齊白石《白衣大士圖》，北京畫院藏

　　這件《白衣大士圖》（見圖），縱109、橫30厘米，齊白石大師於上世紀30年代所繪，北京畫院藏。 

　　該作品畫面繪一白衣大士手托淨瓶盤地而坐，人物慈悲含笑、情態動人。雖著墨不多，但線條流暢、一氣呵成，設色濃而不俗，整件作品體現了齊白石“簡括而不草率”的人物畫特徵。畫家將白衣大士巧妙地安排在畫面左側，人物重心的移動使畫面富於變化、不落俗套。這幅看似一簡再簡的人物畫，其實源於白石老人的反覆推敲，來自他的紮實功底以及對日常生活的仔細觀察與真切體悟。 

　　齊白石在人物畫領域入手最早。早年的他繪製了大量人物肖像畫作品，包括仕女畫。這些仕女畫既受到民間繪畫的影響，也受到清代江浙地區畫家的風格啟發。中年以後的齊白石更鍾情於女性形象的描繪，並把她們作為美與善良的化身加以頌揚，同時不斷拓展題材、變化風格。 

　　齊白石的人物畫分早期、中期和晚期3個時期。早期是1920年以前的人物畫，中期是1920年至1940年的作品，晚期是1940年以後至上世紀50年代初的作品。目前可看到齊白石最早的一幅早期肖像畫，是繪於1895年的《黎夫人像》，尺幅較大，現藏於遼寧省博物館，此時齊白石33歲。上世紀20-30年代，是齊白石繪畫藝術的盛期，形成了獨特的個性風格，筆墨線條概括老辣，題材形式趨於穩定。這一時期的人物畫筆簡而意足，縱筆揮寫，畫中充滿幽默、智慧和諷刺。齊白石《白衣大士圖》就是他上世紀30年代所繪的作品。 

　　據《齊白石自述》中記載，齊白石8歲就開始摹拓門上的雷公像。第一次畫現實人物，是讀村館時用寫字紙畫“星斗塘常見的一位釣魚老頭”。青年時期他畫過玉皇、老君、財神、火神、灶神、閻王、龍王、靈官、雷公、電母、雨師、風伯等許多神像作品，打下了深厚的人物繪畫根基。 

　　觀音，也稱觀世音、觀自在、觀世音菩薩。觀音菩薩在佛教諸菩薩中，位居各大菩薩之首，是我國百姓最崇奉的菩薩，擁有的信徒最多、影響最大。菩薩端莊慈祥，手持淨瓶楊柳，具有無量的智慧和神通，大慈大悲，普救人間疾苦。白衣大士，為觀音菩薩化身之一，身穿雪白衣裳，手執楊枝淨瓶，即人稱的白衣觀世音菩薩。白衣觀音大士的信仰，在民間極其普遍。 

　　這件《白衣大士圖》寄托著白石老人憂國憂民的思想感情，意義深遠。此時的民國時期，軍閥混戰，日寇侵華，百姓生活艱難。畫家的作品普遍帶有時代的影子，白石老人把對美好生活的期待傾注於筆端，通過創作白衣大士形象，呼喚救苦救難的觀音菩薩永駐人間，祈願天下太平無戰事、百姓福壽盡安康。