明清瓷器上的紋飾(共48張圖片)
  • 20年12月8日 09:27发布

作者簡介:芝麻开门,古董臺灣網網站站長,愛好古董古玩收藏,尤擅長古錢幣類鑒定。

明清瓷器的紋飾中,常有故事題材或寓意題材,有些題材耳熟能詳,有些卻鮮為人知。這些瓷畫題材越來越受到陶瓷學者和收藏家們的關注,成為研究的重要課題。今日將一些題材嘗作淺析,以期引玉,與諸家交流。

青花象紋筆筒

明崇禎年間 1634-1643年,高 19。5厘米 口徑 19厘米 足徑 18厘米,巴特勒家族藏。

筆筒的繪畫具有典型的轉變高峰期風格:以一簇簇V型符號表示草地,多層次的山石,也有常見芭蕉和松樹。具備這些特徵並帶有紀年的器物,製作於1634-1643年間。

筆筒器身所繪為大象洗浴的儀式稱為「掃象」,流行於明代晚期,象徵淨化心靈之意。

  • 明清瓷器上的紋飾

  • 蘇武李陵故事

明崇禎年間 1635-1640年,高 30厘米 足徑12。5厘米,巴特勒家族藏。器腹繪漢李陵和蘇武會面的場景。李陵是漢代一名年輕有為的將軍,在征討匈奴的戰役中因寡不敵眾被俘。武帝將其全家抄斬。李陵因而不願返漢。後武帝遣蘇武出使匈奴,卻為單于所拘。單于以李陵作說客勸降蘇武,十八年後方獲釋。畫面所表現正是蘇武和李陵第二次會面的場景,李陵對蘇武的忠貞不渝表示敬意,並對自己的所作所為有虧於心。

明末遭受滿人的侵襲,蓋罐的故事反映了對明廷忠心不二的政治意願。

  • 明清瓷器上的紋飾

布袋和尚故事

明崇禎 1628-1644年,高 20。8厘米 口徑 17。3厘米 足徑 11。3厘米,上海博物館藏。器外青花畫面應為布袋和尚,周圍有六童子。或拉念珠,或爬上他肩頭撓耳,或拉他衣服。另外一隻鞋被穿走了,禪杖也被抗走了。面對這幫淘氣的小頑童,和尚不氣不惱,依然樂呵呵。這是布袋和尚的本色和可愛之處。

據文獻記載,布袋和尚為五代梁時明州奉化(今屬浙江)人,名契此,號長汀子。傳說常以仗挑一布袋入市,見物即乞,出語無定,隨處寢臥,形如瘋癲。後梁貞明三年(917年),端坐岳林寺磐石,說偈曰:彌勒真彌勒,分文千百億。時時示時人,時人自不識。遂入滅。後現於他州亦負布袋而行。長期以來,有關布袋的繪畫作品時有發現,明末和以後清代景德鎮瓷器上,這樣的題材屢見.

  • 明清瓷器上的紋飾

竹林七賢故事

明崇禎 1628-1644年,高21。1厘米 口徑 18厘米 足徑 17。2厘米,上海博物館藏。

明清瓷器上的紋飾

伯夷叔齊故事

青花伯夷叔齊故事圖筆筒

明崇禎 1628-1644年,高21。9厘米 口徑 18。4厘米 底徑16。8厘米,上海博物館藏。直身,平底 青花山水人物展現了山水掩映下的城牆外,兩名平民打扮的人物,正向由武士和侍女簇擁的帝王裝束的騎馬者拱手致意。這就是歷史上有名的伯夷,叔齊不食周粟的故事。拱手者為伯夷和叔齊,帝王裝束者為周武王。

  • 明清瓷器上的紋飾

青花丙吉問牛故事缸

明崇禎 168-1644年,高16。6厘米 口徑:21。1厘米 足徑:10。7厘米,上海博物館藏。外壁繪青花山水人物圖。在湖光山色的景致映襯下,一名農夫手牽一頭水牛,面對一位朝廷官員,官員身後有執旗旛和扇,牽馬,捧物的三名侍從,此圖為丙吉問牛的故事。

