人類對於藝術的追求是無所窮盡的，從遠古時期人們用顏色各一，大小均衡的貝殼、石礫串成項鏈作為裝飾品就能夠知曉一二。遠古時期瑰麗玄妙的壁畫、不同文明儀態萬千的雕塑、再到後來美輪美奐風格迥異的建築、瑩潤剔透光可鑒人的陶瓷，無一不向作為後人的我們傳達那洪荒歲月中對美的孜孜以求。而不同的文明在歷史中不斷更迭換代，不同的地區也孕育了不同的文化，人們對美的追求也就從未統一，提及藝術審美往往呈各執己見的狀況。而作為流派中最寬泛的流派，無疑是東方藝術與西方藝術。筆者今天想探討的也圍繞著這兩個大的藝術風格，感興趣的話不妨接著往下看。

東西方藝術作為藝術，無疑都是人們對於意志層面上的探索。不同於物質對人生理上的支撐意義，優秀的藝術是肩負著救贖人類靈魂的使命的。談它的一致性，不難得知它們都對自身時代背景起到了反映作用，都為本文明帶去了美的享受。但東方文明自遠古以來受中國主宰，中國作為宗主國對其他的東方國家也送去了自身的文化藝術輸出，於是東方藝術中中國有著無與倫比的崇高地位。西方文明以歐洲為中心，經過幾世幾代不同國家的興衰沉浮，主要受天主教、基督教等影響，其對西方藝術的影響也不容小覷。提及他們的不同，在得出結論之前，讓我們從而這二者最基本的代表性符號說起。

藝術受思想的左右，沒有藝術能不在意識的支配下進行所謂對物質的反饋的。於是中國的藝術自然離不開被儒家思想的影響，那個佔據中國正統思想地位千載的思想體系。儒家講究天人合一，講究陰陽調諧，能代表中式藝術最基本的符號，自然就是太極。中式藝術極其重視兩極之間的相生相剋，這一點在中國自古以來的藝術品或多或少有所體現。從瓷器中互為映照的龍吟鳳啼到書畫中的花好月圓，無一不以一上一下一正一反的姿態闡述中式獨特的平衡美。以筆者看來，它是東方藝術中對圓融和諧文化氣息極度重視的凝練表現。簡言之，就是東方藝術重人文。

反觀西方藝術，能夠囊括整個藝術體系內涵符號無非是十字架了。十字架象徵著對耶穌的審判，也象徵的人類的新生。另外十字架的交錯之態在西方藝術中運用範圍極廣，無論是西方焦點透視的油畫，還是呈敞開雙臂狀的雕塑，都是在體現這一點。同時鮮為人知的是，十字架也是一種生殖符號，橫代表女性，縱代表男性，總體而言成延展縱深之狀，這將西方藝術中所蘊藏的張力展露無遺地顯現出來，同時這種張力是圍繞西方藝術重視人性這一理念進而鋪陳的。比起東方藝術的循環往復，注重藝術的感性之美，西方藝術更加理性，更加客觀，所要傳達的東西更為貼近生活或者是宗教。在這方面東西方是有著明顯的出入的，但不存在孰優孰劣，二者各有所長。

其實在奴隸社會到封建初期時，東西方的藝術呈現上雖天高地遠，無所交集，但卻顯示出了極高的一致性。中國的遠古洞穴壁畫和埃及的墓碑巖畫、中國的兵馬俑與瑪雅文明的石雕人，在藝術創造中的誇張形變意味都分外濃厚。但出於不同文化形成以及後世的熏陶，二者在藝術上產生極大的分歧。西方常年受到宗教的拘泥，政教合一的體制讓藝術家們所作皆充滿著神學色彩。極度的壓抑人的價值以及個體的獨特，使得西方自文藝復興以及宗教改革後出現了極端的反彈。西方的個人主義思想得到了充分的肯定，藝術開始轉向人性之上，注重外觀化的人，藝術造詣在顯示反應上的水平極高。

但中國作為東方藝術的發祥地之一，雖也陷入君主獨裁的封建制中，但總體流傳的儒家思想是一直信奉著「民貴君輕」的觀點的。這也就使得藝術家不會過分強調人的客觀存在，轉而注重人的情感與思想。國畫當中被奉為重中之重的寫意技法正是藝術家們對人文潛移默化的注重。東方藝術無論是繪畫、雕塑還是陶瓷、建築，藝術家們都極擅長運用留白與側寫的手法，注重意境的渲染。。借「宇宙即吾心」的藝術宗旨，明心見性、高古蒼華的超脫意識抒發個人志趣心境才是東方藝術家們的精髓。久而久之，便日漸形成了東方藝術重人文的格局。

