《千里江山圖》是北宋著名畫家王希孟的絹本設色畫，以長卷的形式，立足於傳統，將其畫面的細節部分描繪十分細緻，江河、群山構成了一幅美妙的江南山水圖，江南地區所特有漁村、小船、亭台以及草舍都展現的淋漓盡致，將其動靜結合以及環境凸顯的較為精緻，在人物的刻畫上，眼神的巧妙以及肢體語言展現的較為豐富。《千里江山圖》的畫卷不僅僅代表著青山綠水的發展，更將北宋以來的水墨山水結合在一起，屬於寫意之作，是中國的十大傳世名畫之一，足以展現了它的獨特。

作為一幅山水畫卷，將其人類與環境之間的矛盾衝突展現的較為濃烈，將中國傳統的宇宙觀、山水觀以及環境觀與中國的山水畫描繪的不謀而合。在山水之間的組合充滿了線性畫面的結構，將其「高遠、平遠、深遠」的空間感展現的較為細緻，「以大觀小」的山水法則將其亭台、樓閣、茅屋以及人所意象化的事物展現的較為突出且將人與物的生存空間、人與人的生活空間、人與自然的和諧關係在山水畫中體現出「可旅可居」的思想境界。

從《千里江山圖》的青綠山水上的呈現看，將道教崇尚養生的觀念將其融入其中。運用石青以及石綠等現實中看不到的色彩對實際的山水進行加工，將其自然的景色描繪的更加細緻真實。即概括了山勢的纏綿、水天一色的景色，又精心勾畫了祖國山河的壯麗多姿，生活中真實的捕魚場景等景象來輝映自然。

作為長卷最為考驗功力的就是畫卷的構圖，在這幅圖中採用了散點的透視法，將其主題分為六段，或於長橋進行相連、或以流水貫通，使各段的山水即相對的獨立又產生了相互關聯的效果，巧妙的連成一體，靈活的體現出了「景隨步移」的藝術效果，巧妙的組織了空間。

雖然其部分的顏色已經脫落，但其畫法仍然清晰可辨。山石畫法先濃、淡線條勾出的輪廓在用長短不一的線條進行上色渲染，工藝難度加高，耗時長且對於畫師的要求極高所以這樣的絹本設色畫卷數量少之又少。

作為宋代青綠山水中最有突出藝術成就的代表作，其山石的蒼翠、厚重、富麗、光澤感展現的可謂是淋漓盡致，江上金碧輝煌的效果被稱為「金碧山水」，是我國最早完善起來的一種山水畫形式。現今在我國的書畫交易市場上，青綠山水的畫作數量非常大，但是製作精良的、色彩上色精妙的、構圖嚴謹的卻少之又少。