藝術愛好者如何才能形成正確的鑒賞力(共11張圖片)
  • 18年11月21日 21:24发布

作者簡介:芝麻开门,古董臺灣網網站站長,愛好古董古玩收藏,尤擅長古錢幣類鑒定。

就目前的社會情況來看,在所有具有藝術形式的活動之中,藝術欣賞時參與人數最多,涉及年齡範圍最廣且具有群眾性的藝術活動了。在我們現當代的生活中,雖然不是所有人都機會從事藝術創作等具有專業性質的工作,但是卻可以在日常生活中欣賞藝術、發現藝術的美。因此作為一名藝術愛好者我們,怎樣才能形成正確的藝術鑒賞能力就顯得尤為的關鍵。而小編今天就來給廣大藝術愛好者講述幾個形成正確鑒賞能力的小技巧。

藝術愛好者們想要擁有一個正確的藝術鑒賞力,最為重要的一點就是要首先學會藝術欣賞。因為其藝術欣賞時,就是一個學會認識的過程,在這個需要被認識的階段中,藝術愛好者們要對藝術品有一個形式上、風格上、藝術語言上以及創作技巧上的瞭解與認知。只有在將這幾點認識清楚之後,才能夠更加容易的理解出藝術品中主要思想、題材意義以及社會價值,這也是藝術愛好者走進藝術鑒賞的第一步,也是最為關鍵的一步。

第二點就是需要廣大藝術愛好者們靈活的運用自己的感知與理性。小編這樣說的原因在於一件藝術作品的本身就是以感性的形象呈現給廣大欣賞者們的,例如一件作品的線條美,明暗對比度、色彩的衝擊感等就是在利用欣賞者們感性,每一位欣賞者所欣賞的角度不同,自然會有不同的感受,這也就是人們常說的一千人心中,有一個哈姆雷特。理性的目的是在於克制欣賞者的感知,不要因為一時的衝動消費,而後悔不已。

第三就是需要藝術欣賞者們進入到虛心學習的階段中,不管是像與自己同期的藝術欣賞者學習,還是像老師們學習,都要抱有一種謙虛的狀態,千萬不要因為學習的對象是自己的同期或者是比自己入行還要晚一些藝術欣賞者們就看不起他們,或者是覺得自己的鑒賞水平有多高,畢竟孔老先生都曾經說:「三人行,必有我師焉」。尤其是在者藝術圈中從不是以進入時間的長短來判定一個人的鑒別水平。因此作為欣賞者我們,一定要在任何時間,任何時段保持一種虛心學習的狀態,

最後,就是需要讓藝術欣賞者在實踐中去提高自身的藝術鑒賞水平。老話說得好,光說不練假把式,一個人擁有在多在正確的理論知識,而不是實踐的話那永遠就是在紙上談兵。藝術欣賞者們也千萬不要因為自己入行的時間太短,從而不敢進入到古玩市場中購買藝術品。對於收藏小白來說,小編還是更加希望這類的藝術欣賞者們可以購買到贗品,因為贗品可以更加容易的刺激欣賞者們去吸收和消化這方面的相關鑒別知識,可以讓欣賞者們最直觀有效的面對自己的不足,從而在其後達到一個質的飛躍。

精品藝術品賞析及價格參考:

1:黃胄1957年作豐收圖鏡心,尺寸:123×245厘米,估價:咨詢價,成交價: RMB 37,520,000 ,成交時間:2010-12-02,拍賣公司:北京保利國際拍賣有限公司,拍賣專場:5週年秋季拍賣會。

