【名稱】怒容鍾馗圖

【年代】清

【作者】高其佩

【近況】現藏於遼寧博物館

【尺寸】148 x 67 cm

【材質】紙本 設色

清 高其佩 《指畫怒容鍾馗圖》

此畫作拊膺切齒之狀。整幅畫面怒不可遏，氣魄逼人，是畫家暮年代表作。此圖是畫家被革職第二年所作，很多不平之氣，借助拊膺切齒的鍾馗，發揮得極盡描摹。我國歷代以鍾馗為主題的作品頗多，這幅佳作尤其感人至深，已到達畫盡意在的藝術結果。

清 高其佩 《指畫怒容鍾馗圖》局部

淺設色指繪鍾馗立像，雙目有神，虯髯豎起，右手指向畫外，與雙目所視同等。左腳前踏，身軀共同和諧。右上端款題「雍正戊申端五鐵嶺高其佩指頭繪相」款，可知作於公元1728年。

清 高其佩 《指畫怒容鍾馗圖》局部

衣紋飛揚，線條勾勒柔中帶剛。指頭畫最早出如今唐朝，據傳唐代畫家張璪作松石「惟用禿筆，或以手摸絹素」。到了清代康熙年間，高其佩將指頭畫進一步總結美滿起來。

作者簡介：

高其佩 (1672年-1734年)，字韋之，號且園，又號南村，別號頗多，如創匠等,鐵鈐(今屬遼寧)人。清先世自山東高密遷遼寧人),隸漢軍鑲黃(一作藍或作白)旗。清代指頭畫家，是的建立者。隸籍漢軍，父天爵，以蔭敘宿州知州，宮至刑部侍郎，浙江鹽運使等。卒後謚恪勤。高其佩的藝術才氣出眾，能詩、工畫，他在細絹上所刻畫的亭台樓閣、人物、花鳥、魚蟲等等，筆墨精緻，設色美麗，精妙絕倫。他在摹仿了大量的前代名流作品，打下了深厚的根基之後，開創了一條新路。大膽地創造出了別具情趣的「捨筆而求之於手」的體現技法。

《怒容鍾馗圖》作於雍正六年(1728年)的端午節，其時高其佩剛剛被免除刑部侍郎官職不久。他借拊膺切齒的鍾馗抒發胸中不平之氣，將其感情體現得極盡描摹。高其佩以指甲作工細之畫，以手指蘸墨畫粗放之處;趁指甲將禿未禿之際，為所畫人物點睛，以肉畫目，以甲畫睫，形象極為生動、簡潔、逼真。高其佩的指頭畫在處置懲罰線條方面也很有特點。他筆下的鍾馗，髯毛的挺勁和骨力極為生動，剛勁之中透出柔韌之功，這恰恰是指頭畫難以表達的地方。而他以指畫出的細線，較之筆畫有過之而無不及。整幅作品筆墨豪邁、獨出新意，有毛筆所達不到的古拙蒼渾之趣，充實表現了指畫的「手落尚無物，物成手卻無」的魅力。

高其佩在其時的畫壇上影響很大，且對「揚州八怪」有很深的影響。高其佩的創作，多是對其時社會徵象的冷嘲熱諷，為民請命，反映民間痛苦，抒發心田悲憤。最緊張的是，他在繼續傳統的底子上敢於創新，不受物象束縛。高其佩崇尚簡約，主張「以少少許勝多多許」。他的有些花鳥畫僅畫一葉一花，山川僅畫一鬆一石，人物只一勾一勒一點，但無不極具情態、意味深長。鄭燮也有此等本領，他的畫雖與高其佩的畫作面貌略異，但意味如出一轍。高鳳翰的指墨花鳥則多直接從高其佩取法，在傳世的多幅畫卷裡都有高氏指畫的影子。由以上幾點不丟臉出，高其佩為「揚州畫派」風格的多姿多彩作出了巨大貢獻，也推動文人畫發展到一個新的高峰。