醴陵釉下綠彩瓷器工藝傳承與發展
  • 21年5月7日 22:36发布

作者簡介:芝麻开门,古董臺灣網網站站長,愛好古董古玩收藏,尤擅長古錢幣類鑒定。

陶瓷工藝是中華文明史一個重要組成部分,也是中國為世界文明作出的偉大貢獻。早在歐洲掌握制瓷技術之前一千多年,中國已能製造出相當精美的瓷器。在幾千年的發展歷程中,中國人在科學技術上的成果以及對美的追求與塑造,在許多方面是通過制瓷製作體現的,並形成各具時代特色的非常典型的藝術特徵與不同的裝飾藝術。
一、陶瓷裝飾工藝發展
陶瓷裝飾工藝簡單來講主要有二大類:顏色釉裝飾和彩繪裝飾。
顏色釉裝飾在發展過程中衍生了青釉、黑釉、白釉、紅釉、黃釉、窯變釉等等。不同顏色釉按細微差別又分為不同品種。例如紅釉中有祭紅、郎紅、豇豆紅以及近年發明的中國紅等。青釉中,我們最為熟悉的有龍泉青瓷和景德鎮的湖田窯影青瓷。白釉中,我們比較熟悉的有宋代定窯白瓷,明代永樂甜白瓷和德化「豬油白」等。
彩繪裝飾分為釉上彩和釉下彩。一段時期裡,釉上彩成為陶瓷主要裝飾工藝之一,它是用各種彩料在已經燒成的瓷器釉面上繪製各種紋飾,然後二次入窯,低溫固化彩料而成,有粉彩、斗彩、五彩、淺絳彩、琺琅彩等等。
釉下彩是陶瓷另一種主要裝飾工藝,用色料在已成型素燒的素坯(即半成品)上繪製各種紋飾,然後罩以白色透明釉或者其他淺色面釉燒成。燒成後的圖案被一層透明的釉膜覆蓋在下邊,表面光亮柔和、柔和不凸出,顯得晶瑩透亮。相對於釉上彩,釉下彩具有不掉彩,色調柔和艷麗,無鉛鎘,保存時間長等優點。最早出現釉下彩是唐代長沙銅官窯,當時是釉下單彩,以褐色為常見。其後誕生的青花裝飾(釉下藍彩)長時間成為中國瓷器的主流裝飾藝術,釉裡紅瓷器也非常名貴。至清末明初,湖南醴陵窯發明釉下五彩裝飾工藝,將釉下彩裝飾工藝推向一個高峰,釉下彩裝飾從此也向釉上彩一樣,多姿多彩。
二、釉下單彩裝飾工藝發展歷程
在醴陵窯釉下五彩出現之前,釉下彩裝飾主要以單彩形式出現,不同時期主要有褐彩、青花、釉裡紅、釉下綠彩、墨彩等。
釉下褐彩:長沙銅官窯是中國唐朝彩瓷的發源地,首創中國釉下彩瓷。在青釉下用褐色斑點組成幾何圖案,在白釉或青釉下用筆繪雲彩和幾何紋。銅官窯釉下褐彩是釉下彩瓷的發源,裝飾技法相對還比較簡單。
青花:青花,又稱白地青花瓷,用含氧化鈷的鈷礦為原料,在陶瓷坯體上描繪紋飾,再罩上一層透明釉,經高溫還原焰一次燒成。鈷料燒成後呈藍色,具有著色力強、髮色鮮艷、燒成率高、呈色穩定的特點。原始青花瓷於唐宋已見端倪,成熟的青花瓷則出現在元代景德鎮的湖田窯。明代青花成為瓷器的主流。清康熙時發展到了頂峰。一段時期裡,青花成為中國陶瓷主流裝飾工藝。
釉裡紅:釉裡紅創燒於元代。是將含有金屬銅元素為呈色劑的彩料按所需圖案紋樣繪在瓷器胎坯的表面,再罩以一層無色透明釉,然後入窯在1350℃以上的高溫還原焰氣氛中一次燒成。因為高溫下紅色成色較難,所以,釉裡紅瓷器也相對珍貴難得。
釉下綠彩:清末,湖南瓷業學堂研製出草青、海碧、艷黑、赫色和瑪瑙紅五種釉下顏料。通過罩色、接色等手法,調出數十種不同的顏色,經1200—1400℃燒成,從而發明了釉下五彩。而同時湖南瓷業學堂還用青草、海碧、艷黑等進行單獨裝飾,這就是醴陵窯著名的釉下綠彩、釉下藍彩和釉下墨彩。
三、「文人瓷」釉下綠彩的流行
釉下綠彩的出現是西學東漸的結果,與其他多種顏色結合形成了多姿多彩的釉下五彩。但是作為單色裝飾,釉下綠彩也給人耳目一新的效果。因此,在清末民初,醴陵窯出現了很多釉下綠彩作品,有大盤、大瓶、罐子、罈子、筆筒、印泥盒、印章等等,可見綠彩的流行。
相對於紅色、黃色等富麗之色,綠色更顯清新雅麗、恬靜素美,是自然之色,因此也更為文人墨客所喜歡,並且多以山水畫形式出現,器型則除了瓶子外,多見於筆筒、筆洗、印泥盒、印章等文房瓷。因此,釉下綠彩又被人稱為文人瓷,具有濃厚的人文色彩,與以紅、黃為主色調的宮廷瓷(官窯)一起,成為瓷中珍品
四、釉下綠彩裝飾工藝傳承與發展
雖然釉下綠彩瓷器在民國時期風行一時,但是由於戰亂等,一個時期裡失傳斷線。上世紀五十年代,湖南陶瓷研究所等研製了一系列綠色顏料,並普遍運用到釉下五彩裝飾彩繪中。但將其作為單色髮色效果不甚理想,所以很少有釉下綠彩作品出現。
就釉下綠彩陶瓷傳承與發展,我談幾點看法:
1、要加強綠色顏料的研製。作為單彩裝飾,顏料髮色一定要穩定,髮色要艷麗蔥翠,否則會嚴重影響作品質量。
2、要把握釉下綠彩「文人瓷」的個性表達,多開發與之適應的器型。通過多年的實踐,發現在茶具、煙斗、筆筒、筆洗、印泥盒、印章、薄胎碗等上面裝飾綠彩山水,效果都非常好,也得到廣大陶瓷愛好者及收藏家的好評。
3、要加強釉下綠彩文化歷史的發掘和研究。釉下綠彩出現時間不長,更要加強文化歷史的整理,使得這一傳統裝飾藝術重放光彩。

THE END
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