元明清青花是中國青花史上最貴、最受追捧的存在，它們所處朝代不同，特徵不一，讓人探索的慾望不一，所以，對其探討的話題也是不斷。今天，小編要和大家探討的是關於元明清青花用料都有哪些，想要瞭解的朋友可以一起關注一下。

元代青花用料

元朝時期的青花用料用兩種，一種是進口，一種是國產的。我們都知道元朝時期，忽必烈開疆拓土，讓中國的領土大大擴大了數倍，與國外的貿易也是往來密集。所以，在當時，很多東西都進入出口的名單，比如元青花、茶葉等，所以，此時的元青花材料才會有兩種情況。國產的青花料多為雲南、浙江、江西等地所產。雲南的玉溪窯、浙江的江山窯、江西的景德鎮都是就近用料。蘇料則是進口，為高鐵低錳的鈷料。一般製作大型器物的時候，都會用鈷料與國產料混合，小件則直接用國產料。

蘇料的特點是髮色濃艷，猶如藍寶石一般，有鈷鐵斑，微微下凹。土青花原料沒有名稱，但從元代到現在一直在使用。其髮色多為藍色偏灰暗，也有髮色比較好的，但是數量極少。具體的料子產地不明，其髮色和特點也是不一樣。所以，元青花燒製出來的青花瓷器雖然大致看起來相同，但仔細辨認還是存在不同的。

明代青花用料

洪武時期，因為戰亂的關係，中斷了進口青花料，改為使用國產或者是用元代余料。但是因為燒製不當等緣故，導致這個時期的青花髮色偏灰色，釉面混濁，髮色純正的極少。建文與洪武時期差不多。到了永樂三年，稱祖派鄭和下西洋，帶回來了蘇麻離青料，從此之後，明朝就一直使用這種回青料，直到成化早期為止。不過，此時的民窯依然採用的是國產料。

永宣時期的蘇麻離青料也被稱為是水路蘇青，髮色鮮艷，明亮，線條中帶有鐵鈷斑，紋飾邊緣處可見到星點狀滴暈散，映光側面能看到錫光。此時的蘇料暈散性較強，所以極少用來繪製人物。

清代青花用料

順治時期用的是浙料，顏色豐富，且濃淡分層，有四種色調。到了康雍乾時期，採用的是國產土青和進口青料兩種。國產青料中包含石子青、明珠料以及洋藍，色調豐富，顏色鮮艷。尤其是到了乾隆時期，不穩定暈散的情況已經消失，青花色澤大部分都非常穩定，且以正藍明快之風為主。

洋藍是光緒時期傳入我國的，髮色呈黑色或者是淺藍色，紋飾不清，色條模糊，筆觸呆板。

元明清青花瓷器精品拍賣成交價格：

1:明宣德青花螭龍紋大罐，尺寸：高35厘米，估價：RMB 13,000,000 ~ 15,000,000，成交價： RMB 18,285,000 ，成交時間：2017.06.08，拍賣公司：北京東正拍賣有限公司，拍賣專場：2017年春季藝術品拍賣會。

鈐印款識：款識：大明宣德年制。罐直口微侈，鼓腹，至底漸收。口沿處繪飾一周獸面紋，肩及近底處飾變形蕉葉紋及靈芝紋，腹部主體紋樣為龍銜靈芝，
其造型獨特，富於變化性，四爪、獨角、細頸、口銜靈芝一株，兩膊有火焰，尾部作卷草式，龍身捲曲，威猛矯健，四肢筋肉突起，龍爪剛猛銳利，氣勢萬鉤，給人一瞬即發的力量感。
本件宣德青花螭龍紋大罐 ，器型端正，修胎細膩，青花髮色濃艷。從工藝特徵上看 ，其圈足和底部無釉，留有揮發後的墊燒物之「X」形痕跡 ，效果淺淡而自然，器底還可見火石紅。它頸部繪饕餮紋，腹部環繞螭龍一條，口中銜有靈芝卷草。

