獨闢蹊徑,花鳥畫耳目一新(共52張圖片)
  • 23年7月13日 04:19发布

作者簡介:芝麻开门,古董臺灣網網站站長,愛好古董古玩收藏,尤擅長古錢幣類鑒定。

 華巖是一位詩、書、畫兼善且富於創造性的清代傑出繪畫大家,也是揚州畫派的代表人物之一。他巧妙地將職業畫家的長處和文人畫的優點結合起來,形成了“文質相兼、雅俗共賞”的藝術特色。

  華巖筆下的鳥堪稱一絕,最負盛名。他獨創的兼工帶寫的小寫意花鳥畫,善用粗筆、渴筆,所畫花鳥,草蟲和小動物,形象都自然逼真,活潑生動,秀麗出眾,富有生趣。畫人物以簡取勝,縱逸趣脫,標新立異,空中有畫,著處無痕,獨開生面。

  華巖:(1682-1756年),一作華嵒,字德嵩,更字秋岳,號白沙道人、新羅山人、東園生、布衣生、離垢居士等,老年自喻“飄篷者”,福建上杭蛟洋華佳(家)人(原白砂裡人),後寓杭州。工畫人物、山水、花鳥、草蟲,脫去時習,力追古法,寫動物尤佳。善書,能詩,時稱“三絕”,為清代傑出繪畫大家,揚州畫派的代表人物之一。 

  華巖遺作現被珍藏於國內各大博物院和日、美、法等外國美術館中,成為世界藝術珍寶。故宮博物院收藏並出版了《華巖花鳥冊》8幅、《華巖畫冊》12幅。日本出版的《支那南畫大成》收錄有華巖的畫作10幅。華巖的遺詩600餘首已收入《離垢集》和《解弢館詩集》。

|自幼習畫,受制於族規,奔走杭州
 

  華巖幼年曾上過蒙館,不久因父逝輟學,乃往寓浙東族人開辦的造紙作坊當學徒,常利用紙坊廢紙自習繪畫,漸諳畫技。

  一天,在門外牆上畫了隻牛,適逢某畫師過此,說:牛雖神似,惜肚子畫得太大了。華聽後便在牛旁添畫上一棵樹,作擦庠狀。次日,畫師過此,見牆畫十分讚譽,感到昨天嫌其肚大,乃因未畫完的緣故,便問:“此畫系何人所作?”迨知系一少 年所作時,更加稱異,認為此人大有培養前途,收其為徒。
  數年,畫藝大進。

  康熙四十二年,適值華巖村中重修華氏宗祠,欲繪壁畫,叔祖命其試繪,因未經族長認可,其叔祖依族規受罰,重新將牆壁塗刷,準備請畫師繪製。華巖十分惱怒,遂連夜越牆爬進祠堂,左手舉著火把,右手奮筆揮毫,重新繪好《高山雲鶴》、《青松懸崖》、《水國浮牛》、《倚馬題詩》四幅壁畫,不待天亮就背起行囊遠離故鄉,往杭州而去。 

|勤學苦練,獨闢蹊徑,花鳥畫耳目一新
 

  華巖在杭州結識了徐逢吉等文人學士、畫朋書友,得以觀賞到一些古今名畫,大開眼界,深感自己讀書少、學識淺、畫藝粗,乃發憤精進,遠師南宋畫家馬和之,近學明末清初畫家陳洪綬、惲壽平、石濤諸家,認真研習宋、元、明各大家的繪畫技法,學詩學字也下了很大苦功。通過勤學苦練,終於得其精髓,為其後成為詩、書、畫三絕的偉大藝術家鋪平了道路。

  當時,清朝統治者極力提倡摹古仿古的宮廷藝術,鼓勵畫師們一味臨摹宋元名跡,在食古不化時癖盛行之際,他別樹一幟,一畫吸引前代各派畫家之長,以為己用;一面注重寫生,獨闢蹊徑,超脫前人。

  如畫翎毛,前人都用細筆濕墨一筆一筆去描繪,而華巖卻大膽改用禿筆干墨去擦,一筆下去就皺出數十條蓬鬆的羽毛,然後傅以淡彩,使之栩栩如生。

  他獨特的畫法,使花鳥畫面目一新,漸漸名聲遠揚,求畫者絡繹於館。成名之後,常以“新羅山人”的筆名在畫上落款,還用東園生、布衣生等筆名作畫,以表明自己的出身。  

|窮且益堅,不墜青雲之志
 

  康熙五十六年,華巖36歲時帶著作品進入帝都北京,原認為自己充滿清新氣息的畫作,會引起京華畫壇的重視。然事與願違,那些稱霸畫壇的宮廷畫師們,把華巖的作品視為左道旁門,百般挑剔,因而王公顯宦、富戶豪門對其十分冷落,但他並不因此心灰意冷,反而窮且益堅,不墜青雲之志,以極大的毅力忍著饑寒,跋涉到長城以北的熱河(今屬內蒙東南部、河北東北部),為其後來擴大創作題材,提高繪畫意境創造了條件。

|畫藝爐火純青,留下多篇經典佳作
 

  雍正元年(1723年)42歲時,華巖從杭州轉到當時經濟、文化發達的揚州,與“揚州八怪”中的金農、汪士慎等人切磋畫藝。此後畫藝突進,人物、山水、花鳥、草蟲、走獸等等,無一不精,在意境、構圖、技法各方面都更臻完美,達到爐火純青的地步。

  到揚州後的第三年,華巖發現陳洪綬未完成的《西雅圖集》遺稿流落於市肆,曾細心地為之補全,並作了題記,時人傳為佳話。 

  華巖晚年定居杭州,仍以繪畫為生,畫藝雖高,但聚財無術,貧病常伴其度過艱難歲月。66歲時,老妻蔣妍病故,他身心深受打擊,病魔纏身,每況愈下。乾隆二十一年(1756年),病逝於杭州,享年75歲。  

  生活的磨礪與名師的指教,他開始了大寫意文人畫的創作 

THE END
喜歡這篇文章記得點贊分享喲
點贊0
評論 搶沙發