明朝立國之初，即在已有良好燒造基礎的景德鎮建立了官窯，專門燒造供皇家欣賞、使用的瓷器。青花瓷器便是其中個品種。
　　眾所周知，青花瓷器是種白地藍花瓷器，是釉下彩，以氧化鈷為呈色劑，經高溫燒造，白地藍花的特點應該是白色釉地、藍色花紋，如果不經細看，幾乎所有的青花都是這同一色澤，但歷代燒造的青花瓷的藍色出入頗大，幾乎每一個時代都有變化。概括起來，明代的青花瓷器大體上歷經了以下幾個發展階段。
　　（）明代初期（明洪武年間）
　　明初洪武的青花瓷，造型粗重厚實，製作尚未脫盡元青花的粗獷風格。所見的大都是藍中見黑的色澤。多為碗類，還有少量大盤、菱口盞托、梅瓶、執壺、大罐等。
　　（二）黃金時代（明永樂、宣德年間）
　　明永樂、宣德時期，景德鎮官窯青花瓷器的燒造，進入了一個全盛時代，這一時代被譽為中國青花瓷器製作的”黃金時代”。在今天的古陶瓷研究、尤其是鑒定領域，人們最重視、最受歡迎的作品就是明早期永樂、宣德的景德鎮官窯作品，有人甚至把永樂、宣德的青花名品同西方一些傑出的古典美術作品相提並論。
　　（三）黑暗時期（正統、景泰、天順）
　　宣德之後的正統、景泰、天順三朝被後人稱之為景德鎮官窯制瓷的”黑暗時代”。
　　由於這三朝官窯均不見書款者，因而後人對三朝制瓷面貌認識模糊，時至今日，人們仍難以區分這三朝的作品，一般只能根據各時代的產品特徵，從中尋找屬於三朝燒造的作品。在傳世及大量出土物中，正統、景泰、天順三朝的民窯青花瓷有著較鮮明的時代特徵。從青料方面看。這三朝民窯青花主要採用國產青料，它們應當就是江西地區的”土青”。前期產品，青花色澤青藍中帶黑者較多，後期產品有恬淡雅致的傾向。這三朝青花的紋飾，前期常見圖案滿密的纏枝花卉紋，但後期出現了許多佈滿疏簡潦草的產品。從圖案上看，以纏枝蓮紋為多，有折枝牡丹、折枝花草、雲氣紋，還有犀牛、麒麟、雙獅戲球、花蝶、蓮池鴛鴦、魚藻、松竹梅、嬰戲圖等此外，書梵文或福壽字的產品也有較多製作。
　　（四）明代中期（成化、弘治、正德）
　　對於成化朝的官窯青花瓷器，後人評價極高。明、清時期許多文人對明瓷的綜合評價是宣德為上，成化次之，永樂再次，但有人的看法不同，把成化瓷看成第。
　　從觀賞的角度來看，成化青花與永樂青花、宣德青花相比也自有特點。永、宣青花濃艷，帶黑色斑點，古雅幽菁。成化青花色澤淡雅，有水墨畫風格。
　　永宣青花中有部份作品採用進口的”蘇麻離青”畫彩（那種濃艷而呈黑斑的寶石藍色青花都用這種青料繪畫），而成化青花除了前期尚有部份產品可能仍用進口青料繪彩外，後期的製品繪彩主要用江西樂平地區開採的”陂塘青”（又稱”平等青”）且所繪風格與永、宣青花明顯不同。永、宣青花著色都用小筆觸，因而燒成後有濃淡的層次。
　　成化青花主要用雙勾線條勾勒圖案，然後在圖案內進行渲染，雙勾線用濃筆，渲染用淡筆，因而，燒成作品呈色大多數淺淡雅致。開創了青花瓷畫龍點睛的新畫法，對後世影響極大。弘治時期，新上台的皇帝比較崇尚節儉，上台伊始即下令停止不少官文製造。所以弘治朝景德鎮官瓷的燒造沒有成化朝輝煌。儘管如此，這一朝有不少好的作品，但基本保持著成化時期的燒造風格，無多大創意。正德時期，景德鎮御器廠的燒造規模較前有了很大程度的擴大。並一改前朝精美的風格而向質樸厚重的風格轉變，造型也較為豐富，往往一器多式。採用的原料也多種多樣，如：弘治時期限採用的”平等青”，瑞州地區的”石子青”等。紋飾也比前朝豐富。如：雲龍、雙龍、蓮龍、雲風、雙風、花鳥、海獸、八仙人物、壽星、亭榭人物以及波斯文、八思巴文等。
　　（五）明代後期（嘉靖、隆慶、萬曆）
　　明代後期，景德鎮的青花瓷有了更大規模的發展。其數量遠遠超過明初洪武至正德時期的官窯青花燒造總數。所以，這一時期，是明青花瓷器燒造的又一重要歷史時期。這三朝的景德鎮青花官瓷雖沒有明代早期和中期官瓷產品那樣吸引人，但今人對這三朝的瓷器產品還是十分喜愛，許多作品的藝術價值還是比較高的。嘉靖時期青花瓷器有一個顯著特點就是其青花呈色帶有濃艷紅紫的色調，這種青花器中所用的青料是產於新疆一帶的”回青”。這是嘉靖朝最好的青料，其髮色濃艷、鮮艷蔥翠。到了嘉靖中期，由於嘉靖帝崇尚道教，因而此時期作品多與宗教有關。隆慶一朝僅六年，因而景德鎮官窯燒造的瓷器不多。萬曆一朝長達四十八年，是明代皇帝在位最長的一個，燒造的品種多樣化，一應俱全其燒造量之大，可從大量的傳世品中得到驗證。明代的最後三個朝代是泰昌、天啟，崇禎。這三朝政局處於風雨飄搖的動盪時期，此時的官窯少見存於世。
　　來源:藏瓷網