此件宣德青花螭龍紋大罐，直口、短頸、豐肩、圓腹，腹部中間顯現出胎體製作過程中留下的橫向接痕，腹以下漸收至底，平底無釉，底部呈現糊米底、火石紅，並有十字支燒痕。器表以青花為飾，器裡白釉泛青，頸部繪折枝花卉紋，腹部主題紋飾為螭龍銜靈芝紋，龍首微上仰、雙目圓睜、四爪鋒利，腹部上、下分繪蓮瓣紋、如意雲頭紋，肩部留白處自右至左書「大明宣德年制」六字楷書款。整體紋飾佈局疏朗，以青花填繪，輪廓線留白勾繪，螭龍龍身無鱗紋。宣德青花罐品類多樣，產品大、小型號不一，其中高三十五厘米以上的完整器並不多見，大罐一般配器蓋，但多有遺失和殘缺，腹部多繪纏枝蓮紋、龍紋裝飾，清宮傳世品中有繪纏枝蓮紋罐，螭龍紋大罐並未見。1982年景德鎮珠山明代御器廠遺址發掘出土一件宣德青花螭龍紋蓋罐，此件與之相類。因此，從出土物和傳世品看，宣德時期繪青花螭龍紋的大罐極為罕見。
宣德青花瓷器以其造型豐富、胎、釉精細、青花濃艷而著稱於世。宣德青花瓷器最大的特點是多選用鄭和下西洋帶回的蘇麻離青進口青料繪製紋飾，蘇麻離青中的化學成分含量為高鐵低錳，這種青料經入窯燒製後青花呈色濃艷，青料中鐵的結晶斑晰出表面，呈黑疵斑點狀現於紋飾間，與濃艷的青花藍色相映成趣，具有獨特的藝術效果。《景德鎮陶錄》記載，宣德瓷器「諸料悉精，青花最貴」。《南窯筆記》也記載，「宣窯」一種，「及其驚訝古樸，用料有濃淡墨勢，渾然而莊重」。此器中青花用料為進口蘇麻離青料，髮色深沈濃郁，釉料中鐵的結晶斑顯現於紋飾間，紋飾以青花填繪，紋飾邊線以青花勾邊留白體現，宣德皇帝愛好藝術，尤對青花瓷器情有獨鍾，因此御窯青花瓷器品種豐富。龍紋瓷器作為宮廷御用瓷器在明代宣德時期由宮廷嚴格控制。宣德青花瓷器所繪龍紋最富生氣，此時期龍紋威武兇猛，龍爪鋒利有力，螭龍紋飾多口含靈芝，寓意吉祥。此件宣德青花螭龍紋大罐中的龍紋形象與宣德時期總體的雄健、強頸的龍紋形象相符，微微上仰的龍首口含靈芝，簡潔的靈芝紋線條舒展地佈於罐身，龍紋身上無鱗片，這也是宣德時期龍紋的一種表現形式。宮廷對龍紋瓷器的揀選有嚴格的要求，這一點從景德鎮珠山明代御器廠出土物中即可得到證實。明代御器廠出土的宣德青花龍紋殘器或是龍紋繪製不合規制，或是器物燒製變形，宮廷對揀選不合格者一律進行敲碎處理，統一填埋，不得流入民間。這種大型螭龍紋罐燒造難度極大，燒造過程中極易變形和炸裂，故傳世品及御器廠遺址中也極為罕見。
此件器物的底部呈現「糊米底」現象，也是其制過程中的一大特徵。「糊米底」是器物燒製過程中，窯床上所墊砂料含鐵質較多，經高溫氧化後粘附於器底，致使器物底部呈現鐵銹色斑點，這一特徵本是瓷器底部燒製的缺陷，卻成為器物時代特徵之一，明初洪武時期即已多見。器底的「十字支燒痕」現象，一種解釋是燒製過程中為防止炸底、變形，窯工以十字形支墊隔空底部所留燒製痕跡所致；另一種解釋是窯工們為了防止罐類等大型器物變形，並便於入窯安放，他們用十字形帶兜起器物後入窯燒造，十字形帶隨之入窯，被窯火燒盡，痕跡卻留於器底。
明代御窯青花瓷器的生產至宣德時期達到了一個頂峰，這些與宣德時期國力強盛、社會經濟穩定不無相關，皇室對官樣瓷器尤其是龍紋瓷器實行壟斷，揀選嚴格，對落選品實行集中處理，因此在景德鎮珠山明代御器廠遺址發掘出一些落選品，與清代宮廷傳世品可以比對，對深入研究明代御窯產品和御窯制度有實際意義。明代宣德青花瓷器對後世影響深遠，從目前資料顯示青花螭龍紋飾始於宣德時期，這種龍紋紋飾奠定了明、清龍紋的基本形制，明代正德時期即已開始摹仿，及至清代一直追摩，尤以清代雍正、乾隆時期仿製水平最高。

