在九百年前，金朝在我國東北地區建立，在十幾年後它成功的滅掉了遼國，其管轄範圍進一步的擴大到華北地區，繼而又滅掉了北宋，並由此誕生了歷史上著名的靖康之難。隨著金與南宋的議和，南宋稱臣並向大金「歲幣」。隨著1153年大金遷都至燕京，此時先進的生產力尤其是宋瓷先進的製作技術被大金王朝所認可，並開始了模仿，此時金朝瓷器才開始了它的發展。

在我國歷史上，關於金朝瓷器的相關研究其實並不多，其主要原因在於自建立到滅亡也就一百多年時間，而且在發展前期還經歷著混亂，其本身的手工業發展落後，到政局穩定再到生產逐漸恢復，期間也是經歷了很多年的歷程。還有一些原因在於在文人的正統思想下，他們認為歷史戰爭的破壞性巨大，他們認為金朝滅宋毀掉了所有窯口，存世的瓷器均為北宋所燒製。但隨著金朝瓷器資料的不斷出現與研究，古玩行業專家發現，其實金朝為了生活，北方四大窯口均有所保留，而且還燒製了不少的瓷器，例如目前我們發現的定窯，鈞窯，磁州窯，大官屯窯，觀台窯等窯口，而且還有它自己的特點。

在金太宗時期開始，他們不斷的吸收前朝優秀的文化，逐漸放棄他們本身半遊牧半定居的生活模式，開始定居狀態，此時他們重農務本，實現了手工業的迅速發展，其制瓷行業也獲得到了超前的發展。在這一段時期，瓷器的燒製造型精美，線條流暢，釉色溫和，精品瓷器完全可以媲美北宋時期。

在金朝瓷器的品種中，它的樣式還是很多的，例如常見的罐，碗，瓶，盆，盞，壺，也有不少的尊，俑，小興玩具等。在這些金朝瓷器當中，白釉黑花裝飾花紋明顯的描繪在瓷器的明顯位置，這一特色代表了它的新高度。而三系，四系的帶系罐子可繫繩子，以及瓶身全部帶稜的雞腿瓶等，滿足當時居民生活需求的瓷器造型則代表了它的獨特性。

據研究，金朝瓷器的發展分為兩個階段，其前期在遷都之前，這一時刻瓷器的製作比較粗糙，內含雜質較多，燒結程度低，器身上紋飾描述粗放不羈，線條較少。其後期為遷都燕京之後，此刻瓷器的燒製開始融入宋代技術，瓷質精細，胎料乾淨，胎骨多樣，紋飾更加豐富，部分瓷器也開始帶有款識，燒製工藝堪比北宋。

金朝瓷器精品鑒賞及價格參考：

1:北宋/金磁州窯白地黑花魚藻紋小口瓶，尺寸：高25.1厘米，估價：USD 500,000 ~ 700,000，成交價： USD 1,752,500 ，成交時間：2018.03.22，拍賣公司：佳士得紐約有限公司，拍賣專場：2018年3月拍賣會。

2:金鈞窯天藍釉膽式瓶，尺寸：高23厘米，估價：RMB 800,000 ~ 1,200,000，成交價： RMB 1,437,500 ，成交時間：2015.06.07，拍賣公司：北京保利國際拍賣有限公司，拍賣專場：北京保利2015春季拍賣會。

此件膽式瓶器身長頸，頸部上寬下窄如喇叭形，圓腹下垂，口沿處釉薄微顯胎色。因腹部像懸膽狀及口部以下似鵝頸狀，亦有稱謂「膽式瓶」。通體施天藍釉至足底，釉質凝厚滋潤，通體釉面佈滿小開片，有如天藍釉色翠沁其上，賞心悅目，古韻十足，正合寂園叟《陶雅》中曰「鈞窯之紫，汗浸全體，暈成一片」之雅品。

3:金-元黑釉醬彩撇口瓶，尺寸：高25.5厘米，估價：RMB 500,000 ~ 700,000，成交價： RMB 1,058,000 ，成交時間：2016.12.05，拍賣公司：北京保利國際拍賣有限公司，拍賣專場：北京保利2016秋季拍賣會。

黑釉撇口瓶，長頸溜肩，高圈足沈穩敦厚。通身施釉，黑釉及紫金釉相互交融，釉光亮麗，兩色釉交融壹體，觀之好似霧水氤氳，渾然天成。器身了無紋飾，不致喧賓奪主，作為茶室中的插花名器流傳於世，同時極具當代藝術氣息。
黑釉瓷流行於宋明時期，與當時社會盛行斗茶、賞花有密切關係。斗茶可品鑒茶的品質，賞花也是高雅的藝文活動。高濂的《遵生八箋-燕閒清賞箋下卷》有：「瓶花之具有二用，如堂中插花，乃以銅之漢壺，大古尊罍，或官哥大瓶如弓耳壺，直口敞瓶，或龍泉蓍草大方瓶，高架兩旁，或置几上，與堂相直」。在花瓶的大小選擇上，袁宏道的《瓶史》中記載有：「然花形自有大小，如牡丹、芍葯、蓮花、形質既大，不在此限。嘗聞古銅器入土年久，受土氣深，用以養花，花色鮮明如枝頭，開速而謝遲，就瓶結實，陶器亦然，故知瓶之寶古者，非獨以玩。」由上記兩則可窺見明代文人雅士對插花的講究。

4:北宋/金鈞窯天藍釉紫斑缽，尺寸：寬17.5厘米，估價：HKD 1,600,000 ~ 2,800,000，成交價： HKD 1,000,000 ，成交時間：2019.11.27，拍賣公司：佳士得香港有限公司，拍賣專場：2019年秋季拍賣會。

