風格獨樹一幟的康熙青花瓷，在中國陶瓷發展史中佔有相當重要的曆史地位。素以其胎、釉精細，青花鮮麗明爽，造型古樸多樣，精細粗獷並存，豪放工致兼有。紋飾優美、純樸、大方而負盛名，使它蜚聲中外，是清代曆朝所無法比擬的。生產水平和藝術水平都達到了青花瓷器的高峰。也是繼明代永、宣青花之後，我國青花瓷器的又一個黃金時代，甚至有人認為與永、宣青花相比有過之無不及。據成書於清代的《陶雅》記載：「雍乾兩朝之青花，蓋遠不逮康窯。然則青花一類，康青雖不及明青之濃美者，亦可以獨步本朝矣」。《飲流齋說瓷》謂：「硬彩，青花均以康窯為極軌」。清《在園雜誌》中也說：「至國朝御窯一出，超越前代，其款式規模，造作精巧」。文獻與傳世品均表明，清代的青花瓷以康熙朝的產品最能反映當時的工藝水平。

　　康熙青花由於燒造時間長，前後變化跨度大，按照學術界傳統的劃分方法並結合參考干支紀年器，可分為早、中、晚三個時期，早期是康熙元年至康熙十九年（1662-1680年），中期是康熙十九年至康熙四十年（1680-1701年）；晚期是康熙四十年至康熙朝終（1701-1722年）。早期青花還帶有清初順治青花的風格，略顯粗糙，表現最為突出的是康熙中、晚期青花瓷器最具魅力。以康熙十九年為界線，御窯廠燒造數量加大，工藝質量上明顯提高。

　　綜合歸納，康熙青花的主要特點：

　  一、青花瓷的胎、釉

　　早期康熙青花胎體厚重，釉麵肥潤呈青白色，有縮釉和小棕眼，也有器身與器底釉色不一致，個別器物口部往往刷一層醬釉，底足處理不是很細膩，有火石紅，露胎處能看到一圈細密的旋坯痕跡。民窯器中常見縮釉、粘砂、不光滑現象，器物底足內釉薄泛白，常見放射狀的跳刀痕，有的足牆兩麵斜削呈尖狀，圈足直徑大，許多瓶、觚、罐的底足出現台階的形狀，其折角處極為挺直，俗稱「二層台」或「台階底」。雙圈足也在這一時期大量流行，尤以夔龍折沿洗、印盒居多，裡圈都較外圈矮，兩圈間露胎無釉，圈足寬厚。中期青花胎體潔白堅硬，斷麵有如「糯米糕」。很少有雜質，胎體薄厚適中，注重修胎。釉麵有粉白和漿白兩種，粉白釉麵硬度高，漿白釉麵略顯疏鬆，偶有小開片，還有一種亮青釉。中期青花瓷器圈足沒有早期大，有的足端經過打磨，光滑呈泥鰍背狀，但沒有後期雍正青花的滾圓，少見火石紅，胎釉結合很緊密，器內外壁及底足釉色基本一致。當時還出現用精細淘洗的漿泥製成的瓷胎，俗稱「漿胎」，產品有水盂、印泥盒等，胎體偏輕。晚期青花呈青白釉，亮青釉居多，也有粉白釉，釉麵光澤深沉含蓄，胎體比中期要重，硬度高，底足較深普遍採用平切，切削整齊。

