淺絳彩盛行於清末民初，舊時卻不停冷靜無聞，現在顛末盛世收藏熱後，才露頭角、天下著名。固然當時代離我們很近，但如今我們對它的汗青和熟悉，照舊模含糊糊，並不怎麼清晰。其他題目姑且豈論，單說看到淺絳彩這一錯誤的名稱，明眼人一望便知。可以說，在中國陶瓷中，其異名之多，且又名不副實者，恐無過於淺絳彩了。

汪友棠之徒錢仙搓淺降山川圖板

今考古今學者對淺絳彩的稱呼，大抵可分為以下幾種：

一是「白地五彩」。

最早見於民國黃矞老師《瓷史》，文云：「其特品則為白地五彩，而摹古名畫，繪以丹青山川、人物、花鳥者，誠清玩之雅具。」又云：「同光之際，以程雪笠繪者為最勝，次則有落小軒作款者，不知姓氏，亦卓爾非凡。二子之寫生寫意不獨設色精緻，其運筆描神，玲瓏蒼雅，覺仇十洲、惲南田聞名士，不得擅美於紙上也。後有許達生亦超超元著，但較前二子則稍形匠氣，而遜其淳樸矣。」

程門淺降山川板

二是「水墨五彩」。

最早見於今世耿寶昌老師《明清瓷器判定》，文云：「此時，還出現了一類創新品種：水墨五彩和軟彩，色調淡雅，清新明麗，擬八大山人、新羅山人等筆意的人物花鳥和淺絳山川等畫面，每每寫有題句，並署有干支紀年和作畫人姓名，別的的瓷器繪畫風格，深受同期間的趙之謙、虛谷、任熊、任伯年等名家的影響。」（紫禁城出書社，香港雨木出書社，1993年出書）

三是「淺絳彩」。

見於今世汪慶正老師主編的《簡明陶瓷辭書》，文云：「瓷器彩飾品種之一。仿中國繪畫技法，以水墨與淡赭刻畫紋飾，色調平淡柔和。清嘉慶、道光間盛行。善於此法之繪瓷名家有王廷佐、金品卿、程門等。」（上海辭書出書社，1989年11月第一版，1992年04月第四次印刷）

四是「文人瓷」。

源自今世子午源老師《瓷上文人畫：晚清民國淺絳彩瓷》。（浙江大學出書社，2006年04月第一版）

五是「新派粉彩」。

見於今世曹新吾老師《新派粉彩名家作品集》，文云：「界說有界說閾，『新派』二字是針對『舊派』和『匠派』而言的。『新派』語出向焯《景德鎮陶業紀事》。在書中，向氏稱這種以『淺』為美的新潮粉彩為『新派藝術』，把青花與傳統粉彩稱為『舊派藝術』或『匠派藝術』，並以為只有『新派』藝人才是『美術家』。新派粉彩之名即由此而來。」（河北美術出書社，2006年09月第一版）（向焯《景德鎮陶業紀事》，1920年版）

上述這些名稱為什麼名不副實呢？

先看「白地五彩」和「水墨五彩」。兩者大同小異，立意都是一樣的，但耿老師將創新品種又分為水墨五彩和軟彩，顯然是兩個品種了。據汪慶正主編的《簡明陶瓷辭書》：「五彩比粉彩燒成溫度稍高，不如粉彩那樣有柔軟感，故又叫『硬彩』」。按：五彩又叫硬彩，粉彩又叫軟彩，淺絳彩雖屬於粉彩或軟彩，但它們肯定是三個差別的彩飾品種，即淺絳彩是淺絳彩，粉彩是粉彩，五彩是五彩，三者不可等量齊觀，否則便沒有區別了。如許看來，就會因前後抵牾和極易餚雜而難以看懂的。可見這裡的白地五彩、水墨五彩和軟彩之稱，是不噹噹的。

然而，淺絳彩也是在不停發展和變革的。《博古》叢刊第九輯（廣陵書社2005年10月版）刊有朱裕平老師的一篇《淺絳彩的工藝方法和繪畫方法》，為我們提供了收藏和觀賞淺絳瓷的須要知識。文中指出淺絳彩的四種釉彩工藝的綜合運用是：淺絳彩和粉彩的聯合，淺絳彩和五彩的聯合，淺絳彩和琺琅彩的聯合，淺絳彩和青花的聯合。

筆者以為，這種工藝上的多種變革與運用出現於光緒中期以後，且後三種工藝的綜合運用，在淺絳彩瓷中為數少少。別的，就是純以五彩和琺琅彩繪畫的險些沒有。在光緒中期，還出現了普通題材的繪畫，如錦堂富貴、富貴白頭等等。這些題材，現實上反映了人民對優美生存的嚮往。