明清瓷器上的紋飾

文王求賢故事

五彩文王求賢故事圖蓋罐

明崇禎年間 1640-1643年,高:19厘米 口徑:17厘米,巴特勒家族收藏。器身繪畫採用紅、綠、黃、紫、松石綠以及黑色多種彩料,表現周文王訪求姜太公的故事。罐蓋繪八嬰遊戲圖。其中一個在放風箏。蓋與器身多處以淡松石綠色敷彩,使此罐更顯珍貴。

  • 明清瓷器上的紋飾

二仙故事圖碟

明崇禎年間:1640-1643年,高:5厘米 口徑:21厘米 足徑:8。5厘米,巴特勒家族收藏。碟胎體厚重,弧壁。口沿塗有一周醬釉。圈足無釉粘砂,底施釉。碟內以紅彩,兩種不同色調的綠彩,以及黑彩描繪了八仙中的鐵拐李和藍彩和。背景為山水圖,二仙衣服飄揚,一小鬼從李鐵拐的葫蘆裡冒出來。二仙所走的地面淡施紅彩,使畫面顯得非常寫實。此外,畫中可見多層次的岩石和V字形草地。具有明顯轉變高峰期的特徵。

  • 明清瓷器上的紋飾

五彩海水龍紋盤

明崇禎七年(甲戊)1634年,高:5。6厘米 口徑:26。3厘米 足徑:16。2厘米,上海博物館藏。

敞口,深圈足。足外端內斂。器內畫五彩文飾兩組內心為雲龍紋,內壁一圈飾海水,有對稱礁石松樹四處。外壁繪趕珠龍兩條。五彩用彩濃重,手感十分明顯。底心釉下有青花雙圈款,內書「甲戊春孟趙府造用」。

明太祖朱元璋在立國之後,曾分封了許多子孫為王。此盤應為末代趙王朱慈瀚定燒作品。在明代許多王府用祭器都是由朝廷提供。如宣德時期,皇家曾為趙王府定造磁州窯瓷器。在崇禎7年五彩海水龍紋盤上,再次出現與趙王府有關的瓷器內容,這在瓷器歷史上是很少見的事情。因為許多王府用瓷都沒有年款。

嚴格地說,此盤具有明代官窯風格。五彩彩料與明代晚期萬歷時期的官窯五彩器十分相似,繪畫風格也十分接近。只是製作水平稍顯粗糙。龍紋也顯得蒼老,似乎預示著明朝的衰弱。

明清瓷器上的紋飾

青花錢塘夢故事盤

明崇禎 1628-1644年,高:6。5厘米 口徑:33。3厘米 底徑:19。2厘米,上海博物館藏。盤所描繪的是蘇小小和司馬才仲的離奇愛情故事。

司馬仲才為北宋時期文人,曾在蘇東坡的舉薦下,於秦觀幕為官。年輕時在洛陽曾經夢見一美人擎幃而歌,問其名曰:西陵蘇小小也。問歌何曲?曰:《黃金縷》。蘇小小是南齊時期錢塘的名妓,貌絕青樓,才空士類,當時莫不艷稱。後紅顏薄命早卒,被葬於西泠之畔。但以後人們卻常見蘇小小出現在西湖邊。若干年後,司馬仲才前往杭州西湖蘇小小墓前拜謁。當天夜晚,夢見蘇小小,並與之相愛。三年之後,司馬仲才死於杭州並葬於蘇小小墓側。這是一個超越了時空,地域的愛情故事,兩者時間上相隔百年,在人鬼之間產生了淒美委婉的愛情,驚天地而泣鬼神。