鈐印款識:題識:一九五七年八一節,黃胄作此。
鈐印:梁黃胄、黃胄寫實之作。

此幅《豐收圖》與《洪荒風雪》均作於1957年,後者為他帶來了第六屆世界青年與學生和平友誼聯歡節金質獎章的榮譽,足見其此時處理場面恢弘的巨型畫作的技巧已經達到相當高的程度。在《豐收圖》所作的前一年,黃胄有一番長途旅程,他在採訪戰鬥英雄的路上途徑十年前去過的河南黃泛區,此後又以記者的身份參加中央和解放軍組成的赴新疆慰問團,在北疆、南疆等地區採訪寫生半年。黃胄親眼目睹在戰火燃燒過的地方發生的巨變,目睹農民收割莊稼時平靜幸福的勞動生活,這使他感觸良深,也是他創作《豐收圖》的契機。黃胄一向喜歡《豐收圖》的題材,因為對於他來說,「豐收」不僅僅是一個平常的勞動場景,亦為一種勝利、和平、安寧的象徵,在伴隨著黃胄以及他的同時代的人的那段苦澀黑暗的戰鬥歲月結束以後,「豐收」也是一個收穫新生活的開始。此作以歷史性題材油畫的空間處理方式進行構圖,以廣角鏡頭般的視角涵蓋一個寬闊廣大的場地。近景、中景、遠景在一個深遠的縱深空間中向無限遠處延伸,焦點集中在近景的一組物象中,但同時被遠處人物的動作和色彩繽紛的天空所吸引。此作描繪的不是個體,而是全景,每一個個體都是融入在整體中的一個渺小的、但不可忽視的部分。正如黃胄對於「豐收」之象徵意義的理解:勝利果實的取得是依靠集體的力量,所以無論軍與民,還是男女老少,都是豐收之路上的不可缺少的,而這正是新中國建立的基石。
黃胄曾經作過多幅《豐收圖》,但大多為寫意式的,以此寫實、具象的手法描繪如此大場景的極為少見。畫面近景分為四組,右側是一個有著長長髮辮的紅衣少女的背影,她安靜地站立著,等待苞米裝進毛驢駝的筐裡,頭微微右轉,似乎目光正被遠處幾個田間小憩的人的嬉鬧所吸引。少女左側兩個新疆青年正在與一位老者交談,正為豐收而喜笑顏開。幾乎位於畫面中心的牛車是此畫的主體,一個滿臉絡腮鬍子的新疆男子與一個裸露上身的解放軍戰士共同站在牛車上,將苞米倒進筐裡。牛車左側一對青年男女在輕鬆的閒聊,一對新疆母女則似乎正在向一位女解放軍戰士致謝。畫面十分具有情節性,既相互關聯,每個人物又都有鮮明的特點,壯碩、黝黑的解放軍戰士,美麗的新疆少女,慈祥的新疆老人,他們各自臉上均有不同表情,或喜悅,或專注,或感激,或羞澀,但均預示著歡快祥和。可見畫家非常善於在複雜的場景中塑造人物的鮮明特徵,並巧妙處理人物之間的相互關係。近景人物背後是一堆堆成「山」狀的苞米,與近景人物恰構成一個三角形的穩定結構,使這一組物象既整體,又突出。中景人物與騾馬均在田間勞作或休憩,與近景相比更具有運動性。遠處依稀可以看到田野上的機械設備,漸行漸遠的送糧隊伍,最終視線消失在天地相接的地方。《豐收圖》可以說是一張傳世罕見的巨製,畫面上出現的人物有33個、馬驢牛等有23只之多,此外還有車碾、傢俱、成堆的玉米,以及遠處的山坡、近處的向日葵和各種花草,如此內容豐富之極的畫面,主次分明,遠近參差,疏密有秩,讓人歎為觀止。從色彩來說,此作主色調為金黃色,符合「豐收」的意向,整體明媚、鮮艷、和諧,令人產生暖意。從人物造型來看,此作非以畫家之擅長的復筆速寫法,而是以西畫之光影法塑造,追求體積感,骨骼、肌肉結構準確,充滿力量感。毛驢的畫法亦有所不同,以結構法造型,甚至在畫面中間一頭小毛驢身上使用不見筆線的塗抹,以表現其毛茸茸的皮毛及可愛之態。整體來說,此作構圖恢弘大氣,人物造型生動,風格豪放而壯美,堪為黃胄創作盛期的一件彩墨人物畫佳作。

2:吳昌碩荷花,尺寸:33×135厘米,估價:JPY 28,100,000 ,成交價: JPY 36,800,000 ,成交時間:2020-01-10,拍賣公司:日本東京國立集團(香港)拍賣有限公司,拍賣專場:2020迎春拍賣會。

3:李可染1963年作丹霞楓林鏡心,尺寸:70×46厘米,估價:RMB 28,000,000 ~ 38,000,000,成交價: RMB 36,800,000 ,成交時間:2011-11-14,拍賣公司:中國嘉德國際拍賣有限公司,拍賣專場:中國嘉德2011秋季拍賣會。

鈐印款識:鈐印:李、可染、河山如畫
題識:一九六三年一月,吾來嶺南從化修養。三月,抱病隨六七友人游粵北丹霞山,別傳寺外西望得此一景。歸後數月,草草寫其意,並點綴楓林,改作秋色,雖與實況不盡相同,然符丹霞情趣,不讓赤城霞也。可染於從化溫泉松園賓舍。