龍首上方肩部留白處，橫款書「大明宣德年制」六字楷書款，字體圓潤法度，筆法遒勁。
整體形制渾厚飽滿，青花色澤濃艷，線條流暢自如，構圖疏朗自然，留白得當。
在濃淡相抹中獨顯宣青之豪邁氣概，藝方面登峰造極的成就。
其選料、制樣、畫器、題款無一不精，時代特徵極強。

2:清乾隆青花纏枝花卉紋抱月瓶，尺寸：高45.5厘米，估價：RMB 3,200,000 ~ 3,500,000，成交價： RMB 17,825,000 ，成交時間：2012.10.25，拍賣公司：上海道明拍賣有限公司，拍賣專場：2012秋季藝術品拍賣會。

鈐印款識：款識：『大清乾隆年制』六字三行篆書款。

本拍品翻口，短頸，圓溜肩，扁圓腹。全器分五層，口沿海水紋，頸部芭蕉紋，頸底如意蓮紋，週身裝飾纏枝蓮紋，下托仰覆蓮紋。青花髮色刻意模仿永宣青花流淌暈散的效果，筆意間尚存永宣豪放渾厚之感，頗得前朝古韻。此瓶為乾隆朝典型青花作品。通體滿飾髮色純正、凝重的纏枝蓮紋，構圖清晰明快，繪畫嚴謹縝密，造型清逸，為乾隆時期精品。《陶雅》有評「乾窯背壺式之瓶，多畫串枝蓮。及花鳥果品，亦殊可賞也。」白釉底，書青花「大清乾隆年制」六字三行篆書款。
此式抱月瓶為乾隆御瓷經典，其造型實自宣德青花扁壺化裁而來，清宮檔案中又稱為「寶月瓶」、「馬褂瓶」或「放大馬褂瓶」，如乾隆二年六月二十五日下達的燒造清單中，就有「宣窯青花放大馬褂瓶一件」。其造型恢宏，為乾隆御瓷中體量最大的一類。

3:元青花孔雀牡丹帶蓋梅瓶，尺寸：高45厘米，估價：RMB 13,000,000 ~ 18,000,000，成交價： RMB 16,675,000 ，成交時間：2018.06.19，拍賣公司：北京保利國際拍賣有限公司，拍賣專場：北京保利2018春季拍賣會。

本品俊秀挺拔，胎質厚重堅致，釉質溫潤泛青，其蓋為覆杯型，中置寶珠鈕，外繪六瓣覆蓮瓣紋，佈局疏朗。在宋元明三朝，梅瓶為實用器皿，多為盛酒之用，故燒造同時必配瓷蓋，而清代則以之為陳設或插花之用，故不需燒造蓋子。其蓋式樣與江西高安窖藏出土的六個青花梅瓶當中的五個蓋子一致。其肩部裝飾孔雀穿牡丹花圖案，一面繪雄孔雀回首收翅，恰好落地的瞬間，另一面則是雌孔雀俯首翔飛，與雄孔雀相呼應。所繪孔雀翎羽清晰，神韻尤佳，周圍纏枝枝牡丹翩翩展姿，妍態盡見，此處紋飾佈局與安徽繁昌縣新港街道元代窖藏出土「元 青花孔雀紋獸耳罐」的主題紋飾一致，筆法疏朗清秀，如出一人之手。

腹部繪主題紋飾為纏枝牡丹紋，但見牡丹花開正濃，妍美飽滿，仰俯有姿，枝蔓舒展輕盈，佈局疏朗清新，筆意酣暢灑脫。縱觀本品上下之裝飾有別元青花常見繁密之風格，清雅可人，其牡丹枝蔓均以細筆繪就，靈空舒暢，盡顯纖巧之柔美，猶見風姿之典雅。青花之色，蒼翠妍麗，深入胎骨，兼有丹青之妙。底部澀胎，泛瓦紅色，留有明顯的墊燒粘結高嶺尾砂的痕跡，為元青花裝燒工藝的重要特徵。
除了本品以外，存世所見以牡丹紋為主題紋飾的元青花梅瓶一共十件，裝飾風格的不同主要體現在肩部的紋飾，常見為纏枝花卉和雲肩式圖案兩種，其中保存頂蓋不失者僅得四例，分別為香港葛氏天民樓藏品、香港佳士得2003年春拍第640號拍品和江西高安窖藏兩件出土品，它們的肩部裝飾皆為雲肩式圖案。其中伊朗阿迪比爾神廟舊藏兩件器皿則與本品紋飾佈局最為相近：一為「元 青花纏枝牡丹紋梅瓶」，只是肩部少了雙孔雀。另一為「元 染付靈獸牡丹唐草文梅瓶」，肩部裝飾則為纏枝蓮與天馬麒麟，脛部為卷草仰蓮瓣紋。