簡單來說，東方藝術重虛幻輕實在，不求逼真再現但求性情抒發，追求高深遼闊的人文之美：而西方藝術相對更為注重色彩與結構，建立在更為精細的觀察之上追求對人性客觀的評斷。

東方與西方藝術品鑒賞：

1:張大千1944年作紅妝步障鏡心，尺寸：97×174厘米，估價：RMB 1,200,000 ~ 1,800,000，成交價： RMB 8,800,000 ，成交時間： 2006-01-08 ，拍賣公司：捨得拍賣（北京）有限公司，拍賣專場：2006迎春書畫拍賣會。

2:於非闇1938年作錦上添花立軸，尺寸：150.5×65.5厘米，估價：RMB 3,800,000 ~ 5,800,000，成交價： RMB 8,740,000 ，成交時間： 2020-10-16 ，拍賣公司：廣州華藝國際拍賣有限公司，拍賣專場：華藝國際（北京）首季拍賣會。

鈐印：於照之印、一字非廠、戊寅、非闇五十歲作
題識：兩宋花鳥畫喜作吉語，不僅應制之作為然，治亂不常，亦先民祈禱福祥之意也。此錦上添花一格用乾隆庫紙，試詹達三乾隆六年所制墨。非闇。

觀此《錦上添花》，雌雄兩尾錦雞閒庭信步於花草山林之間，俯首相依。雌鳥沉著收斂，體態優雅。雄鳥則氣宇非凡，頭部有金黃絲狀冠羽，胸背腰腹紅黃相間，如同黃金與火焰一般靈動耀眼。圖中羽毛點染細膩妍媚，入精微之奇，展現了宋代重理法，凡畫務求精工細描的特點。迎春之水仙、盛夏之青竹、金秋之山茶、凜冬之白梅，四時之景齊聚，環繞兩尾錦雞，則在宋畫理學格物致知的推崇外，見多一分浪漫情懷，有「五德齊備，四時有喜」之美意。

3:張大千1980年作谷口人家鏡心，尺寸：85×176厘米，估價：RMB 8,000,000 ~ 12,000,000，成交價： RMB 8,740,000 ，成交時間： 2011-12-05 ，拍賣公司：北京保利國際拍賣有限公司，拍賣專場：2011年秋季拍賣會。

題識：谷口人家十二三，家家窗戶得晴嵐。千章雲木秀而野，一派流泉清且甘。庚申秋日八十二叟爰，摩耶精舍坐雨寫。
鈐印：張爰之印、大千居士、大千豪發、摩耶精舍。

4:謝稚柳1946年作秋山吟侶立軸，尺寸：148×79.5厘米，估價：RMB 3,000,000 ~ 5,000,000，成交價： RMB 8,740,000 ，成交時間： 2015-06-26 ，拍賣公司：北京翰海拍賣有限公司，拍賣專場：2015春季拍賣會。

鈐印：謝稚、稚柳
款識：仿北苑乃類梅花道人，蓋上下千載，原屬一家眷屬耳。丙戌夏日壽石堂上稚柳居士並記。
陳佩秋題籤條：謝稚柳一九四六年畫《秋山問道圖》。甲午初夏健碧海上簽。鈐印：健碧、佩秋
陳佩秋題詩堂：秋山問道。壯暮翁一九四六年擬梅道人吳鎮仲圭筆，甲午歲截玉軒健碧題。鈐印：陳氏、佩秋、大樂、長年、江上詩堂。

5:威廉·德庫寧1977年作無題XXII，尺寸：177.8×203.2厘米，估價：USD 25,000,000 ~ 35,000,000，成交價： USD 30,105,800 ，成交時間： 2019-11-14 ，拍賣公司：紐約蘇富比有限公司，拍賣專場：2019年11月拍賣會。

款識：藝術家簽名（內框）。

6:尚·米榭·巴斯基亞1984年作LOGO，尺寸：153×122厘米，估價：HKD 24,000,000 ~ 38,000,000，成交價： HKD 29,520,000 ，成交時間： 2018-09-30 ，拍賣公司：香港蘇富比拍賣有限公司，拍賣專場：2018年秋季拍賣會。

7:馬克·夏加爾1928年作《戀人》，尺寸：117.3×90.5厘米，估價：USD 12,000,000 ~ 18,000,000，成交價： USD 28,453,000 ，成交時間： 2017-11-14 ，拍賣公司：紐約蘇富比有限公司，拍賣專場：2017年11月拍賣會。

8:白髮一雄1962年作地暗星錦豹子，尺寸：195×130厘米，估價：HKD 11,000,000 ~ 15,000,000，成交價： HKD 27,684,500 ，成交時間： 2018-03-31 ，拍賣公司：香港蘇富比拍賣有限公司，拍賣專場：2018年春季拍賣會。