4:金廷標聽泉圖立軸,尺寸:112.7×148.3厘米,估價:RMB 25,000,000 ~ 35,000,000,成交價: RMB 36,800,000 ,成交時間:2015-05-17,拍賣公司:中國嘉德國際拍賣有限公司,拍賣專場:中國嘉德2015春季拍賣會。

鈐印款識:鈐?印 廷標
題?識 臣金廷標恭畫。

奇松既濕,詭石復砐硪。振鷺落巖間,繁會八音伙。高人耳屬右,回顧語其左。是曰以目聽,於斯何不可。庚辰(1760年)仲春月,御題。 鈐印:乾隆宸翰、得像外意。

《聽泉圖》未署年款,僅書「臣金廷標恭畫。」本幅右上有乾隆庚辰御題詩一首,可見是金廷標入宮不久後進呈之作。 畫中寫一高士坐松間石上,側耳靜聽松聲泉韻。雙手扶膝,雙目斜眄童子,左手以一指指澗水。神情生動,動中寓靜,靜中有動。閒適之趣令人羨慕。 人物線描跌宕頓挫,有明人吳小仙、張平山遺意而去其獷,山石折中斧劈與刮鐵皴。全圖用暖色,在粗放中有沉靜之感。

5:石濤剩山殘水立軸,尺寸:176×90厘米,估價:RMB 28,000,000 ~ 32,000,000,成交價: RMB 35,650,000 ,成交時間:2011-12-04,拍賣公司:北京匡時國際拍賣有限公司,拍賣專場:2011年秋季藝術品拍賣會。

鈐印款識:款識:大滌子阿長。
鈐印:收盡奇峰打草稿、靖江後人
鑒藏印:大千居士供養百石之一、尹氏簡堂家藏之印、叔弢眼福、徐邦達真賞印、慎先審定、稚柳居士、怡萱齋。

《剩水殘山》無論筆墨技法,還是畫中意境,都是石濤精心之作。且書法亦有較高造詣,與畫面相得益彰。包世臣在《藝舟雙楫》「國朝書法」中將其列入「逸品下」,可見讚譽之高。石濤早年學顏真卿,後又改攻漢隸,並於鍾繇、二王功夫最深,兼工諸體。此畫題畫詩隸書用筆從容大度,靈活多變,多有韻致。石濤為圖寫景,題詩其上,詩畫雙絕,自然天成。
這幅畫的佈局精巧,屬於大幅精品。以色補墨,淡赭渲染,把深秋的涼意和蕭瑟都展露無遺。畫面中虯松交枝錯葉,穿插有致,自畫面的右下方拔地而起,一直延伸到畫面的中間部分,三顆松樹前實後虛,筆墨層次分明。臨水有一座亭子,亭中有一人獨坐。水景用留白來表現,不著一筆,卻感覺靜水深流,流淌不息。山中藏有房屋數間,各種樹木遍佈山腰,虛實相間,濃淡交錯,畫面自然生動,不為法拘。其中一峰聳立,打破了整體的平靜,把觀者的視覺帶到了峰頂,一覽縱山小的氣魄展現無餘。主峰遠處淡墨渲染的遠山,氤氳縹緲,恍如仙境。
整幅畫氣魄雄偉,恣肆奔放,剛勁雄渾,沉著痛快,達到了力辟混沌的自由境界。水墨把握極佳,縝密空靈,蒼潤兼濟,耐人回味。石濤善用墨法,枯濕濃淡兼施並用,尤喜用濕筆,通過水墨的滲化和筆墨的融合。運筆靈活,或細筆或粗筆,多方拙之筆,為其晚年精妙之作。

6:張大千1948年作味江鏡框,尺寸:103.6×56厘米,估價:咨詢價,成交價: HKD 35,480,000 ,成交時間:2016-04-05,拍賣公司:香港蘇富比拍賣有限公司,拍賣專場:2016年春季拍賣會。

鈐印款識:款識:味江。
太初蜀王征西蕃,野人以壺漿為獻,王使投之江中,王軍飲之皆醉。江水出青城長樂山下,中有大石,號大坎;又有小石,號小坎,水激其上,洶湧聞於數里,即今漩口江也。戊子八月青城普照寺寫,阿爰。
鈐印:「張爰之印」、「大千居士」、「大風堂」。

