提到民國瓷器特徵，首先手民國這個概念。民國的概念不太好把握，晚清與民國初年很多瓷器在生產工藝上非常接近，難以區分。目前古玩收藏界對民國瓷器也不太重視，其價格低是主要原因。相比起來，古玩收藏者跟喜歡民國之前的瓷器，特別是明清瓷器深受眾多藏家的追捧。下面我們就來談談民國瓷器特徵。

1.胎釉   民國時期瓷器胎質同明清時期比，相對疏鬆。瓷釉與胎骨結合不夠緊密，釉面上出現氣泡和脫釉現象。早期的民國瓷器有精粗之分，粗者胎釉結合部多泛黃，晚清瓷器大多沒有這種特徵，也比青瓷要顯得緊密一些。

釉料均機械處理，故釉面均勻明淨，細若凝脂，光亮柔和不刺眼，在放大鏡下觀察下可見汽泡排列非常均勻，且大小也相一至。

    2
.工藝  民國初期瓷器手工業的生產方式開始明顯由制瓷作坊向瓷業公司轉型。民國時期瓷器製造逐漸完成了由傳統的手工生產到現代機械化生產的轉變。這時期機制瓷器普遍出現，使得器物造型更加統一併且規範化，但同時也顯得呆板，這在一般商品化日用粗瓷器上表現得更為突出。瓷胎有明顯的現代瓷質感，白度和硬度都相對較高。描金工藝是民國瓷的一大特色，主要在器口、壺嘴、瓶的雙耳、瓷塑羅漢像、底款等實施描金。一部分描金瓷器銷往海外。

一般製作工藝水平較高，現代化製作的痕跡明顯。民國時為了提高生產效率，各窯廠均不同程度地採用了機械化或半機械化的加工程序，從采料、練泥、制坯、晾曬、成型等各個環節均基本上採取流水作業，因此製作出來的坯體整齊劃一，厚薄均勻，旋削切割精準，乾淨利索，胎土細潤，少有鐵星。

3、窯爐通常均已採用名種類型的隧道窯，燃料多用煤、氣、油，因此窯溫提高、溫差小、窯內器物受火均勻。這樣燒成的瓷器一般胎土完全瓷化，不易變形，釉面光潤，胎體堅致，以手彈之其聲音清脆而有餘韻。

   4 紋式  由於使用化學彩料，大多數產品色彩浮艷，以「洋藍」繪畫的青花更是普遍有飄浮的感覺。為省工力，日用粗瓷的繪畫也常見偷工減料，更多採用了簡筆畫法。　除機械煉泥、制坯、成型外，民國制瓷工藝最大的變化是貼花紙的使用，大大提高瓷器生產力。民國瓷器以彩繪為主要裝飾手法，彩繪內容豐富多彩，人物、花卉、山水、鳥獸、博古、吉祥圖案等一應俱全，裝飾圖案也由過去的山水、人物、花卉圖案，演變為一面是繪畫，一面是詩詞文字裝飾。但畫風和圖案等均未脫清朝人的繪畫特點。儘管如此，在圖案內容方面還是有比較明顯的時代特色。民國瓷器的特點主要是通過繪畫而表現出來的。這主要反映在兩個方面：流行於清代的吉祥寓意紋樣依然很多見，但也出現了一些宣傳時事和政治主張的內容。

    5  民國彩瓷   有淺絳彩和粉彩等多種彩瓷。尤其是新粉彩工藝與內容的革新，還表現在原本作為瓷器裝飾而存在的彩繪，一部分發展為專門的瓷畫藝術。民國二十年代已成風尚，彩繪工匠中的佼佼者們完成了由瓷畫藝匠到瓷畫畫家的轉變。除傳統畫法外，與彩料的變化相適應，還引入了西洋畫法。除了大量手工繪畫瓷器以外還有大量瓷板畫同時出現。事實上民國彩瓷已經成為繪畫藝術的載體之一。民國時期最著名的瓷繪藝術家當首推景德鎮的「珠山八友」。1928年中秋節，王琦、王大凡、田鶴仙、汪野亭、程意亭、鄧碧珊、劉雨岑、徐仲南等多人（其實是以十二人為主，組織的一個群體）在景德鎮文明酒樓組織「珠山八友月圓會」，約定以後每月十五日集會，論畫品茗。這些名家各懷絕技，飲譽瓷畫藝術界。由於瓷畫藝術的發展，瓷器裝飾匠師的藝術家化，使得短暫的三四十年間留下姓名的制瓷名家的人數超過了以往各朝代。為後人留下珍貴藝術品。王琦在參加上海國際博覽會時其瓷板畫作品被外國人訂銷，回來後王琦組織一些人，制做了大量瓷板畫銷往國外，和同時期外銷描金瓷器制做工藝水平不比清三代官窯瓷差，為世界留下珍貴藝術品。

6、各種彩料通常採用科學配製而不是採用傳統的礦物顏料，因此彩料純度提高，少有雜質，顏色鮮嫩有光澤。又由於二次入窯燒彩時多用小窯爐，溫度、時間及火向都能很好地控制，故少有燒壞的彩面。

近些年來民國瓷器精品已經在悄悄地升溫了。主要是因為民國瓷器本身就具備了較高品質，其藝術表現力也並不遜色於前朝。因此許多有識之士已在不動聲色地把平常人仍視為雜貨的民國瓷器悄悄地納入懷中收藏了起來，等待著「一朝成名天下知」的那一天。

綜上所述，民國瓷器的特徵從胎釉、工藝、窯爐、紋式、色彩上都具有現代科技的特徵，所以這也是現在很多初級作假者喜歡從民國瓷器上入手。但是只要我們具有一定的鑒定知識，辨別民國瓷器的真假還是比較容易的。