得一手好字。然高、寧二帝以晉人為歸，多得鍾太傅體貌。而理宗卻別出一格，獨重唐宋遺韻，在李邕、王詵體貌中蘊育生發，嚴密中別具瀟灑，遒麗中每露尖勁，跌宕灑落，從容華貴。本頁更具這種典雅俊朗的風姿，收放有度，功力與才情堪稱不凡。美國大都會博物館藏有他的團扇數頁，大致可見他的書風與藝術造就，其中「潮聲當晝起，山翠近南深」一頁與本幅風神極類，當是一人手筆。
尺頁左側「賜劉以正」一行小字之上有「御書之寶」朱文方印，篆意印泥，都是宋代氣色，可證其為帝王手筆。右中有朱文「己未」葫蘆印一方，己未為理宗開慶元年，他當皇帝已三十五年了。
此幀亦張大千舊藏，保存極為完美，堪稱人間至寶。

6:張大千1947年作仿顧愷之醉舞圖鏡心，尺寸：125×60厘米，估價：RMB 28,000,000 ~ 32,000,000，成交價： RMB 42,550,000 ，成交時間： 2019-06-04 ，拍賣公司：北京保利國際拍賣有限公司，拍賣專場：北京保利2019春季拍賣會。

鈐印款識：【題識】顧愷之醉舞圖。丁亥秋日漫擬於大風堂，蜀郡張大千爰。
【印文】張爰、大千居士。

張大千《仿顧愷之醉舞圖》，紙本設色，縱125厘米，橫60厘米。本幅有畫家自題「顧愷之醉舞圖，丁亥秋日漫擬於大風堂，蜀郡張大千爰」。顧愷之為東晉時期的著名畫家，多才藝、工詩賦、書法，有「才絕」、「畫絕」、「癡絕」的「三絕」之稱，尤精繪畫，多作人物肖像、神仙、佛像、禽獸、山水。其傳世作品以《女史箴圖卷》、《洛神賦圖卷》最為知名，惜為後世之摹本。顧愷之所作《醉舞圖》早已湮沒，根據1993年香港中文大學出版的高美慶編《梅雲堂藏張大千畫》，書中另收錄了一件張大千1948年所作的《顧愷之醉舞圖》，題為「醉舞圖，李公麟臨顧愷之本」，此作雖為白描本但在描繪內容、構圖等方面兩圖一致，當有相同的底本。根據白描本上的張大千題記，底本就是《李公麟臨顧愷之醉舞圖》。李公麟為北宋名家，其摹古功力極高，並以白描稱著。傳世作品中的《臨韋偃牧放圖卷》即是李公麟摹古之作，而目前學術界對顧愷之《洛神賦圖卷》的研究也有「該捲出自北宋李公麟一派」的推測。由於《李公麟臨顧愷之醉舞圖》未見影印，但根據已知的李公麟傳世作品及其創作方式，仍可推測李公麟臨摹《仿顧愷之醉舞圖》的創作應該具有一定的歷史真實性。

7:張大千1966年作山色空濛框，尺寸：58.5×95厘米，估價：NTD 18,000,000 ~ 36,000,000，成交價： NTD 42,480,000 ，成交時間： 2019-04-27 ，拍賣公司：藝流國際拍賣股份有限公司，拍賣專場：2019春季拍賣會。

8:傅抱石1943年作松下問童子鏡框，尺寸：108.5×31厘米，估價：HKD 35,000,000 ~ 45,000,000，成交價： HKD 41,725,000 ，成交時間： 2018-05-29 ，拍賣公司：佳士得香港有限公司，拍賣專場：2018年春季拍賣會。

鈐印款識：題識：君璧道兄法正，癸未（1943年）十二月同客東川，抱石。
鈐印：傅、抱石齋、其命惟新。

在《松下問童子》一作中，畫家用流暢自由的筆觸描繪了詩意的場景，人物著重於線條的表現，衣服僅用淡墨渲染。傅抱石以中鋒散筆作畫，線條剛勁處兼得自由。兒童轉身的姿態以寥寥數筆和簡要皴染即得到準確表現，高士神情瀟灑淡然，也與畫家對使用線條的高超技巧密不可分。
此作的詩意源泉顯然來自於唐代詩人賈島的《尋隱者不遇》，此詩言簡義豐，意境深遠，雖然故事情節集中在訪客和童子的問答上，但一位隱居於山林深處、品德高潔的高士形象卻透過文字顯現出來。此作中，兩株松樹枝繁葉茂，高士腳下花朵恬然開放，更顯環境輕鬆幽靜，與原詩所表達出的禪意相互契合。松樹比喻隱者風骨，尋隱者不遇委婉表現出訪客對隱者的仰慕之情。此作由傅抱石寫贈同道黃君璧，文人藝客之間的欽慕之情和惺惺相惜呼之欲出。