此畫右半幅的丘陵,間以村舍、流瀑、平坡,向遠方一路延伸,止於後景聳拔的群山,藉濃淡配置的大橫點表現一重又一重的樹林,引導觀者的視線由近至遠。這是大千綜合了董源的〈瀟湘圖〉和巨然的〈秋山問道圖〉系列的風格,進而另創出凌空俯視的董巨派直立章法,繼元人吳鎮王蒙之後,略參清初龔半千的積墨法,又獨開生面的新局。

7:張大千1947年作文會圖鏡心,尺寸:139×82.5厘米,估價:咨詢價,成交價: RMB 34,500,000 ,成交時間:2011-12-05,拍賣公司:北京保利國際拍賣有限公司,拍賣專場:2011年秋季拍賣會。

鈐印款識:題識:高會流連酒百杯,凌雲健筆走風雷。靈珠荊璧俱堪握,不見江山此霸才。丁亥春日仿唐人筆寫此《文會圖》於大風堂下。張大千爰。
鈐印:張爰、大千居士。

 

8:徐悲鴻戊午(1918年)作秋林三駿橫批,尺寸:91×180.5厘米,估價:RMB 25,000,000 ~ 35,000,000,成交價: RMB 34,500,000 ,成交時間:2018-06-18,拍賣公司:中國嘉德國際拍賣有限公司,拍賣專場:中國嘉德2018春季拍賣會。

鈐印款識:鈐 印 徐悲鴻印
題 識 孑民先生雅教。戊午重九,悲鴻。

9:陸儼少峽江行鏡心,尺寸:68×131厘米,估價:RMB 18,000,000 ~ 22,000,000,成交價: RMB 34,500,000 ,成交時間:2017-12-17,拍賣公司:北京保利國際拍賣有限公司,拍賣專場:北京保利十二週年秋季拍賣會。

鈐印款識:題識:自今整治之川江,安波恬瀾,焉知昔之驚濤急湍,險灘惡礁,性命俄頃之虞哉。予故拈出以諗來者,俾知夫幸生新時代,以有社會主義建設之偉大耳。健康同志屬正,陸儼少並記。
印文:陸、儼少、 自愛新之廬、穆如館、就新之居。

此幅《峽江行》畫面中用到的濕墨比較多,整幅畫面以一江春水作為分割點,把三峽一分為二,從江水一圈一圈漩渦狀和石頭上濺起的水花,可以看出水流的湍急和波濤洶湧,加之映襯兩艘竹筏,使人彷彿置身峽江之中。江水的勾線,有細有粗,有密有疏,聚散疏密,縈迴曲折,以繁密線條出之,線條起伏變化多端,間以留白,益見其空靈動盪之勢。山和江面相互呼應,筆墨把握的恰到好處,江水的盡頭與半山腰的雲氣融為一體,更能表現這幅畫面深遠的意境。尤其畫面左下方山城民居和渡口船群細筆描繪,將人與自然相互融合的十分融洽,正是陸儼少深刻的生活體驗、紮實的造型功力和創作精神三者完美結合的結果。
主體山勢連綿不斷,陸儼少用了比較重的墨色,來體現這種山勢的氣勢雄壯,讓視線一下集中到山勢的起伏變化。並用很多焦墨在山石上,從而體現出了三峽一帶山石的質感。他的這種筆墨語言,充滿現代氣息的新創造,為當代中國山水畫筆墨表現的運用起到了很好的表現作用。

《峽江行》長線條勾勒雲水,使畫面動靜分明,線條變幻,使得整個畫面極具動態感,呈現出一種清新雋永的藝術效果。整幅畫充滿了迸湧一瀉千里之態,動靜互生,壯闊悠遠,令人神往。
優美的點、線,不論其用筆、用墨,一定是力內滿,精神外露,純任自然,毫不造作,流行頓止,生意具足,自是由生動而氣韻,所以既有氣韻,一定生動,世上決無不生動的氣韻,也就是說點線生動了,才能有氣韻。換句話說,先要生動,然後氣韻自會隨之而來。
每有問:這畫好在哪裡?一時很難對答。然而歸納起來,所可看者,不外三點:即看它的氣象、筆墨、韻味,這三點達到較高的標準,即使好畫,否則就不算好畫。

THE END
喜歡這篇文章記得點贊分享喲
點贊0
評論 搶沙發