黃色在我國有著十分崇高的地位，在古代往往象徵的帝王，自隋唐始，黃色就已經是成為了皇帝的專用顏色了，到了明清時期，米黃釉瓷器就在眾多的瓷器種類中脫穎而出，成為了皇帝使用的瓷器。而在清代時期更是成為了最高等級的御用瓷，只有根皇帝、皇太后和皇后才可以使用這種的瓷器，而民間堅決杜絕燒製，下面的這些就是米黃釉瓷器造型釉色的歷史演化。

1、明代初期

在明代初期所燒製黃釉器物在數量上還是比較少的，大多是都是盤、碗造型。而在明洪武時期甚至是沒有見到黃釉瓷傳世，只有在景德鎮御窯廠遺址上有發現其殘片。米黃釉瓷器內白釉外黃釉，在色澤上會更加的深一些，有細微開片，在靠近底足的位置上出現了一圈積釉，黃色會更加的深，外底無釉。

2、明代弘治時期

到了這個時期，通過低溫方式來燒製黃釉瓷的燒製工藝水平已經是達到了歷史新高，這個時期的黃釉釉色嬌嫩、淡雅，擁有很高的光澤度，因為光亮如雞油，所以也被人們稱為是「雞油黃」。又因為在製作的時候會使用澆釉的方法，所以也被人們稱為「澆黃」。明代弘治時期的黃釉瓷器壁較薄，在瓷器表面基本上不會出現什麼花紋，造型上更加的規整，修坯細潔，大多數都是直口盤。

3、正德時期

這個時期中米黃釉瓷器繼承弘治之作，但是從釉色方面來看並沒有弘治時期的淡嫩，顯得更加的深沉，胎體加厚。而在瓷器的款識上和弘治期也是一樣的，在製作工藝方面有了更大的進步，同時擁有多種品種和釉色。

4、嘉靖時期

黃釉顏色變得更深，釉質肥厚，在釉面上出現了凹凸不平的感覺，色調上基本上都以鮮亮為主，少數會出現極淡且釉面均勻。在器型上大多是都是盤、碗、杯等等，比較少有大型瓷器。

5、雍正時期

雍正時期的米黃釉瓷器可以算的上是燒製水平最高的朝代了，如果你有看到檸橡黃釉的瓷器的話，基本上都是在這個時期燒製出來的，不僅僅是擁有完美的造型，同時在做工上十分的精細，更為重要的是在黃釉的外部加上了粉彩圖案。

6、乾隆時期

乾隆時期黃釉器物在所生產的數量上會比康、雍兩朝少一些，在色澤上更加的淡雅，同時釉層也是比較薄的。

米黃釉瓷器造型釉色的歷史演化大概就如此了，可以看出，每一個時期都是不同的，各有各的特色。

米黃釉瓷器鑒賞及價格：

1:清乾隆米黃釉菊瓣盤，尺寸：寬18厘米，估價：RMB 600,000 ~ 800,000，成交價： RMB 1,092,500 ，成交時間：2019.12.04，拍賣公司：北京保利國際拍賣有限公司，拍賣專場：北京保利2019秋季拍賣會。

鈐印款識：「大清乾隆年制」款。

本品呈菊瓣形，侈口弧壁，下承圈足，形制秀美，胎質細白。盤內外壁均施米黃釉，色澤勻淨嬌艷，瑩潤光亮。圈足內施白釉，釉色與形制搭配相宜，遠望如素菊靜放，令人心曠神怡。圈足修胎精細，胎體堅質細膩，外底所施白釉清透滋潤，內書青花雙圈「大清乾隆年制」六字雙行篆書款。
而本品之米黃釉則更為珍罕。米黃釉創燒於康熙時期，是一種以氧化鐵為呈色劑的高溫黃釉，釉色淡雅，黃中泛白，類似小米顏色，故名。因其淡雅可人，深受皇室喜愛。儘管此類品種每年都貢與皇宮，但總體燒造數量並不大，乾隆御窯菊瓣盤則更是少之又少。整器造型規矩，毫無髺墾之態，菊瓣較雍正窯更為圓潤，與雍正御窯菊瓣盤之型略有化裁而來，亦具雋美高雅之態。除本品外，乾隆窯菊瓣盤釉彩亦有見如白釉、醬釉、灑藍釉、松綠、粉青、胭脂紅釉等，而米黃釉者，僅見此例。

