青花瓷是一種運用天然鈷料為色料，在瓷胎上用筆描繪紋飾，再聚透明釉，最後在高溫中一次燒成的釉下彩瓷器。釉下鈷料在高溫燒成後呈現出藍色，習慣上稱為”青花”。青花具有中國國畫的筆致韻味。青花的魅力在於瓷質細潔而色白，釉下彩的藍色彩繪，幽靚蒼翠，圖案裝飾雅俗共賞。青花裝飾主要通過線條的粗細、疏密、點線等筆法來表現各種藝術意境，一筆之下有剛柔、虛實、濃淡、輕重之變化，運筆之法有中鋒和順、逆、拖、擢等。

清代乾隆青花纏枝花卉紋雙耳六方瓶

青花裝飾構圖注意水路變化，即掌握整體黑白效果，大小塊面及紋樣組合的黑白空間。空間的疏密大小，也就是相對地由紋飾的疏密大小來決定。把非紋飾部分的白地，看作與紋飾部分同樣重要的因素加以對待。

清乾隆青花龍紋天球瓶 

青花瓷最早出現於唐代鞏縣窯，隨著鞏縣窯的衰落而暫時中斷。直到元代青花瓷燒製技術在景德鎮重新放出光芒，胎潔釉潤，青花色澤艷麗奪目的成熟元青花瓷出現，至明清兩代則成為中國瓷器生產的主流。

清乾隆青花春耕圖雙蝠耳大扁壺

由於繪畫鈷料的不同，繪畫題材的不同和繪畫筆法的不同，元明清三代的青花瓷具有明顯的階段性特徵。

清乾隆青花纏枝蓮紋雙如意耳大扁壺

明清時期是青花瓷器達到鼎盛又走向衰落的時期。明永樂、宣德時期是青花瓷器發展的一個高峰，以製作精美著稱；清康熙時以「五彩青花」使青花瓷發展到了巔峰；清乾隆以後因粉彩瓷的發展而逐漸走向衰退，雖在清末（光緒）時一度中興，最終無法延續康熙朝的盛勢。總的說來，這一時期的官窯器製作嚴謹、精緻；民窯器則隨意、灑脫，畫面寫意性強。從明晚期開始，青花繪畫逐步吸收了一些中國畫繪畫技法的元素。

清乾隆青花穿花龍紋天球瓶 

清乾隆青花纏枝花卉龍鳳爭珠圖雙龍耳扃壺

清乾隆青花雙耳扁瓶 

明永樂青花雲龍紋抱月瓶 

清雍正青花纏枝花卉紋蒜頭瓶 

明宣德纏枝花大梅瓶 

明永樂清花折枝花卉八方燭台 

明永樂青花折枝花果紋梅瓶

清雍正青花纏枝蓮紋長頸瓶

清乾隆青花纏枝花卉紋花觚

清乾隆青花八吉祥紋賁巴壺

清乾隆青花折枝花果蝠紋花口瓶

清乾隆青花壽山福海紋花口瓶