這些釉彩工藝和繪畫題材上的演變，實乃淺絳彩的一大發展和進步。但不少人卻喜好早期的淺絳彩，都以為那才是好的、高雅的。實在不盡然。李敖老師在《看誰的文章寫得好》一文中指出：「實在統統攤開，有何史漢傳奇雅俗之分？文章只在優劣題目，並無史漢傳奇雅俗的題目。文章的優劣尺度，根本不在這裡。」又說：「作為新期間的中國人，我們評判文章，著實該用一種新的尺度，我們必須放棄什麼山川尺度，什麼雅俗尺度，什麼骨氣尺度，什麼文白尺度。我們看文章，要問的只是：一、要表達什麼？二、表達得好欠好？有了這種新的尺度，統統錯打的筆墨官司，都可以去他的蛋；統統不敢說它欠好的所謂名家之作，都可以叫它狗屁。」可見，對作品優劣的尺度是不能以題材的雅俗而論的。

實在，以俗見雅更難，能做到大俗風雅才是真功夫。關於雅和俗，兩者現實上是可以轉換的。藝術作品的優劣取決於精力素養的高底。淺絳彩高手的普通題材的繪畫，照舊俗中見雅的。而俗手畫雅畫，那是附庸風雅，效果一定俗不可耐！

再說「淺絳彩」。淺絳彩作為物名，是解放後才出現的，但現在卻是影響最大，用之最廣，險些約定俗成（一樣平常人都風俗於俗稱，而從事專業研究的人應於此講求科學與審慎）。比年來，淺絳彩的研究不盡如人意，但有一點是無疑的，即淺絳彩盛行於清同、光及民初，並非《辭書》所說「清嘉慶、道光間盛行」。

從中國畫和淺絳彩的畫種看，《辭書》所謂的淺絳彩，僅由風格仿中國畫中的淺絳山川而論，顯然不可以全部涵蓋淺絳彩中的人物、花鳥及走獸等諸多畫科。

不外，即便以風格定淺絳彩，好像也不太正確。而今遍觀同光年間的所謂「淺絳」山川，根本上都以綠色為主色調，但是像黃公望那樣以赭石為主色的淡彩山川畫，卻真是極其少見。嚴酷說，絕大部門山川是算不上淺絳的。稱得上真正淺絳而又印象深刻的，一是仙槎民國十一年時所寫淺絳山川瓷板（見陶正晨《仙槎攜琴訪友圖瓷板》，刊於《收藏快報》2012年11月07日）；二是汪友棠光緒三十三年時所寫淺絳山川瓷板（見徐錦范、陳兵《中國晚晴淺絳彩瓷器》，上海人民美術出書社2011年12月出書）。

其次，從釉彩品種看。所謂淺絳彩，只是瓷器彩飾品種之一（白地五彩及水墨五彩也一樣）。其時的瓷畫，絕大部門固然為淺絳彩，但也有墨彩、青花、籃彩、金彩等其他品種。由是觀之，起首就遇到一個鋒利的困難：怎樣稱謂其他釉彩品種呢？仍舊稱謂淺絳彩嗎？無論怎麼稱謂，都反難見信，可見淺絳彩之名極易疏漏。

再說「文人瓷」。《瓷上文人畫》指陳，「淺絳彩瓷畫就是瓷器上的文人畫」。什麼是文人畫，按照《中國美術辭典》，「文人畫，亦稱『士夫畫』。中國畫的一種。泛指中國封建社會中文人、士醫生所作之畫。以別於民間畫工和宮廷畫院職業畫家的繪畫」（上海辭書出書社，1987年12月出書）。

於淺絳彩而言，其藝術風格確是文人畫，但對於其作者來說，卻是官窯職業畫家。何況，他們的淺絳彩屬於商品性子，跟文人以此自娛的文人畫完全差別。也就是說，淺絳彩與文人畫的「不學為人，自娛而已」的中央論調不符合。以是，把淺絳彩定名為文人瓷，也是有題目的。

還應指出，舊時文人在提倡文人畫方面，每每藉以舉高士醫生階級的繪畫藝術，藐視民間畫工及院體畫家。在此配景下，民間藝人和官窯畫工，在舊時都是一種賤業，故而被社會輕蔑。因此，他們險些名不見經傳，只管淺絳彩是文人畫風格，名位仍然卑微。

再說「新派粉彩」。此名源於向焯《景德鎮陶業紀事》（1920年版），就其時而言並不為錯。但厥後緊接著又出現了以珠山八友為代表的新粉彩。如許一來，新粉彩不就成為當之無愧的「新派粉彩」，而淺絳彩卻反而成為「舊派」了嗎？

以是，上面這些有關淺絳彩的名稱，如今看來都黑白非是是的，均有實質性錯誤。這是由於已往並未被器重，而又史料太缺乏的緣故。比起先輩學者，身為如今的淺絳彩愛好者，我們真是大有眼福了。但是，對其錯誤的影響，理應趕早地予以澄清才是。

那麼，我們該怎樣稱謂淺絳彩呢？且看淺絳彩的原作者是怎樣稱謂淺絳彩的。本日的淺絳彩愛好者，都熟知馬慶雲的淺絳彩，也曾見過「馬慶雲畫雅瓷」的底款，可見誰人期間的所謂淺絳彩，實稱「雅瓷」。

比力起來，「雅瓷」顯得更簡便、更概括、更正確。汗青必須力圖真實，制名也應以指實，「雅瓷」不但符合汗青究竟，更是原作者的本意。