器施天藍色釉，紫暈泛有綠斑，釉質肥腴凝厚，口沿、內底及外底露胎。

5:北宋（960～1127）至金（1115～1234）黑釉刻劃花牡丹紋梅瓶，尺寸：口徑3.2厘米；底徑8.5厘米；高35厘米，估價：HKD 600,000 ~ 800,000，成交價： HKD 944,000 ，成交時間：2017.10.02，拍賣公司：中國嘉德國際拍賣有限公司，拍賣專場：中國嘉德香港2017秋季五週年慶典拍賣會。

梅瓶造型挺秀、俏麗，品相保存完整，殊為難得。器頂置高梯形小環口，接細而短的束頸。圓肩，上腹鼓，下腹內斂，脛部修長略微內曲。足壁稍稍外撇，底為挖足較深的隱圈足，足心平。造型綜合特徵符合陸軍先生《中國梅瓶研究》著作中的梅瓶樣式四31d<8>，大都為山西地區窯場燒造。
器裡、外裹足滿施黑釉，正燒而成。足底澀胎，胎土白偏黃，瓷化度極高，堅致縝密，未施化妝土。外壁刻劃花裝飾兩層紋飾帶，并以弦紋相隔。上為兩朵折枝牡丹，紋飾空隙處滿刻劃直線紋，下為三組卷葉紋。線條流利，一氣呵成，紋飾大方舒展。

6:北宋至金白釉刻劃花水波游魚紋盤，尺寸：直徑26.3厘米，估價：HKD 1,200,000 ~ 1,800,000，成交價： HKD 944,000 ，成交時間：2018.10.02，拍賣公司：中國嘉德國際拍賣有限公司，拍賣專場：中國嘉德香港2018秋季拍賣會。

大盤敞口，折沿，淺弧壁，寬圈足，口沿包鑲金扣，金、白二色相得益彰，更顯尊貴。外壁光素，內壁刻划水波游魚紋，以雙刻劃線表現紋飾輪廓，以篦劃紋表現細節，三魚游弋其間，簡潔靈動，意境祥和。構圖手法新穎，水波紋以盤心為圓點，向外呈輪狀散射出六層波浪，不同於常見的橫向構圖，風格別具，裝飾意味強。入手頗沉，胎體較一般定窯盤、碗略厚。胎白質堅，釉色牙白，純淨細膩，瑩潤悅目。
外口沿一圈刮釉，十分規整，寬度1厘米左右，與常見芒口不同，包口後猶見澀胎。在定窯產品中，此類器物有一定數量，一般稱之為「外刮釉器」或「寬芒口器」，窯址標本及兩岸故宮傳世藏品皆可見。有學者推測此類器物是採用「支圈仰燒法（或稱掛燒法）」裝燒的「注1」，即利用口沿外撇的特點，將坯體懸置於一種高體支圈上，層層迭置。如若仔細觀察，會發現此類器物外壁的流釉方向是從器底流向口沿，由此可判定仍是覆燒產品。外口沿的寬澀邊只是為適應不同支圈組合的需要，所謂「支圈仰燒法」，在技術上是行不通的「注2」。外刮釉器，為北宋中晚期至金代所產，素面居多。本品尺寸碩大，形制規範，不見變形，彰顯著精湛的技藝。釉美工精，品相完整，堪稱傳世珍品，極為難得。

7:金鈞窯青釉梅瓶，尺寸：高29厘米，估價：RMB 800,000 ~ 1,200,000，成交價： RMB 920,000 ，成交時間：2016.12.02，拍賣公司：北京宣石國際拍賣有限公司，拍賣專場：2016秋季藝術品拍賣會。

鈞窯為我國北方著名瓷窯，在古鈞州境內，故名鈞窯，亦稱「均窯」、「鈞州窯」。所出鈞瓷以「釉具五色，艷麗絕倫」而獨樹一幟，古人曾用「夕陽紫翠忽成嵐」詩句來形容鈞瓷釉色靈活變化之微妙。鈞窯燒製歷史悠久，創燒於北宋，至明代仍十分興盛，宋代宮廷曾設立官方窯廠為內廷燒製御瓷，可見其品質之高。
本件梅瓶造型挺拔，小口溜肩，下漸收斂，足略向外撇，器底下凹成圈足，器形飽滿周正，曲線過度圓潤自然。通體滿施釉，止於器足，足沿一周無釉，器底露胎，質地縝密，為金元之際典型做法，時代特徵鮮明。所施釉水為不透明的乳濁釉，釉層厚潤平滑，釉色雅致清新，恰在月白與天青之間，簡潔肅穆，韻味十足。民國時期陶瓷鑒賞家劉子芬著《竹園陶說》載：「古瓷不重彩繪，所有之器皆純色，市肆中人呼為一道釉。其實高貴之品，自以一道釉為古雅。」以此觀之，可知言之有據。
另，本品瓶身修長挺拔，造型挺秀、俏麗，宋時稱為「經瓶」，作盛酒用器，明朝以後被稱為梅瓶，為鈞窯器中少見品種。近代許之衡在《飲流齋說瓷》一書中描述道：「梅瓶口細而頸短，肩極寬博，至脛稍狹，抵於足微豐，口徑之小僅與梅之瘦骨相稱，故名梅瓶。」本品以其造型曲線之優雅典美，釉色之清新雋永，或有漫插梅枝花條，可平添雅趣，更以桌几配之，益發相宜。

8:北宋/金鈞窯天藍釉葵口屈卮，尺寸：寬19厘米，估價：USD 12,000 ~ 18,000，成交價： USD 907,500 ，成交時間：2017.03.17，拍賣公司：佳士得紐約有限公司，拍賣專場：2017年3月拍賣會。