2:清18世紀米黃釉粉彩歲寒三友折腰碗，尺寸：直徑18厘米，估價：RMB 180,000 ~ 220,000，成交價： RMB 425,500 ，成交時間：2013.12.06，拍賣公司：北京保利國際拍賣有限公司，拍賣專場：2013秋季藝術品拍賣會 。

碗口外撇，折腹，下內收，圈足。外壁罩米黃釉，釉色柔和典雅。清代米黃釉瓷器創燒於康熙時期，以雍正時質量最佳，傳世較少，是一種以氧化鐵為呈色劑的高溫黃釉，釉色淡雅，黃中泛白，類似小米顏色，故名。清代米黃釉粉彩瓷把米黃釉與粉彩結合，形成一個新的瓷種，拍品即以米黃為地，在其上施以粉彩，繪歲寒三友圖案，老松虯勁，梅花點點，使器物顯得更加清新淡雅。此碗造型端方敦厚，胎骨堅致白細，米黃釉色澤柔和，釉水滋潤，繪畫技法嫻熟，粉彩色澤柔和淡雅，望之令人心喜，是一件不可多得的清代米黃釉粉彩折腰碗，值得典藏。

3:南宋龍泉窯仿官米黃釉鬲式爐，尺寸：高7.6厘米；口徑8.1厘米，估價：RMB 200,000 ~ 300,000，成交價： RMB 402,500 ，成交時間：2018.07.08，拍賣公司：西泠印社拍賣有限公司，拍賣專場：2018年春季拍賣會。

爐寬折沿，束頸，鼓肩，袋形檔，實足跟。腹至足部側面貼有豎扉稜，為仿青銅鬲之造型惟妙惟肖。此種造型鬲式爐多見於南宋官窯，為專供皇帝祭祀或陳設之用，存世罕珍。爐通體施米黃釉，釉面瑩瑩冰片極富美感，大小適中，可作文房琴爐之用。
米黃釉是龍泉窯特殊品種，一般產於龍泉大窯和溪口窯。南宋杭州皇城遺址曾出土過大量米黃釉瓷片，說明當時這種釉色是受到皇室追捧而特意燒製，恬靜的釉色再配以深邃的冰裂紋開片，更顯出的高雅的官味。

4:清雍正米黃釉暗刻花卉紋碗，尺寸：直徑14.5厘米，估價：RMB 350,000 ~ 500,000，成交價： RMB 402,500 ，成交時間：2011.11.13，拍賣公司：北京中漢拍賣有限公司，拍賣專場：2011秋季拍賣會。

鈐印款識：款識：「大清雍正年制」六字雙行楷書款。

碗敞口，深腹，圈足。內外壁施米青釉，釉色勻淨清雅。外壁暗刻纏枝蓮、蝙蝠及壽桃紋，紋飾線條流暢，寓意吉祥。整器造型簡約流暢，釉色純淨柔美，為雍正色釉之佳品，較為少見。

5:清雍正米黃地礬紅三魚五蝠盤，尺寸：直徑15厘米，估價：RMB 250,000 ~ 350,000，成交價： RMB 358,400 ，成交時間：2009.11.23，拍賣公司：北京保利國際拍賣有限公司，拍賣專場：2009秋季拍賣會。