  • 明清瓷器上的紋飾

蟾宮折桂

明清瓷器上的紋飾

明清瓷器上的紋飾

明清瓷器上的紋飾

4111 清康熙 青花蟾宮折桂圖罐一對

明清瓷器上的紋飾

4346 清順治 青花五彩蟾宮折桂圖將軍罐一對

蟾宮折桂寓意登科及第,此兩對拍品畫面構圖相似,蟾宮之中,嫦娥及侍女正將手中桂枝給予青雲直上的三名書生。

相傳月中有蟾,故名「蟾宮」。《淮南子》中記載「羿妻姮娥之奔月,托身於月,是為蟾蜍,而為月精」。「折桂」最早用來形容出眾的人才,《晉書·郤詵傳》中記載「武帝於東堂會送,問詵曰:『卿自以為如何?』詵對曰:『臣鑒賢良對策,為天下第一,猶桂林之一枝,昆山之片玉。』」至唐代由於科舉盛行,又因相傳蟾宮中有桂樹,逐漸將「蟾宮折桂」一詞用來比喻登科及第。

和合二仙

明清瓷器上的紋飾

明清瓷器上的紋飾

4121清雍正 青花加彩和合二仙搖錢樹圖觀音瓶

和合二仙是中國民間神話中主婚姻和諧的神仙,常以蓬頭笑面形象出現,手持荷花和圓盒,寓意和合美滿,因寓意美好,深受喜愛。本品以通景繪和合二仙立於巨大搖錢樹之下,具有和諧美滿、財源廣進的雙重寓意。

關於和合二仙的傳說有不同版本:一說唐代高僧寒山和拾得,二人情同手足,至雍正時封寒山為「和聖」、拾得為「合聖」,和合二仙由此揚名;一說唐代僧人「萬回」,一日往返萬里帶回遠方兄長的家書,亦稱「和合」。

桃花源記

明清瓷器上的紋飾

4322 清雍正 粉彩人物紋盤口琵琶尊

本品畫面中,一男子居於左側,身旁有船槳。與之對立四人,其中一高士呈迎接姿態,老嫗側坐,身後女子正在與小童玩耍,一派安寧和樂景象。四人身後洞石旁更有一株桃花,為確定故事主題提供重要線索,即為《桃花源記》。

《桃花源記》為東晉陶淵明代表作,為《桃花源詩》序言,借武陵漁人(本品畫面中男子即為武陵漁人,身側船槳為身份標識)行蹤,引出與世隔絕的桃花源,將現實與理想聯繫起來。畫面中高士或為作者陶淵明,身後老小共享天倫,體現出桃花源中和諧美滿的生活狀態,表達出《桃花源記》中對於美好生活的追求。

麻姑獻壽

明清瓷器上的紋飾

4355 清光緒 灑藍釉描金麻姑獻壽圖觀音瓶

本品以灑藍地描金技法繪製麻姑獻壽圖,金彩保存較好,頗為難得。

麻姑獻壽是非常常見的瓷器裝飾紋樣,因其寓意美好,故而備受喜愛。葛洪《神仙傳·麻姑傳》中有關於麻姑的記載,麻姑應東漢時仙人方平之召喚,降於蔡經家,自稱見過東海三次桑田變化,故而由此以麻姑比喻高壽。另外,還有西王母壽辰時其於絳珠河邊以靈芝釀酒祝壽的故事,故有麻姑獻壽之謂。

羲之愛鵝

明清瓷器上的紋飾

4072 清康熙 青花淡描羲之愛鵝圖高足杯

本品以淡描之法繪高士端坐,相向一童子捧鵝前行,畫面簡潔明快,寥寥數筆便描繪出一幅羲之愛鵝圖。

眾所周知,書聖王羲之尤愛鵝,據說其精研書法體勢,得益於鵝之體勢。而其愛鵝之事廣為流傳,是因為他曾給一位山陰道士書《黃庭經》後「籠鵝而歸」。而「羲之愛鵝」屬於「四愛」之一,關於「四愛」之說有多種不同說法,主流者有兩種,其一為「陶淵明愛菊、周敦頤愛蓮、林逋愛梅、黃庭堅愛蘭」;其二為「王羲之愛鵝、陶淵明愛菊、蘇東坡愛硯、米芾愛石」。

