《踏歌圖》軸，南宋，馬遠作，絹本，設色，縱192.5cm，橫111cm

從表面上看，《踏歌圖》像是一幅表現自然山川風貌的山水畫，而實際是一幅描繪人間生活的風俗畫。畫家表現雨後天晴的京城郊外景色。同時也反映出豐收之年，農民在田硬上踏歌而行的歡樂情景。圖上段，畫奇峰對峙，和松林掩影中隱約的殿閣飛簷、曲折長廊。中段空白，雲煙迷漫，似乎表示山谷中還有濛濛細雨。下段近景，畫巨石、溪流、石橋、疏柳、翠竹，和低窪的稻田，還有踏歌而行的農人。畫面採用「一角式」。此圖近處田垅溪橋，巨石踞於左角，疏柳翠竹，有幾個老農邊歌邊舞於垅上。遠處高峰削成，宮闕隱現，朝霞一抹。整個氣氛歡快、清曠，形象地表達了「豐年人樂業，垅上踏歌行」的詩意。

踏歌圖局部

此圖在具體畫法上，用筆蒼勁而簡略，大斧劈皴極其乾淨利索，正是院體的典型特色。樹木的枝幹有下偃之勢，則是馬遠個人的創造。這幅作品，從總體上來說，雖然不是邊角之景，但在具體處理上，已經融入了邊角之景的法則，所以，並不以雄偉見長，而是以清新取勝。尤其是瘦削的遠峰，宛如水石盆景，靈動輕盈，絕無北宋山水畫那種迫人心肺的壓倒氣勢。

踏歌圖局部

踏歌圖局部

作者馬遠在圖中安排了不多的幾個點景人物，使畫中的主題得到了充分的展示。畫家並沒有去描繪鄉間踏歌盛況的全貌，而是選取了幾個非常有代表性的鄉民形象：一個中年村民，因為高興多喝了幾碗酒，步履蹣跚，搖搖晃晃，醉意十足，但是那個盛酒的葫蘆卻沒有忘記，仍然好好地背在肩上；一個白鬍子老漢，同樣也喝了不少酒，一隻手拄著枴杖，另一隻手高高抬起，雙腳離地，手舞足蹈，興奮異常。他們的舉止行為已與他們的年齡不相符合，所以顯得特別滑稽可笑。作者馬遠描繪了這幾個成年人之後，覺得還不足以表達歡快縱情的氣氛，特地在畫幅的左下角安排了男女兩名幼童，他們回過身來，瞪著驚異的眼睛，看著自己的長輩，平時家長的恃重和威嚴怎麼都沒有了？年齡稍大的女孩，還用手摀住了嘴巴，偷偷在發笑。這兩組點景人物相互呼應、相互襯托，把「踏歌」歡愉快樂的情緒推向了極致。可是細看圖中，作者只不過畫了六個人，卻能將氣氛渲染得如此充分。從這六個村民身上，完全可以感受到整個村莊中傳出來的歌聲、踏地的節拍聲和歡快的笑聲。畫家馬遠「以一當十」、「以小見大」的藝術表現手法，實在是太高妙了。幾個人物在圖中所佔的位置很小，但卻最為引人注目。人物線條挺拔剛勁，人物動態活潑有趣，都顯示了馬遠不凡的技藝。

「踏歌」是中國南方鄉間一個非常古老的習俗，村民們辛苦耕耘一年，終於迎來了豐收，於是全村的男女老幼，踏著節拍，邊歌邊舞，歡慶收穫並感謝大自然的恩賜，就好像過年過節一樣快樂熱鬧。《武進舊事·元夕》中有李篤房吟踏歌的詩句「人影漸稀花露冷，踏歌聲度曉雲邊。」南宋畫家馬遠的《踏歌圖》即表現了村民的踏歌活動。同時此圖也是中國繪畫史中的一件名作，具有重要的地位。

馬遠(約1140-約1225年後)，南宋繪畫大師，字遙父，號欽山。喜作邊角小景，世稱”馬一角”。與李唐，劉松年，夏圭並稱為南宋四大家。擅畫人物、山水、花鳥。他的山水畫成就最大，獨樹一幟，與夏圭齊名，時稱”馬夏”，成為繪畫史上富有獨創性的大畫家。