　  二、青花的呈色

　　早期青花瓷器使用浙料描畫，呈色灰藍，個別髮色欠佳，濃重灰暗，與順治青花特點很相似；中期青花使用雲南省的「珠明料」，這種青花色料提練精純，由水沉法改進為鍛燒法，呈色鮮藍青翠，無漂浮感，明淨豔麗，清朗不渾，豔而不俗，有的呈寶石藍色，鮮藍而不火氣，它與清代其它各朝青花有很大的區別，時代特徵十分鮮明。並形成了一種新的藝術麵貌。人們往往稱康熙青花為「翠毛藍」、「康熙五彩」、「墨分五色」。這種色彩變化有五個層次的色階，所用青料有「頭濃、正濃、二濃、正淡、影淡」之分。古人對康熙青花評價甚高，謂「其青花一色，見深見淺，有一瓶一罐而分之七色、九色之多，嬌翠欲滴」。器物畫麵濃淡深淺，光線強弱分明，不同層次的渲染，完全是由於工匠們熟練地運用色料的技巧，即分水方法，如青花山水人物圖，花鳥圖等，無論遠山近水，層巒迭章，均富有層次的節奏感，立體感，結合暈染法的使用，使其更接近和達到國畫題材的表現手法，有如一幅水墨畫，很具觀賞性，這也是康熙青花備受世人推崇的重要原因之一。晚期青花，呈色趨於淡雅，有的灰藍，有的泛暈散，也有淡描青花多繪在杯、碟等小件器皿上。

　　康熙朝除了燒造傳統的白地青花外，還有漿胎青花，哥釉青花，郎窯青花，藍釉青花、黃釉青花，灑藍開光青花、藍地白花、豆青釉青花、外醬釉內青花、青花紅彩、青花釉裡紅、青花加黃、青花加紫、青花戧金、青花鏤雕等派生品種，雖燒造數量不是很多，但別具情趣。

　　康熙青花仿明代青花髮色也很流行，所佔比例不大，主要是仿永樂、宣德青花蘇泥勃青料濃重鮮豔帶暈散的藝術效果。其次還有仿成化青花平等青料的淡描，仿嘉靖青花回青料藍中泛紫。這時期最擅長仿宣德青花瓷，由於採用的是國產沽料，含鐵量低，穩定性好，所繪花卉雖有黑色結晶斑點，是採用人工重塗積點方法，有意點染形成，青花下沉度及質感不夠，釉麵同樣泛青，個別也有桔皮紋，用手撫摸釉麵，比較光滑，凹凸不平感覺不明顯，而永宣青花釉麵往往帶有波浪狀，總體來看，仿製水平還是很高的。

　  三、青花瓷器的造型

　　康熙青花瓷器的造型是清代青花瓷器中造型最為豐富的一個時期，形式更是變化多樣，層出不窮，一種器型往往有多種不同的式樣，以人們的現實生活需要和條件為依據，採取概括、誇張、抽像手法進行創作，千姿百態，仿古創新，式樣繁多，既有陳設瓷，也有大量日常生活用瓷及各種文具、茶具、象生瓷、瓷塑及仿古銅器式樣祭器、外銷瓷等，並有許多創新式樣。

　　康熙朝的大件琢器生產在清代也是首屈一指的，這與成型方法日臻完善和技術更趨成熟有密切關係。如：大棒槌瓶、大香爐、萬壽字大瓶、大盤口瓶，鳳尾尊、花盆、大魚缸、繡墩、大蓋罐等，整體特點是很穩重，頗具陽剛之氣的力度。儘管體積較大，有的高達80厘米，但極少變形，器身接口不明顯，反映了成型工藝的精進。器物外部輪廓線和轉折處清晰、利落而有精神。風格硬朗，挺拔向上，渾厚樸實、有力，粗獷豪放，製作很規範，絲毫沒有笨拙感。中小件器物富有獨創性，嚴謹大方，講究整體效果，不刻板，端莊中透出靈秀的美姿。充分表現出當時工匠們造型設計的高超水平。