伯夷叔齊

明清瓷器上的紋飾

明清瓷器上的紋飾

明清瓷器上的紋飾

4082 明崇禎 青花伯夷叔齊人物故事圖大筆筒

本品畫面中心二人著長袍,跪地拱手致意,應為伯夷與叔齊,相對一年輕者騎於高頭大馬上,意氣風發,是為周武王,旁一老者亦騎於馬上,伸手點指,似與武王交談,是為姜子牙。

伯夷叔齊叩諫周武王的故事,據司馬遷《史記》卷六十一《伯夷列傳》載「伯夷、叔齊,孤竹君之二子也。父欲立叔齊。及父卒,叔齊讓伯夷。伯夷曰『父命也。』遂逃去。叔齊亦不肯立而逃之。國人立其中子。於是伯夷、叔齊聞西伯昌善養老,盍往歸焉。及至西伯卒,武王載木主,號為文王,東伐紂。伯夷、叔齊叩馬而諫曰『父死不葬,爰及干戈,可謂孝乎?以臣弒君,可謂仁乎?』左右欲兵之,太公曰『此義人也。』扶而去之。武王已平殷亂,天下宗周。而伯夷、叔齊恥之,義不食周粟,隱於首陽山,采薇而食之。及餓且死,作歌……」後人多頌揚伯夷、叔齊為忠烈之士。伯夷叔齊的故事也是瓷器上常見的裝飾紋樣,這與《封神演義》在此時之流傳甚廣也不無關係。同時伯夷叔齊這種具有「殉節」精神的故事,在明末清初這個改朝換代的時期流行,也頗為值得玩味。清籟閣藏《封神演義》中便有一幅伯夷叔齊叩諫周武王的版畫,可引而對讀。

明清瓷器上的紋飾

清籟閣藏《封神演義》伯夷叔齊圖

飲中八仙

飲中八仙指唐代嗜酒好仙的八位文豪,即賀知章、汝陽王、李適之、崔宗之、蘇晉、李白、張旭和焦遂,杜甫為八人作《飲中八仙歌》,廣為流傳。瓷器中常以飲中八仙為題材,將不同人物特點躍然器上,別有風趣。

明清瓷器上的紋飾

4311 明崇禎 青花飲中八仙圖圍棋罐

本品所描繪場景為二人對飲,一人舉杯進飲,而對坐之人早已不勝酒力,昏睡過去。畫面所呈現的是酒仙的豪放姿態,對照《飲中八仙歌》中,或為描述李適之一段「左相日興費萬錢,飲如長鯨吸百川,銜杯樂聖稱避賢。」

木蘭秋獮

明清瓷器上的紋飾

4317 清雍正 粉彩木蘭秋獮圖大盤

通過本品畫面中的大帳、旌旗、侍衛和馬上男子手上的獵鷹,可以判斷此圖為圍獵場景。畫面中人物均著清裝,由此可進一步判斷應為木蘭秋獮的場景。

木蘭秋獮,是清代皇室權貴秋季圍獵的盛事,木蘭為滿語,意為獵鹿。古時四季圍獵均有不同稱謂,春日稱搜、夏日稱苗、秋日稱獮、冬日稱狩。而獵鹿一般在每年的七、八月間進行,故稱「秋獮」。為了舉行「木蘭秋獮」,清政府還專門在內蒙古昭烏達盟、卓索圖盟、錫林郭勒盟和察哈爾蒙古四旗的接壤處設置了木蘭圍場。

竹林七賢

明清瓷器上的紋飾

4441 清康熙 青花竹林七賢圖盤一對

竹林七賢指的是晉代七位名士——阮籍、嵇康、山濤、劉伶、阮鹹、向秀和王戎。南朝宋劉義慶的《世說新語?任誕》中記載「七人常集於竹林之下,肆意酣暢,故世謂竹林七賢。」這七人因生活上不拘禮法,追求清靜無為,被道教隱宗妙真道奉為宗師。竹林七賢也是康熙時期較為常見的瓷器裝飾紋飾。

