何紹基的書法似乎不怎麼好懂，很多人看何紹基的書法，可能會覺得字怎麼這麼軟，或者會說，這不是醜書鼻祖嗎？

何紹基的作品一般人確實不好理解，為什麼呢，因為帖學的復興，很多人以帖學的飄逸妍麗為美，以碑學的古樸拙滯為丑，這是一種時代現象。在清代因帖學出現了萎靡之氣，說白了就是，帖學的傳承和傳播靠的是書家的臨摹。

中國人推崇二王，以二王為最高標準，可是從魏晉時代臨到清朝，帖學書法的精氣神早就臨沒了，加上書法家的功底和個人喜好，真正好的帖學作品能見到的人少之又少。所以很多人尋思著要變革，清朝碑學興起，大量秦漢文物出土，碑拓之風盛行，拓碑的作品總比不知被多少人臨過的書法更有精氣神。所以，清代書法家找到了突破法門。

這也造就了，清代至民國有一大批碑學書法大家現世，成就了書法變革的時代氣息。書法也從臨摹轉變為求變求新的藝術歷程。考古對書法的助力，自是非同凡響。考古出土文物不僅能夠影響美術史的進程，也能在很大程度上錘煉著書法家的藝術造詣。鄭燮、金農，鄧石如、包世臣、吳昌碩、康有為、趙之謙、張裕釗、沈曾植、李瑞清等碑學書法家代表是整個清末民國書法史。因此，清代書法家十分崇碑抑帖，甚至到了以談碑學為融，以談帖學為恥的地步。

何紹基是清代卓有所成的碑派名家，於楷書、行書、篆書、隸書無所不工，尤以行書和行草書最為精擅。近人吳隱(1867-1922)在《跋<東洲草堂金石跋>》中稱其「於學無所不窺，尤精小學，旁及金石、碑版文字。

書法具體平原，上溯周秦兩漢古篆籀，下逮六朝南北碑碣，搜孴至千餘種，皆心模手追，卓然自成一子，草書尤為一代之冠」，反映近世文人對其推崇之意。他的書法，在當朝及後世均受到鑒藏家和文人學士的喜好。

他自己說:”余學書四十餘年，溯源篆分。楷法則由北朝求篆分入真楷之緒。”何紹基早年由顏真卿，歐陽通入手，上追秦漢篆隸。他臨寫漢碑極為專精，《張遷碑》，《禮器碑》等竟臨寫了一百多遍，不求形似，全出己意。進而”草、篆、分、行熔為一爐，神龍變化，不可測已。”至今存臨本仍然不少。中年潛心北碑，用異於常人的回腕法寫出了個性極強的字。

何紹基家學淵源，自幼在家學中熏陶，「生平於諸經、《說文》考訂之學，嗜之最深，旁及金石、圖畫、篆刻、律算、博綜覃思，識解超邁，能補前人所未逮」，這些學問的功底一般現代人是難以企及的。

所以，書法看似只是筆墨文字，實際上承載了很多學問和修養。尤其在書法中用力最勤，遂使其名震一時。在何紹基中晚年及其身後的近百年，其書一直得到人們持續的熱捧。

何紹基先是於唐人顏真卿浸淫尤深，後上溯至兩漢魏晉碑刻，博采諸家，而形成獨有的風格。清代中後期，帖學式微，碑學中興，何紹基熔帖於碑，帖學為先導，碑學為後起，融會貫通，在名手如林而無突兀高峰的嘉道書壇，獨樹一幟，因而成就其特有的書壇地位。

何紹基在清代和民國名氣之盛，可從近人裴景福(1854-1924)的《壯陶閣書畫錄》，可見一斑，他首先對明代書法家董其昌(1555-1636)推崇備至，謂五百年來以之為書聖，繼而將何紹基與董其昌相提並論。

在裴景福所處的晚清民國時期，他認為若以定價論，何紹基書法「今當三倍香光」(「香光」即董其昌)，足見當時對何紹基書法的追捧程度。

何紹基《詩稿》

除了本身深湛的書藝外，其書藝的傳播是與以下原因分不開的：一是廣遊歷，廣交天下書友。他曾授翰林院編修，歷任文淵閣校理、國史館提調等職，在京城結識各界名流，又曾先後到四川、湖南、廣東、山東、福建、貴州等地為官或督學，晚年更寓居蘇州，在蘇州、揚州和浙江等地講學授徒。他所遊歷和宦游諸地都是人文薈萃之地，昌盛的人文環境，往往與其書藝相得益彰。