康熙青花瓷器種類繁多，根據一些常見器物現擇要分類介紹如下：　

　　瓶類：是康熙青花造型最為豐富的。多用為陳設觀賞。有長頸瓶，早期瓶高頸粗，晚期瓶矮頸短，梅瓶小唇口，短頸，體豐滿，多是玉璧形底，少量是圈足，無款，有平肩、溜肩兩種，形體大的胎輕，個別釉麵有開片，體小的胎重。筒瓶，又稱象腿瓶，外形與崇禎、順治基本相同，但沒有順治的高；棒槌瓶，創新式樣，因形似我國南方洗衣用的棒槌而得名，基本是民窯產品，有圓棒槌和方棒槌兩種，前者數量多，後者少，線條處理楞角分明，普遍高度在46厘米左右，故宮博物院收藏有青花祝壽圓棒槌瓶，洗口，長直腹，高達77.6厘米，形體高大，十分引人注目，康熙青花魚家樂圖方棒槌瓶，都是這類器的精品。葫蘆瓶、口沿部分增高，注重線條美，底部有露胎和書款兩種，前者仿明代特徵。錐把瓶、玉壺春瓶與明代相比頸部縮短，腹部肥大。膽瓶、天球瓶、蒜頭瓶、荸薺扁瓶，直口，長頸，扁圓腹，圈足，為康熙朝新創器型；八方瓶、綬帶耳扁腹葫蘆瓶等。

尊類：搖鈴尊，又稱紙槌瓶，為康熙官窯的創新式樣，平底內凹，均有款，所見多為青花及釉裡紅兩個品種；鳳尾尊為當時的流行式樣。因其口，足外撇形似鳳尾，故名。它是從花觚演變而來的，線條優美，舒展流暢。多是康熙中、晚期產品，無款居多。康熙青花山水人物圖鳳尾尊高73.5厘米，及青花稚雞牡丹圖鳳尾尊均屬代表之作。撇口尊、琵琶尊、形似絃樂器琵琶，故名。雙陸尊、石榴尊、馬蹄尊、筒式尊、獸麵環尊、觀音尊，其器型撇口，短頸，豐肩，肩以下漸收，至底外撇，雙耳尊等。

　　罐類：將軍罐，始見於明代嘉靖，康熙朝延續順治式樣，高矮大小不等，官民窯均有，但民窯所佔數量多，早期口大罐高，晚期口小罐矮。常畫仕女嬰戲、洞石花鳥兩種圖案，往往底部無釉露胎，胎體厚重，足邊有火石紅，官窯產品尺寸小，常在腹部繪團壽紋，底部有本朝六字款。蓮子罐，瓜形罐、冰梅罐、竹節蓋罐、罐身繪翠竹紋，除青花外，還有白釉綠彩，鼓式蓋罐、獅鈕蓋罐、粥罐，為康熙朝創新式樣，尺寸不是很大，形體矮而圓，底部無釉露胎，肩部有對稱雙圓孔，穿有銅環，便於提用。罐蓋分圓頂和平頂兩種，前者多置寶珠形鈕，後者無鈕。

　按此在新窗口瀏覽圖片花觚類：大器居多。早、中期大量生產，基本是民窯產品，一般器型高大，高度在45厘米左右，份量適中，早期簡單呈筒形，平底微內凹，中期形體特徵鮮明，開始發生變化，口足外撇，鼓腹，腹上下各凸起一周，二層台底，足內常見書寫仿明代成化、嘉靖年六字款，其雙圈畫的很大，有的花觚隻畫雙圈，有的不寫款，多數是口徑大於足徑。

　  筆筒類：文房用具之一，數量很多，器壁多比較厚。常見有口底相若的圓筒形，數量最多最具代表性，撇口形、竹節式、束腰式等，最常見是玉璧形底，底心出臍微向內凹，有釉，比外壁釉要偏白、薄，其次是台階底，圈足和平底無釉露胎。官窯筆筒多書長篇詩文，詩尾常用釉裡紅篆書「熙朝傳古」方章。民窯釉麵泛青，多畫山水人物故事和花鳥圖。個別帶有紀年如康熙十二年山水人物筆筒、康熙十三年山水筆筒。