鈐印款識：「大清雍正年制」款。

雍正御瓷纖巧雋雅，胎質、釉料、繪畫、款式無一不精，獨步古今，傲視同群。此式盤的設計新穎，似化裁於宣窯填紅三魚高足碗及弘治窯白地礬紅三魚盤，獨見雍正一朝有之。外壁以米黃色釉為地，勻繪礬紅三魚紋，色地素雅勻淨，礬紅鮮妍奪目，三魚似在水中恣意潛游，悠然而自得，別有一番意趣。內壁繪五隻紅蝠傲翔而來，神姿各異，輕盈飄逸，寓意五福降臨。胎薄如紙，迎光而透，質堅致而細潤，釉瑩白而光亮，撫之如玉似霜，圈足修削規整細緻，款書端莊秀美。
此盤心所飾五隻形態各異的蝙蝠，五蝠諧音即是「五福」，《尚書·哄范》載：「福有五種：一曰壽，二曰富、三曰康寧、四曰做好德、五曰考終命。」 民間則認為五福是「福、祿、壽、禧、財」。因此，五蝠圖案在清代被廣為運用在瓷器裝飾上，以紅彩繪畫，則又諧音「洪福齊天」。
再觀此盤外壁，其魚紋圖樣蘊含著獨特的「魚紋」文化，早在新石器時代的彩陶藝術中，原始的中國人就開始以魚紋來裝飾所燒製的器物，其形象在漫長的歷史長河中經過了不斷地發展。尤其是在道教信仰體系中，「魚」的自由靈動，體現了道教老莊經典中所倡導的 「道法自然」、「無為」、「在川之樂」自由的理念與態度。
古代太極圖的原型是雙魚相交、雙魚相交得子，作為精神文化的一種表現形式，反映一種子孫綿延，生生不息的審美意識，太極圖的結構好像兩條魚首尾相追逐而形成一個圓，因此俗稱「陰陽魚」。其兩條魚形相互追逐、旋轉的形象構成圓形。它表示一陰一陽在運動中的結合、變化及萬物誕生之理。而「金魚」又為佛教中八吉祥之一，代表佛法的無限生機，如魚游水。
魚類具有強大的生命力，是終生生活在水中的卵生變溫的族群。先民經長期的觀察發現魚類的強大的生殖能力與對氣候變化的敏感，使其具有超強的生命力，所以古時被稱為「通神的精靈」。遠古魚紋裝飾亦寄托了「萬物有靈」的意識。這種傳統而悠遠的歷史符號於是有了一種神秘的意蘊。魚是原始半坡氏族的「圖騰」，魚裝飾是原始圖騰的表號。原始人希望將魚的旺盛生命力轉移給自己，通過對魚的崇拜乞求生命的永恆和子孫的繁衍。半坡魚紋裝飾就有這樣的含義。
縱觀中國魚紋裝飾的發展，不同的審美要求，使工藝美術裝飾精細，形式豐富，形成不同的風格。以至於祥瑞神仙的思想演變為吉祥如意的願望，長期以來，在我國傳統裝飾中，追求吉祥美滿寓意的表現形式最多的是魚紋圖案和紋樣。吉祥觀念主要包括：納福迎祥、驅邪避惡、多子長壽、陞官發財及喜慶如意等。特別在清朝時期，這種裝飾現象十分流行，使本來作為高雅的裝飾趣味讓位於世俗的內容，以至達到了「圖必有意，意必吉祥」的地步。但這種觀念恰好符合中國傳統美學強調的 「求全美滿」的美學意識。「魚」又諧音於「余」，「連年有餘」的魚藻紋圖像成為一個至為美好的祝福。而此盤以三魚為飾，又昭示出老子道德經中「道生一，一生二，二生三，三生萬物」的玄妙含義。

6:清乾隆米黃釉折腰碗（一對），尺寸：直徑15.6厘米，估價：RMB 180,000 ~ 250,000，成交價： RMB 336,000 ，成交時間：2010.11.22，拍賣公司：北京中漢拍賣有限公司，拍賣專場：2010秋季拍賣會。

鈐印款識：款識：「大清乾隆年制」六字三行篆書款。

拍品與孫瀛洲先生捐贈故宮博物院之清乾隆米色釉折腰碗相同。碗為折腰形，造型秀美。內壁素白，外壁施米黃釉，色澤瑩潤，為乾隆朝較為少見的顏色釉品種。

7:南宋米黃釉鬲式爐，尺寸：14厘米，估價：HKD 20,000 ~ 30,000，成交價： HKD 325,000 ，成交時間：2017.11.30，拍賣公司：香港蘇富比拍賣有限公司，拍賣專場：2017年11月拍賣會。

8:南宋龍泉官窯米黃釉斗笠盞，尺寸：高5.6厘米；直徑14厘米，估價：RMB 200,000 ~ 300,000，成交價： RMB 230,000 ，成交時間：2019.07.06，拍賣公司：西泠印社拍賣有限公司，拍賣專場：2019年春季拍賣會。

盞敞口、斜弧壁為內收，小圈足，器形極富張力。通體施米黃釉，釉層肥厚瑩潤，釉色淡雅怡人，體現了宋瓷含蓄的審美。通體細碎的小開片，俗稱「百汲碎」，局部又開層層迭迭的「冰裂紋」開片，近似南宋官窯釉面開片之美。此盞極具特色的是盞心因積釉較厚，略有生燒而呈淡青釉色，如一輪滿月當空，又如盞中置一青梅，更添趣味。