他每到一地，大多會留下墨寶，當時，「先後為人書楹帖以數千計」，「雖農野婦孺，亦踵門求書」，「悉書之不拒」，而他所到仕宦之處，「沿途州縣官吏及縉紳之求書者，隨到隨遣，酒酣興至，一日可盡百餘聯。無懈筆，無倦容，行館侍者或不願得賞金而願得書者，公亦笑而予之」，正是因為如此，使得何紹基作品傳世極多。這些作品經鑒藏者的口手相傳，在藏家中相互流通遞藏，促進了何紹基書名的流播。

三是出身名師門下，又開館授徒，在江浙和長沙一帶弟子眾多。何紹基曾游於阮元(1764-1849)、程恩澤(1785-1837)之門，兩師均為馳譽一時的學者、書法家，桃李滿天下，何紹基不僅得其教澤，其學問、書藝借此而得以揄揚。與此同時，何紹基晚年在吳越、蘇揚一帶廣收門徒，開門講學，這些弟子自然也就成為何紹基學術與書藝傳播的有力推廣者。

還有第四個因素，也是最重要的因素，就是何紹基生活的時代及其身後數十年，其書藝得到名家推介褒揚，使其書名在近百年書壇上，長盛不衰。在清代，對何紹基極為推崇的莫過於何紹基的鄉賢、身兼政治家、軍事家和文學家、書法家的曾國藩(1811-1872)。

他這樣評價何紹基其人、其學、其藝：「子貞之學，長於五事，一曰儀禮精，二曰漢書熟，三曰說文精，四曰各體詩好，五曰字好。渠意皆欲有所傳於後。以余觀之，字則必傳千古無疑矣。」以曾國藩在當時的地位與影響，他認為何氏「字則必傳千古無疑」，對何氏書藝在晚清時期的聲名遠揚，無疑起到推波助瀾的作用。

到了民國時期，雖然何紹基已經西去近半個世紀，但其書法的影響不僅未見減弱，反而在眾多文人雅士的推舉中更展現出持久的魅力。近代詩人、「同光體」詩派的代表人物陳三立(1853-1937)有一首《題何蝯叟殘畫二紙》言及其書法：「蝯叟書名冠禹城，短長句亦欲無敵」;

何紹基的鄉賢、書畫家曾熙(1861-1930)評其書法云：「蝯叟從三代兩漢，包舉無遺。取其精意入楷。其腕之空，取《黑女》;力之厚，取平原;鋒之險勁，取蘭台。故能獨有千古」，「本朝言分書，伊、鄧並稱。伊守一家，尚涵書卷之氣;鄧用偃筆，肉豐骨嗇。轉相模效，習氣滋甚。道州以不世出之才，出入周秦，但取神骨，馳騁兩漢，和以天倪」，稱其書法遠紹三代兩漢，可與當時在隸書方面並稱的伊秉綬(1754-1815)、鄧石如(1739-1805)相頡頏，甚至還遠勝於此;

與曾熙同為湖南衡山人、鬻藝海上的書畫家向榮也稱何紹基在鄧石如之上：「其分隸行楷，以篆法行之，如屈鐵枯籐，驚雷墮石，真足以凌轢百代矣。世稱鄧石如集碑學之大成，而於三代篆籀或未之逮。蝯叟通篆籀於各體，遂開光宣以來書派。」他言其以篆籀而貫通各體，而鄧石如則有所不逮，雖然有失偏頗，但可見其對何氏書藝的褒顯之意;

以詩詞書法和教育、實業揚名的程頌萬(1865-1932)在1919年題何紹基《楷書格言卷》(遼寧省博物館藏)時稱：「何貞老楷書大字格言卷，真力瀰漫，深得《黑女志》書髓，足為學者導師。公書無所不包，此尤圓勁，盡其筆妙，為仙洲道兄所藏，願雙鉤壽石，毋秘此枕中鴻寶也，己未嘉平月，長沙程頌萬題記。」「真力瀰漫」，而且「願雙鉤壽石」，是對其書作的肯定與嘉許。

何紹基的另一鄉賢、其書法浸淫何氏尤深的譚澤闓(1889-1948)在1927年題其《晚歲詩稿冊》(湖南省博物館藏)云：「……此書爛漫揮霍，變化神奇，乍觀如籐蔓科鬥，若不可辨，一一切之，固自可識，乃歎其書律之精。雖髦歲行狎直如篆籀，令人敬愛，非它書比也。同時更有一冊，則使蜀時詩稿，具見於集中者，為農髯乞讓去。余之寶此，不獨以書年較晚，且重其稿為佚詩，異日有徵集鄉賢文獻者於此有可采也。丁卯立冬後，澤闓記。」

當然，還有一個因素，是和何紹基本人有關的。他不僅僅是一個獨擅書法的名家，而且還是一個多才多藝的學者、詩人與書畫家。他「偶寫蘭竹，得卷軸氣」，「詩天才俊逸，奇趣橫生」，在詩文和繪畫方面造詣頗深。同時，他還是一個兼具法眼的鑒藏家。

