2016年12月，為紀念吳昌碩逝世90週年，由中國書法家協會、中國文藝評論家協會和國家圖書館（國家典籍博物館）三家單位合作主辦了“且飲墨瀋一升——吳昌碩的篆刻與當代印人的創作”展覽。此展有兩大看點：其一，展出吳昌碩“且飲墨瀋一升”印章原石；其二，邀請當代30位知名篆刻家，以吳昌碩印語為創作主題，每人刊刻一方，藉以表達對這位篆刻大師的敬仰之情。這種形式的篆刻展覽非常新穎，將書印展覽與文人雅集融為一體，在當時引起較大反響。

圖1 吳昌碩“且飲墨瀋一升”印章原石

圖2 吳昌碩“且飲墨瀋一升”印鈐拓稿

圖3 本文作者篆刻“且飲墨瀋一升”

　　“且飲墨瀋一升”印（圖1、圖2），從邊款得知，是吳昌碩為其朝鮮友人閔泳翊所刻，印款署己酉，即1909年，吳昌碩時年65歲。閔泳翊是朝鮮封建王朝後期外戚、大臣、外交官，字遇鴻、子相，號芸楣、竹楣等。閔氏1886年因政治事件身陷困境，險遭暗殺，而逃亡中國，此後絕少過問政治，興趣轉向經商和書畫藝術。1891年拜訪吳昌碩，後與海上書畫名流任伯年、蒲華、胡公壽、錢慧安等人皆有交往，探討藝術，1909年終死於上海。其書法學顏真卿，擅畫蘭、竹，氣格清逸，筆力不俗，在當時滬上藝壇得“蘭丐”之稱，吳昌碩有詩贊曰：“丐也畫蘭兼畫竹，唯不畫土筆尖禿。千秋不讓所南翁，空谷孤芳自幽獨。”據韓天衡《吳昌碩的印譜》一文中披露，吳昌碩曾為閔氏刻印多達300餘方，今國內所存僅55方左右，大部分已散佚。這方“且飲墨瀋一升”印，堪稱吳昌碩篆刻精品，現屬日本書道名家高木聖雨私藏。該印之印文，典出《隋書·禮儀志》，其中有這樣一段記載：“字有脫誤者，呼起席後立。書跡濫劣者，飲墨水一升。文理孟浪無可取者，奪容刀及席。”科舉考試，字寫得拙劣者，要懲罰喝下墨水一升。此語後引申為學識淺薄、尚需多讀書之意。 

　　該印文字的佈局，看似隨便寫在石面上，高低大小，一任自然，其實是有匠心的謀劃，以經意的態度創造不經意的風格，方顯高明。吳昌碩刻印，慣用後期修飾，以期達到渾厚樸茂的藝術效果，其手段甚多，有擊、鑿、鏟、削、磨、銼等，據說印章刻出後，有時會隨手將印面在布鞋底上磨擦一番。仔細觀察這方印章，四邊肯定是經過了敲打收拾，印面左下角大面積留紅處，只用刀角戳擊一點，以此平衡疏密關係，其他則看不出再有修飾的跡象。見好就收，不做過多的修飾，著實是一種智慧的定奪，非但無損美觀，反而顯得純熟老到，意態樸厚。在此次展覽的印學研討會上，韓天衡感言：“缶廬之篆刻，一言以蔽之，即道在瓦甓。在磚泥類古已有之而士人不屑的沃土裡，尋覓到心物之間最佳契合點，以其自我作古空群雄的氣概和石破天驚辟新徑的睿智，不擇手段，味涉高古，意求新奇，神遇跡化，開創出迥別於前賢的雄渾奇崛印風，巍巍乎千古一人。”吳昌碩的篆刻主要得力於石鼓文和漢封泥，取石鼓文之瑰麗，得漢封泥之樸拙，至於他涉獵過的流派，特別是鄧石如、錢松喦、吳讓之、胡震等，也豐富了他的創作面貌。徐正濂謂：“缶翁篆刻，高古雄渾，余謂雄渾或稍易，高古實大難，非對三代文字深有研究者不能得此氣象也。猶記四十年前妄撰吳昌碩篆刻之不足一文，無畏者無知也，於今不敢矣。”沒有多年的篆刻實踐，便體會不到吳昌碩篆刻的魅力和價值，這是徐正濂發自肺腑的反省之言，他修正了從前淺薄的認識，感悟到吳昌碩的偉大。 

　　筆者治印多年，早期篆刻上追古璽漢印，而在明代以降的文人印家中，則選定吳昌碩為吾宗師，這與本人性格有關，喜歡雄渾大氣的藝術，在相當長一段時間裡，我甚至排斥其他印人而獨尊缶翁，浸淫其中，樂此不疲。回看當年舊稿，不少印作從篆法到刀法，明顯帶有模擬吳印的痕跡；雖後來意識到在他人影子下討生活終不會有什麼出息，便在汲取上走向寬博之路，力求形成自己的篆刻面貌，但在追求雄強厚樸一路的審美取向上，未改本心，仍沒脫離吳昌碩藝術氣脈對我的熏陶。近日翻閱《且飲墨瀋一升》一書，心生異想：假如我也接到展會邀請函，該會提交怎樣一方“且飲墨瀋一升”印呢？索性操刀刻制一方（圖3），不揣譾陋，借本文展示，意在向缶翁大師致敬。