　  壺類：執壺、賁把壺；又稱「藏草壺」，宗教法器，是仿照藏族銀製賁把壺形製燒造而成。茶壺，飲茶器具，燒造出許多實用美觀的樣式，善於隨形變換，有竹節式、桃式、提梁式、八寶式、「福」字形、「祿」字形、「壽」字形等，壺體飽滿不是很大與壺流、壺柄比例適度，和諧統一，端莊大方。茶壺常見畫鬆竹梅和博古圖。即是各種工藝品組合成的圖案。康熙青花鬆竹梅紋茶壺，構思巧妙，蓋鈕、流柄塑成，梅枝、竹節及鬆桿，在用青花繪鬆、竹、梅紋，將繪畫與雕塑融為一體，十分精美雅致。鼻煙壺，做為盛放鼻煙的器皿，開始在當時廣為流行，但式樣單一，呈筒形，小唇口，外繪纏枝蓮花、折枝菊花和寒江獨釣圖，前者多無款，後者多寫成化年製四字仿款。

花盆類：養花器具。形體龐大，胎體堅硬，沉穩敦厚。常見有圓形、圓筒形、橢圓形、海棠形、四方形、長方形、六方形等。造型端莊、古樸，製做考究，多是康熙晚期景德鎮御窯廠專門為康熙皇帝祝壽而燒製的。做為御用養花器具，因而出現許多象徵長壽的吉祥圖案如「鬆鶴延年」、「壽山福海」、「鶴鹿同春」雲龍、雲鳳、雲蝠靈芝、八仙圖等，也有繪山水人物圖、百子圖，口部多折沿，底心有圓孔，沿下青花寫有
「大清康熙年製」六字橫款。

　盒類：上下結合緊密，蓋麵扁平，圈足低矮、平切。盒底常見有「清玩」二字，有圓盒、四節圓盒、小印泥盒、串鈴盒、棋子盒等。

盤類：日常生活用器，中小型居多，早、中、晚期均有燒造，有些差別不是很大，有高足盤，花口盤，方盤，折沿盤、撇口盤、菊瓣盤等，圈足略高，比較而言，民窯釉麵泛青，胎要重於官窯青花，足寬厚。盤底一般平整滿釉，少見明代的塌底現象。外銷瓷有別於國內用瓷，多為折沿，淺壁。胎極輕，很精緻，質量高，青花豔麗，紋飾既有傳統的花鳥紋，也有西方國家的花卉和樓閣等，帶有異國情調。而從文獻上來看，銷往歐洲的居多，許多國家的博物館都有大量康熙青花外銷瓷的收藏。器底往往寫「玉」字款。

碗類：有高足碗，蓋碗，合碗、臥足碗、敞口碗、折沿碗、折腰碗、撇口深腹墩式碗、小斗笠碗為康熙朝創新式樣，除青花外還有斗彩，裡外常畫鳳竹紋，採用的是過枝手法，足內寫「御賜純一堂」雙方框款。康熙青花碗畫麵都不是很繁密，裝飾得體、官窯以龍、鳳為主，常見雲蝠、朵雲、鬆鼠葡萄、八寶、八卦紋等。

杯類：有高足杯，酒杯、茶杯、螭耳杯、鈴鐺杯，大口，深腹，小圈足，足高，因其外觀極似鈴鐺而得名，又稱仰鍾杯，是康熙朝富有時代風格的器物。有薄胎、深胎兩種，官窯胎薄多敞口，民窯胎厚多撇口；套杯，多為三個一套大中小合成一體，外壁常繪詩句人物，後期雍、乾二朝數量明顯增多有八個、十個。乾隆以後套杯多是粉彩。十二月花卉詩句杯，為康熙官窯青花的名品之一，景德鎮曾成批地燒造，除青花外還有五彩，宮中有大量傳世品，這種花卉杯胎薄如紙，輕巧瑩透，青花淡雅，晶瑩光潤，已經達到了隻見釉而不見胎的程度。古人用「隻恐風吹去，還愁日炙消」來形容它可謂恰如其分。杯身份別於一麵繪代表十二月份的花卉，另一麵書五言或七言詠花詩句，詩句後麵均有一方青花篆書「賞」字印。