他富藏金石書畫，有《東洲草堂金石跋》行世，「藏書十餘萬卷，然藏書之名為書名所掩，世人鮮知」。在其仕宦與廣泛的交遊中，何紹基還遍覽友朋所藏，飽游飫看。據其在道光十五年(1835)所作日記就可知，當年他便飽覽吳榮光、蔡年伯、李季(寄)雲、楊介亭、吳次平、翰小亭、楊墨林、陳壽卿、梁敬叔、王安伯、陳寄舫、惲次山、潘仕成、金蘭生等人所藏名家翰墨。

不僅如此，他還喜為自己或他人所藏金石書畫題跋，以致於當時有「凡收藏家碑版字畫，視有紹基題跋為重」之說，「凡書經子貞手題，值增三倍以上」。甚至連何紹基的好友、書畫鑒藏家吳榮光(1773-1843)也請何氏為其書畫藏品題跋。這些題跋，在鑒藏家中廣為流傳，客觀上也為何紹基書法的傳播起著推進作用。

此外，何紹基家族的文風與傳承也是其書法廣為傳播的一個重要因素。何紹基之父何凌漢，為嘉慶十年(1805)的探花，授翰林院編修，先後典廣東、山東、福建、浙江、順天府鄉試及擔任順天府尹、大理寺卿、都察院左都御史、兵部右侍郎、禮部左侍郎、工部尚書、吏部尚書、戶部尚書、山東學政、浙江學政等職，「入乾清宮侍書，寵光稠渥，可謂極儒臣知遇之榮」。

何凌漢亦擅書法，至其子何紹基時，其書風及文風極其家族之頂峰。何紹基有三個弟弟，分別為何紹業、何紹祺、何紹京，均擅詩文書畫。其中何紹業(1799-1839)長於書法繪畫，其「花鳥人物，清超絕俗，亦不落恆蹊」。何氏家族文風與書風先後綿延近百年，為何紹基書法的遠播創造了條件。

分析下何紹基的藝術成就

何紹基書法渾厚、崇碑抑帖、重骨輕姿。獨特的回腕高懸執筆法行筆慢，多用藏鋒，筆鋒裹在線條中間，且行且止，亦澀亦留，艱難挺近，積點成線，形成一種沉緩生澀之感，顯示一種深厚與堅強的主體性格，極合王羲之《題筆陣圖》。

所以何紹基書法在線條上，好似每一根線都經過鐵匠火與水的淬礪，伸屈隨意經得起敲打，立體，遲澀，凝練，渾然，剛強，磅礡，無厚之厚!

他的用墨飽滿、充足，往往起筆處墨多，時時運用漲墨，一塊一塊自然暈化成一組一組墨團，有塊面感。加上線條本身如熔金出冶，隨地流走，疏朗與寬綽渾然一體，虛實相生，一峰則太華千尋，一勺則江湖萬里，在結字與章法上更顯渾厚，這種整體的渾厚感正是碑學相對帖學在章法審美意義上的創新與貢獻。名家書法莫不尚勁、有勁。勁有多種，何紹基書法突出在遒勁!

打開何紹基的書法，我們能感覺到一種「柔」的美，老子《道德經》說：「天下之至柔，馳騁天下之至堅。」柔並非萎靡無力，太極拳柔和若水流，綿裡藏針，講究「四兩撥千斤」。何紹基的書法用的是羊毫一類的筆，筆狼毫要柔軟，作為傑出的碑學書法家，他主要專長就是在於用長鋒在生宣上寫字。且帖味多於碑味。單個字的結構十分注重留白，注重變化莫測、耐人尋味的感覺。

他的執筆也與眾不同，用「回腕法」——

運用何紹基回腕執筆法寫字需貫通全身力氣，非有真才能者不能達到。據何紹基《張黑女墓誌》跋文中所記，「每一臨字，必回腕高懸，通身力到，方能成字。約不及半，汗挾衣襦矣。」

至晚年，何紹基已經可以每天寫數百幅對聯而無倦容，無一筆鬆懈，達到了爐火純青的高超藝術境界。尤其可貴的是，經過何紹基的創造，羊毫筆變化無窮的效果得到了極佳體現，羊毫筆成為市場最為普及的書寫工具，何紹基對羊毫筆的推廣功不可沒。

當今書學者，基本還是採用唐人陸希聲所講的「 壓、壓、鉤、格、抵」五指執筆法，這也成為書法執筆的「正宗」，可是，何紹基卻能以其勤奮聰慧的實踐，創造出其傑出的書法藝術，再一次證明了蘇軾說的「執筆無定法」。