圖1 張大千《黃山天都峰圖》

　　國畫大師張大千一生酷愛祖國的名山大川，其足跡遍及天下。張大千一生奉行“讀萬卷書，行萬里路”，並從“搜盡奇峰打草稿”中尋找創作靈感，追求“集傳統精英和生活靈秀於一爐”。 

　　安徽黃山險峻雄奇的特質，鍾靈毓秀的美景，是其他名山難以比擬的。我國歷朝歷代都有畫家將黃山作為自己藝術創作的靈感源泉。 

　　畫壇高僧石濤即是以寫黃山起家的，黃山是他繪畫創作中最為常見的主題。 

　　石濤對黃山勝境有著深刻獨到的觀察和體驗，受黃山的啟發，他在繪畫創作上有著豐富的藝術想像力和蓬勃的創作激情，他的山水畫構圖新穎、千變萬化，和黃山一樣具備“變幻神奇懵懂間”的趣味。 

　　張大千受石濤的影響頗深，他對舉世聞名的黃山也是情有獨鍾，曾先後三次登上黃山：1927年夏，張大千徒步登上黃山絕頂——光明頂；1931年9月，他再次登上黃山絕頂；1936年，他第三次登臨黃山。 

　　三上黃山遊歷與寫生，他觀察黃山煙雲幻變之妙，從真實雄偉的山水中體驗，窮究自然的奇詭譎變，並留下了許多精彩的畫作。除此之外，他還篆刻了一方“三到黃山絕頂人”的印章，以志紀念。 

　　吉林省博物院書畫收藏甚為豐富，僅收藏張大千以黃山為題材的山水畫作就有多幅，現擇其佳作四幅與大家共賞，以此探究張大千的山水畫創作思路和藝術特色。 

　　《黃山天都峰圖》（圖1）是張大千一幅作於1944年的山水畫作。該幅以墨筆勾勒綠色著染，描畫出天都峰奇險之勢和少見的造型及空間。 

　　作品構圖宏大，筆法豪放，氣勢幽遠，具有宋代的繪畫風格。整幅作品畫家試圖通過畫筆來追求一種返樸歸真的自然心境。圖中側鋒用筆較多，筆線遊走自如，帶出動態中微妙的平衡，也增添了“黃山天都峰”的魅力。 

　　作品上畫家自題“百劫歸來氣未舒，又從黃澥夢天都。鼠肝蟲臂人間世，收拾餘生如畫圖。甲申嘉平，以宋人法寫黃山天都峰。大千張爰”。鈐朱文“張爰”“兩到黃山絕頂人”和白文“張大千”三印。 

　　文殊院位於黃山風景區的天都、蓮花兩峰之間，建於1931年。文殊院風景絕佳，左天都，右蓮花，背倚玉屏，四顧奇峰錯列，眾壑縱橫，附近又有迎客松、蓬萊二島等勝跡。張大千二游黃山時，曾在文殊院書“雲海奇觀”刻於石。此幅創作於1946年的《黃山文殊院圖》（圖2），以水墨描繪黃山峰巒，絕壁峭崖，深谷幽澗。雲霧如游龍騰舞，奇松彰顯生命之活力。 

　　該作品構圖奇妙，結構完整，細節刻畫把握準確，將山梁橫斷的形態延伸畫外，畫幅邊緣自然截取，為觀者留下想像的空間。山石輪廓落筆有粗細斷續之變，皴筆、水墨漬染結合。干筆敷色，清麗秀逸。局部皴擦，蒼鬱煙潤。畫面充滿動感，彷彿奇松、怪石都在隨著流雲遊動。 

　　在這件畫作上，畫家自題“求放心疑騎日月，得閒身已到蓬萊。朝元仗侶若可觀，手折芙蓉歸去來。黃山文殊院寫奉兼士先生法教。丙戌嘉平月，大千張爰”。鈐“寂笑齋”朱文印、“張大千”印白文兩枚。 

　　張大千畫黃山，最得黃山的天趣。黃山的奇異景色深深地吸引著他，吸引著他去探尋其中之美，他曾經這樣寫道：“黃山無山不石，無石不松，無松不奇，無奇不有。” 

　　張大千早年的山水畫作是學習石濤、梅清、弘仁等“黃山畫派”先賢的技法，而又參以自己個性的作品，可謂既有傳承又有創新。 

　　《黃山奇峰圖》（圖3）是採用石濤、梅清二人之筆意，以方圓結合、秀拙相生的筆墨，表現出了黃山山巒氤氳的奇妙景象，古樸盎然，令人讚歎。 

　　圖中山崖以焦墨皴染，人物、屋舍、松樹為近景。遠景山峰如筍，直插雲天。構圖於疏散中見嚴整，含蓄中見奇逸。全圖用筆洗練，山石勾皴的線條遒勁雋秀，充分體現出張大千書法的功力。 

　　在山水畫法上，張大千的皴法最為多變，或披麻、或折帶、或斧劈……他都能融洽一體，高雅而充滿韻味。 

　　該作品上畫家自題“垢區畫苦澀中饒有風韻，予偶以其筆黃山，於大滌子，梅淵公外，又是一境界。蟄盧老友以為何如？弟爰”。鈐“大千居士”白文印。 

　　讓我們再來欣賞張大千的《黃山百步雲梯圖》（圖4），這也是一幅以石濤筆意繪製的山水佳作。 

　　該幅構圖簡潔高聳，意境清曠高遠。畫家運用率意精到的筆墨來描繪黃山之奇秀，以老辣的斧劈皴表現峰巒的險峻。山石中生長的幾棵黃山松被安排得情致殊妙，一條雲梯小路通往山頂，一人正拾級而下，山間白雲縈繞，形成意趣天成的妙景。 

　　全圖設色雅致，秀逸風姿，氣度不凡。自題“黃山百步雲梯，用大滌子筆為之，九餘先生雅教，大千張爰”。鈐朱文“大風堂”“兩到黃山絕頂人”和白文“大千”三印。 

　　黃山是張大千縱貫一生的繪畫主題，他在對黃山奇特風景的探尋和描繪過程中，走出傳統，破格自立，其筆下的一幅幅表現黃山磅礡氣勢、雄偉姿態的畫作，為他一生的繪畫生涯添上了濃墨重彩的一筆。