圖1 《水仙圖》

　　於非闇（1889—1959），名照，字非闇，別署非廠，號閒人，山東蓬萊人，出生並居住於北京，是我國近現代繪畫史上致力於工筆花鳥畫研究與創作並取得重要成就的著名畫家，也是近現代工筆花鳥畫的奠基者。

圖2 《喜上眉梢圖》

　　於非闇從46歲才開始創作並研究工筆花鳥畫，雖然起步較晚，但大器晚成，藝術成就和影響極大。他師古不泥古，筆下的工筆花鳥和書法受宋徽宗趙佶影響較多，創兩宋雙勾技法之新，線條秀勁有力，設色強烈不失沉穩，典雅清麗不流於嬌媚，生動傳神且富於裝飾趣味，有一種樂觀積極的審美情趣。今選取於非闇的兩幅工筆花鳥畫作品加以賞析。 

　　於非闇創作於1947年的《水仙圖》（圖1），是一幅以傳統的工筆水墨手法繪製的繪畫佳作。作品縱96、橫48厘米。款識：“雲嬌雪妒（嫩）羞相倚，凌波共酌春風醉。的皪玉壺（台）寒，肯教金盞單。只疑雙蝶夢，翠袖和相（香）擁。香外有鴛鴦，風流煙水鄉。高竹屋菩薩蠻，丁亥春非闇。”鈐印：於照、與古為徒。圖中描繪一片空寂荒涼的田野間有兩株秀雅清逸的水仙花破開山石暗吐幽香競相開放。兩株水仙花生動傳神，隨風舞動，周邊幾株蕨草和雜草生長在水仙花的周圍，整個畫面給人一種空濛野逸的氣氛。該幅畫面構圖簡潔，用筆勁朗，墨色清雅，兩株水仙彼此掩映，俯仰有致，形態各異，彷彿一對戀人相依相偎，又似多情懷春的少男少女在這世外桃源翩翩起舞，令人浮想聯翩，遐思無限。畫中題跋以趙佶的瘦金書體，勁朗俊秀，神采飛揚，與整個畫面融為和諧的一體。 

　　於非闇為了配合工筆繪畫的學習，曾和民間畫家有過廣泛的接觸，並嘗試著畫過民間題材的繪畫和工藝作品，後來又對緙絲和相關民間工藝作品有過深入的研究和臨摹、創作，並把民間藝術的優秀養分融入到花鳥畫的創作中，加強了畫面的裝飾感和雅俗共賞的繪畫意趣。1938年創作的這幅《喜上眉梢圖》（圖2），便是他臨摹緙絲精品的一個實例。 

　　此作縱117、橫49厘米。款識：“宋刻絲多出名手，且多吉語，此內府藏沈子蕃喜上眉梢。予去歲曾臨一本，戊寅六月非闇於照。”鈐印：於照、非闇、非闇五十歲作。此幅作品雖然採用傳統的喜上眉梢的繪畫題材，卻有獨到的處理手法。作者通過筆墨的再創造，除保留緙絲作品華麗工細的特點外，又增添了靈動典雅的氣息。尤其是在對梅樹枝幹的處理上，更顯示出畫家力圖創新的意識，作者先以嫻熟靈動、頓挫有致的線條進行勾描，再以填墨留白的手法繪製樹幹，既保持了鮮明的裝飾意味，又獨具筆墨的神采。整個畫面典雅清麗，工細精絕。 

　　於非闇是近現代中國花鳥畫領域中的一位受到專家們認可，老百姓喜愛的工筆畫大家。他的花鳥畫一方面深入系統地研究中國古代優秀花鳥畫成就，使作品呈現出紮實的傳統功力；一方面堅持寫生，把對生活的感悟融入到新時代的藝術作品之中；同時廣泛借鑒民間優秀的藝術滋養，使作品突破傳統意義上的審美約束，成為雅俗共賞的精美樣式，為後來的眾多文人墨客所賞識與效仿。