耕織圖

明清瓷器上的紋飾

明清瓷器上的紋飾

4446 清康熙 青花耕織圖之擇繭圖大碗

《耕織圖》是我國古代為勸課農桑,採用繪圖的形式詳細記錄耕作與蠶織過程的系列圖譜,最早由南宋紹興年間畫家樓儔所作,此後受到歷代皇帝的推崇。清康熙帝南巡時見到《耕織圖》後,感慨於耕織勞作之苦,傳命內廷供奉焦秉貞在樓氏基礎上,重繪《御制耕織全圖》,並親撰序文,於每圖上親筆題寫七言詩,首開清代皇帝親頒《耕織圖》的先河。康熙《御制耕織全圖》共計有耕圖和織圖各23幅,本品所繪擇繭圖為織圖第十一圖,焦秉貞所繪之圖與器上所繪十分相似,可資比較。

明清瓷器上的紋飾

《御制耕織全圖》·織圖·擇繭圖

西廂記

眾所周知,《西廂記》是一部受眾很廣的戲曲,全名《崔鶯鶯待月西廂記》,元人王實甫撰,也是明清瓷器上常見的裝飾紋樣,而且每一折均深入人心,所表現的故事情節清晰明瞭。

「牆角聽吟」

明清瓷器上的紋飾

4293 清康熙 青花西廂記人物故事圖盤

這一折所描繪故事為鶯鶯與張生隔牆對吟,互訴情愫。張生所吟為「月色溶溶夜,花陰寂寂春。如何喧皓魄,不見月中人。」鶯鶯小姐聞聲動情,對吟「蘭閨久寂寞,無事度芳春。料得行吟者,應憐長歎人。」二人以詩傳情,傳為佳話。成書清代的《繡像西廂時藝》中有這一幕的版畫,場景相似,可資比較。

明清瓷器上的紋飾

《繡像西廂時藝》牆角聽吟圖

「長亭送別」

明清瓷器上的紋飾

4297 清康熙 青花西廂記人物故事圖折沿大盤

這一折講述張生為了使得老夫人同意其與鶯鶯成婚,進京趕考前,鶯鶯於長亭為其送別的場景。二人依依惜別,又有對吟「棄擲今何在,當時且自親。還將舊來意,憐取眼前人。」、「人生長遠別,孰與最關親。不遇知音者,誰憐長歎人。」所吟詩句與二人月下傳情之詩句頗有前後呼應之意,情濃意重。

明清瓷器上的紋飾

《繡像西廂時藝》長亭送別圖

玉簪記

明清瓷器上的紋飾

明清瓷器上的紋飾

4306 清順治 青花玉簪記人物詩文筆筒

本品描繪畫面為一男一女,二人月下佳期,畫面簡潔,背題詩曰「松捨青燈閃閃,雲堂鐘鼓沉沉。黃昏獨自展孤衾,欲睡先愁不穩。一念靜中思動,遍身慾火難禁。強將津唾凡心,無奈凡心轉盛。」

《玉簪記》為明代戲曲作家、藏書家高濂所作,被譽為傳統十大喜劇之一,脫胎於關漢卿《萱草堂玉簪記》。故事描述了開封府丞之女陳嬌蓮為避靖康之亂,於金陵城外女貞觀皈依為尼,法名妙常。書生潘必正落第後不願還鄉,因其姑母為女貞觀主,故寄寓觀中。二人在相處中衝破禮教和佛法,終結連理的故事。

三國演義

《三國演義》是中國第一部長篇章回體歷史演義小說,是中國古典四大名著之一,也是我國最為耳熟能詳的古典文學作品。作者羅貫中以東漢末年到西晉初年這百餘年為時間背景,以描寫了魏、蜀、吳三個勢力之間的政治和軍事鬥爭,塑造了一批叱吒風雲的英雄人物,上演了一幕幕氣勢磅礡的戰爭場面,同時也反映了各類社會鬥爭與矛盾的轉化,概括了這一時代的歷史巨變。