4:清乾隆青花山茶花紋太平有象瓶，尺寸：高27厘米，估價：RMB 12,000,000 ~ 18,000,000，成交價： RMB 16,240,000 ，成交時間：2010.11.20，拍賣公司：中國嘉德國際拍賣有限公司，拍賣專場：中國嘉德2010秋季拍賣會。

鈐印款識：「大清乾隆年制」六字三行篆書款，乾隆本朝。

本品器型雋秀別緻，化裁於觀音尊，頸部細長，貼飾象首為耳，寓太平有象之意。檢閱公私收藏數據，乾隆一朝未見有相同之器，本品設色淡雅，應為乾隆後期御窯仿成化風格的珍稀佳作，因而在裝飾風格和表現技法方面均有別於傳統面貌，展現後期官窯的新姿采。
本品裝飾可貴之處當推象首耳飾，寫實逼真的特點令其更見精緻可愛。像首作為耳飾在元代已經流行使用，英國前戴維德基金會典藏「元至正十一年銘青花雲龍瓶一對」即是目前所知具備明確紀年的最早實例。

本品整體構圖，疏密相宜，氣息清新，青花淡雅鮮亮，繪畫尤稱獨特，全器紋飾自口沿而下，細分七層，其中頸之下部茶花葉取代常見的蕉葉紋豎列裝飾，茶花苞蕾穿綴肩部一周，分隔頸腹上下空間，極為特殊，應是配合主題紋飾—纏枝茶花圖案進行的創新設計。所繪纏枝茶花，風姿綽約，或妍放盛開，或含苞吐萼，花瓣以線描手法繪就，邊沿留白更突顯花朵之三維效果。花葉深淺相間，展示陰陽反側之姿，更能映襯出畫面的層次感，可謂匠心獨具。陽面葉脈留白，新穎別緻，如此技法始見明萬曆後期的民窯青花瓷器，具體做法是在鈷料繪出花葉，待晾乾之後，以細竹籤在上面剔出葉脈，露出胎土，覆施白釉，入燒遂成。該青花裝飾手法在清代官窯之中極少出現，因此本品堪稱孤例。
茶花因其形姿優美，葉濃綠而光澤，花妍麗而繽紛，盛開冬春之際，凌寒霜而暗香長久，故既有「秀外」的艷姿，又具「慧中」的傲骨，自古備受文人所愛。宋代文豪蘇東坡在題趙昌的《山茶圖》中贊其「歲寒姿」，明畫家沈周在《紅山茶》題畫詩中譽其「雪中葩」，乾隆皇帝亦賦詩《詠山茶》一首：「火色寧妨臘月寒，猩紅高下壓回欄。滇中品有七十二，誰能一一取次看。」盛讚茶花之妍美。茶花在永宣官窯裝飾上頗為流行，卻是乾隆御瓷之中鮮見的主題紋飾，例若本品，可謂鳳毛麟角。其集象首為耳，採茶花為飾，寄寓太平長春之意，是為乾隆皇帝晚年心境之寫照。

5:明宣德青花麒麟紋花口大盤，尺寸：高9.5厘米；口徑77厘米；底徑57厘米，估價：RMB 15,800,000 ，成交價： RMB 15,800,000 ，成交時間：2009.12.06，拍賣公司：北京中嘉國際拍賣有限公司，拍賣專場：2009秋季藝術品拍賣會。

菱花形口，淺弧腹，圈足。盤心繪麒麟紋，麒麟，與鳳、龜、龍，謂之四靈，代表著祥瑞。周圍飾一周波濤紋。淺弧腹部繪纏枝牡丹紋，富貴嬌艷。口沿仍為一圈海水波濤紋。造型碩大，保存完整，可謂珍品之中的重器。

6:明成化青花獅子戲球紋大碗，尺寸：20.6厘米，估價：HKD 3,000,000 ~ 5,000,000，成交價： HKD 15,700,000 ，成交時間：2017.04.05，拍賣公司：香港蘇富比拍賣有限公司，拍賣專場：2017年春季拍賣會。

