劉松年《四景山水圖》之《秋景圖》

　　書畫藝術發展到宋代，十分繁榮，宋朝宮廷中還建立了完整周密的畫院制度，院體繪畫正是在宋代走向成熟。

　　院體繪畫的顯著特徵是寫實，無論筆墨、構圖還是造型都強調形與意的真實表現。南宋四大家李唐、劉松年、馬遠、夏圭都是代表性人物。

　　劉松年，號清波，浙江金華人。工山水人物，畫風筆精墨妙，水墨青綠兼工，著色妍麗典雅，而《四景山水圖》正是劉松年的代表作之一。

　　《四景山水圖》是一組絹本設色畫，由四幅畫組成，分別繪製了春、夏、秋、冬四景。其中的第一幅是《踏青圖》，圖中春花爛漫，楊柳蔥翠，遠山迷濛，給人以春意盎然、心情舒展的美好感受。堤頭二人牽馬攜盒走向小橋，像是春遊歸來的樣子，而過了小橋的庭院門口，童僕們正在忙碌著。

　　第二幅是《納涼圖》。圖中夏木濃陰，碧荷點點，湖邊庭院前花木叢生，並以湖石點綴，水閣伸向湖中，主人則端坐於庭院納涼觀景。

　　第三幅是《秋景圖》（見圖）。圖中老樹經霜，庭院以樹石圍牆，還有小橋曲徑通幽，似乎與外部湖山景觀相隔離，彷彿有擋秋之意。庭中一老者獨坐養神，有侍童汲水煮茶，一派閒情逸趣。

　　最後一幅是《賞雪圖》。圖中山裹銀裝，地面和屋頂都鋪滿積雪，而遠山近石，萬籟俱寂，顯得一片蒼茫。湖邊的四合院旁，高松挺拔，小橋上一老翁在侍者的導引下騎驢張傘，似乎是去踏雪尋梅、尋詩覓句。

　　《四景山水圖》全卷以精緻筆法描繪出南宋士大夫優裕閒適的生活，畫中背景有山有水，山石多用小斧劈皴，筆墨蒼逸勁健，行筆設色嚴謹，構圖疏密有致，畫面感不會雷同。整組作品風格古樸卻又不失高雅，季節渲染得體，創造了對應不同季節特徵的不同意境，極富南宋畫院作品的特色。

　　此外，劉松年擅長於畫界畫，在《四景山水圖》中，各幅圖畫中的庭院建築規模皆不小，且位置都在近處，佔有較大比重，畫裡的庭院樓台工整精巧，或富麗，或古樸，人物雖小卻形神完備。這也說明劉松年的立意不僅僅是描繪四季的風光，更在於突出人物與自然的和諧關係。

　　劉松年善於構建畫面氛圍，能夠寄情於畫，用畫作體現情懷，表現了人文關懷的現實意義，極大地拓展了寫實繪畫的現實主義內涵。

　　在《四景山水圖》畫後，有明代李東陽的跋：“劉松年畫考之小說，平生不滿十幅，人亦難得。此圖四幅，寫作數年遒成。今觀筆力細密，用心精巧，可謂畫之聖者。”而明代書畫收藏家張丑也稱劉松年為南宋四大家之中的佼佼者：“南宋劉松年為冠，李唐、馬遠、夏圭次之。”

　　劉松年還是一位愛國畫家，曾畫過《中興四將圖》，以表彰岳飛、韓世忠等民族英雄之偉績。《四景山水圖》中，劉松年在表現南宋士紳官僚優裕閒適生活的同時，似乎也從側面透露出對那些專注享樂的官僚的不滿。