「二喬並讀」

明清瓷器上的紋飾

4321 清雍正 粉彩二喬並讀人物故事圖盤口瓶

本品畫面中描繪兩名妙齡少女,共坐同榻,共讀一書,是為頗為常見的瓷器裝飾題材——二喬並讀。

二喬指東漢末年喬玄的兩個女兒大喬和小喬,《三國誌·吳書·周瑜傳》中記載「時得喬公兩女,皆國色也。策自納大喬,瑜納小喬。」大小二喬常以並讀形象出現,歷代也有不少詩篇讚頌江東二喬,如明人高啟有《過二喬宅》中提到「二喬雖嫁猶知節,日共詩書自怡悅。」便是描述二喬並讀的場景。

「三英戰呂布」

明清瓷器上的紋飾

明清瓷器上的紋飾

明清瓷器上的紋飾

明清瓷器上的紋飾

4342 明崇禎 青花三國演義之三英戰呂布人物故事圖花觚

本品所描繪畫面中呂布在前,策馬飛奔,手持方天畫戟,且走且戰,身後劉關張三人各持兵器,驅馬追趕,是為廣為流傳的虎牢關三英戰呂布的故事情節。

三英戰呂布的情節出自《三國演義》第五回「發矯詔諸鎮應曹公破關兵三英戰呂布」,曹操聯十八路諸侯討伐董卓,上將呂布一連打敗眾將之後,劉備、關羽、張飛三兄弟在虎牢關與呂布大戰的故事。

除了上述外,還有一些作品題材未能辨識,現也一一奉上,供大家一同研究探討。

青花人物故事筆筒

明崇禎 1628-1644年,高19.9厘米 足徑: 18.5厘米,上海博物館藏,各位研究研究是什麼故事吧。

明清瓷器上的紋飾

青花人物故事筆筒

明崇禎 1628-1644年,高 17。2里面 口徑:10。4厘米 足徑:10。1厘米,上海博物館藏。筆筒細長,直身,平底。底微內凹。底部露胎。有放射狀跳刀痕。內外器白中閃青的釉色,器外上下花朵紋,水波紋暗花邊飾,均顯示出明確的崇禎產品特徵,各位研究研究是什麼故事吧。

明清瓷器上的紋飾

明清瓷器上的紋飾

明清瓷器上的紋飾

4359 清晚期 粉彩人物紋瓶

畫面繪亭台樓閣,三男子於高樓上向下望,樓下多位女子策馬揚鞭,嬌柔與英武之氣並存,頗具特色。

明清瓷器上的紋飾

4360 清光緒 五彩人物紋罐

畫面以五彩繪製,內室二人掩面而泣,其中一人正欲自縊,外廳則有一和尚模樣者意欲攔阻。畫面內容頗為少見,應為某長篇故事一折。

明清瓷器上的紋飾

4362 清中期 五彩人物紋大盤

畫面以河岸為場景,三位高士立於岸邊,幾位隨侍正手持長鉤,營救一落水之人,河裡一仕女懷抱嬰兒作於木盆之中,幾隻喜鵲正奮力抓住盆邊使其不沉。畫面人物眾多,內容頗為奇特複雜。

明清瓷器上的紋飾

明清瓷器上的紋飾

4363 清同治十三年(1874年) 碧珊繪粉彩人物紋鋪首尊

作品一側錄唐代詩人常建《題破山寺後禪院》一首「清晨入古寺,初日照高林。曲(竹)徑通幽處,禪房花木深。山光悅鳥性,潭影空人心。萬籟此都寂,但餘鐘磬音。」「同治甲戌(1874年)季冬下浣勞欣碧珊」款、鈐印「碧珊」。畫面內容分為兩部分,一側繪一高士端坐於車上,前有人拱手作揖;另一側一將軍騎於馬上,前有數人屈膝跪拜。整個畫面繪製頗為細膩,人物數量眾多,且生動形象,但故事內容似乎與詩文並無關聯,頗為值得研究。

THE END
喜歡這篇文章記得點贊分享喲
點贊0
評論 搶沙發