淺絳彩一詞，最早來源於中國傳統山水畫設色的一個概念，原指以「元代」四家中為代表的山水畫派畫家，在繪畫時用水墨勾勒輪廓，而後加以皴擦，最後用籐黃、淡赭、花青等冷色彩渲染而成的技法。在瓷器上的運用，是在燒好的瓷胎上，先用加入鉛粉的黑色顏料勾描出紋飾畫樣，然後以色度較低的紅、綠、藍、黃等色料薄塗暈染，最後用650~700℃的低溫烘燒，是一種釉上彩瓷器。但是在瓷器上的淺絳彩，不局限於傳統畫中的山水題材，而是人物、花鳥都有所表現，並且往往集詩、書、畫、印為一體，借鑒以外有所超脫。

圖1：清 淺絳彩山水人物紋帽筒,成交價格RMB127,616。高28.5cm。

在鑒賞時，由於淺絳彩瓷器的一些特性，很多人有時會產生對它和粉彩瓷或新粉彩瓷的混淆，實際這三者間的差異還是比較大的。首先，粉彩和淺絳彩的燒造溫度的確是一樣的，但是用來勾描和暈染的材料，差異比較明顯。一個是畫樣的黑彩，粉彩瓷所用黑料是純度高的鈷土礦，而淺絳彩瓷用的是摻鉛粉的低純度鈷土礦。其次，為保證黑彩與瓷胎的粘合緊密，要在黑彩畫線處覆蓋一層薄而透明的鉛料，但是淺絳彩不用，直接用材料填畫。由於這兩項操作不同，粉彩瓷瓷畫上的黑線較深亮，淺絳彩瓷畫上的黑線要更淺淡。第三點，是彩料內填層的區別。粉彩瓷在用彩料填色以前，先用含砷的不透明白料塗瓷胎一層，即所謂上一層玻璃白，但淺絳彩也不要，直接用彩料在瓷胎上填塗。基於此，粉彩瓷的色層要厚一些，渲染的效果更深，而淺絳彩瓷的色層較薄，並且有頗具水墨感的暈染效果。最後一點，跟當時彩瓷匠人的分類有關。粉彩瓷匠人往往工於技，燒造技術要略勝一籌，但是一般只工一種瓷畫題材，或者說只允許按照內廷要求的某種式樣製造，這是當時粉彩瓷匠人分工細且普遍文化程度不高造成的。但是淺絳彩瓷器，普遍是集詩、書、畫、印為一體的彩瓷作品，它的來源就是文人在瓷器藝術領域涉獵的結果。所以淺絳彩瓷藝人，一般自我發揮程度較大，從畫稿設計到勾樣再到暈染成色，一個人可以包攬全程。因此粉彩瓷的瓷畫雖然同樣精美，但是不如淺絳彩瓷靈活灑脫。

圖2：清 淺絳彩六方人物瓶,成交價格RMB134,400。高60cm。

至於淺絳彩瓷與新粉彩瓷的差異，這就涉及到淺絳彩的一些特點了。淺絳彩由於色層薄，色料較淺，並且表面不夠光滑，因此時間一長，不僅容易藏污納垢，並且彩繪曾容易褪色、脫色甚至剝落，同時，淺絳彩的淡雅空靈、雋秀清韻，更多的是符合文人雅士的審美情趣。在俗化的生活情景下，淺絳彩瓷難以承受時間的痕跡，故逐漸不被世人喜愛。因此，在這種風氣下，新粉彩瓷更為受到人們歡迎。它採用和淺絳彩瓷相同的燒造方法，只是是用粉彩繪製瓷畫，並且更加具有商業性和通俗的觀賞性，濃艷俏麗，具有更強烈的視覺衝擊。

圖3：清 淺絳彩山水琮式瓶，成交價格RMB92,000。高29.5cm，該琮式瓶素雅清淡，畫風明快透澈，略施淡彩，山石草木便躍然眼前，整器以水墨勾畫輪廓並略加皴擦，以淡赭、花青為主渲染而成，將「詩、書、畫」融於一體，使山水清新氣息更加濃郁。

淺絳彩的燒製，最早發現的來自咸豐年間，因此距今年代不算特別久遠，並且後世仿製的比較多，所以目前的淺絳彩收藏市場情況比較複雜，需要藏家多加留心。以這件仿清光緒淺絳彩四方瓶為例，此瓶高高42cm，器型完整，釉面瑩潤，一側繪遠山行者，相對一側繪老松雛鷹，其餘兩面題寫詩文，詩書畫呈現一瓶。那麼它的造型、用釉還有修胎等都沒問題，甚至還出現了具有時代特徵的橘皮釉，但是細看它的彩，就會發現問題了。這件瓶的彩很新，這是不正常的，是後描的，俗稱後掛綵。其本質是一種仿古手段，要麼是在老的瓷胎上新勾畫樣，要麼是對原有紋飾的剝落部分重新掛綵，這樣就只能算新的，因為不是權威機構進行的修復工作。所以淺絳彩瓷收藏，一旦遇到彩特別鮮亮完整的，那就要多加謹慎。

圖4：清 淺絳彩風塵三俠六方大瓶，成交價格RMB37,964。高58cm。

圖5：清 淺絳彩山水人物瓶，成交價格RMB44,850。H39cm。

圖6：清 淺絳彩山水人物天球瓶，成交價格RMB43,700。高57cm。

圖7：清 淺絳彩人物鹿頭尊 ，成交價格RMB28,750。高50cm。

圖8：清 淺絳彩山水紋圓瓷片，成交價格RMB16,270。直徑29cm。

圖9：清 淺絳彩茶壺 （兩件），成交價格RMB18,400。尺寸不一。

圖10：清 淺絳彩博古大盤，成交價格RMB8,800。直徑34cm，盤尺寸較大，畫片以清供圖佈滿，題材吉祥，寓意美滿。

圖11：清 淺絳彩護鳥扁瓶，成交價格RMB6,900。高28cm。

圖12：清 淺絳彩山水人物文房小件，成交價格RMB7,637。直徑10cm。