鈐印款識：《大明宣德年制》仿款。

成窯之品，獨闢蹊徑，在景德鎮御制瓷器中，鶴立雞群，世人搜求若渴。若論胎釉，可謂無出其右，成品皆質感卓絕，器身繪飾恬淡柔雅，筆觸秀逸，引人入勝。

此碗紋飾及率意畫風承宣德風範，亦吻合其成化初年之斷代。成化一朝，以宣德青花為模範，故猶以借鑒。本品碗底著仿款，或藉此述其靈感所出，並表對先朝成就之尊崇，更顯對宣德瓷之青睞。此碗雖似宣德，然其鈷青流暢，且無黑疵，乃典型成化初年青花特徵。

7:清乾隆 青花蓮紋梵文獸鈕鐘，尺寸：高14.3cm，估價：HKD 　800,000-1,200,000，成交價：RMB 　12,315,600，成交時間：2013-05-29，拍賣公司：佳士得香港有限公司，拍賣專場：2013年春季拍賣會（二）。鈐印款識：四字篆書款。

鍾圓頂，直腹，撇沿，雙首瑞獸鈕。通體青花紋飾。自鍾頂至口沿環飾三層纏枝蓮、花卉紋，間以二行梵文。沿邊飾仙鶴瑞雲紋。頂孔周圍青花書「乾隆年制」篆書款。
瓷鍾並非用於奏樂，是觀賞的陳設器，始見於明天啟青花器。

8:明成化青花嬰戲圖碗，尺寸：直徑21.5厘米；高10.3厘米，估價：HKD 10,000,000 ~ 15,000,000，成交價： HKD 15,340,000 ，成交時間：2019.10.07，拍賣公司：保利香港拍賣有限公司，拍賣專場：保利香港2019秋季拍賣會。

本碗侈口，窄圓唇，弧形淺壁，矮圈足。碗內口畫兩道青花一周。外壁繪山水園林奇石景致，中著十六童子於座園中嬉戲，圈足畫回紋一周，口、足加飾青線六道。青花濃艷暈散，深處見黑色結晶斑，白釉微泛青色，凝潤細緻。器底無款。
百子圖寓意多福多壽、多子多孫、子孫昌盛、萬代延續，為明代時期宮廷藝術品的重要題材。成化皇帝十八歲登基，一直對未有繼位人而耿耿於懷。成化皇帝的寵嬪萬貴妃比他年長十八歲。萬貴妃所生的孩子夭折後，她亦不允許其他妃嬪誕下子嗣，以免自己失勢。妃嬪中紀氏隱藏懷孕的消息，順利誕下兒子，並將他收藏撫養至五歲，避過了萬貴妃的加害，後來皇子繼位為弘治皇帝。成化皇帝後期深恐後繼無人，尤其偏愛寓意兒孫滿堂的吉祥紋飾。

9:清乾隆青花荷塘清趣紋貫耳瓶，尺寸：高34厘米，估價：RMB 8,000,000 ~ 12,000,000，成交價： RMB 15,065,000 ，成交時間：2011.05.20，拍賣公司：北京華辰拍賣有限公司，拍賣專場：2011年春季拍賣會。

鈐印款識：款識：大清乾隆年制。

說明：此器直口，長頸，頸兩側對稱飾貼豎直管狀耳，折肩，肩下漸收，圈足，造型穩重古樸。口沿、頸下方、近底足處各繪帶狀海水紋一周。雙耳之上各繪荷花一組。頸部、肩部、腹部滿繪高低錯落的荷花、荷葉，紋飾繁複有序，清新而不媚俗，雅致且尊貴。畫面運用寫實的手法，將荷花、荷葉、蓮蓬、花莖描繪得惟妙惟肖，呈現出一派夏日荷塘的淡雅景致。青花髮色沉穩而不失艷麗，層次分明，將荷葉的陰陽向背，荷花的花榮花謝表現得十分準確，體現了乾隆時期青花瓷燒造爐火純青的藝術水平。宋代周敦頤的名篇《愛蓮說》中「出淤泥而不染，濯清漣而不妖，」這一讚美荷花高潔品格寓意的名句，使後世文人備加推崇荷花。此外，蓮蓬又有「多子多福」的寓意，是頗具吉祥喜慶色彩的圖案。這件器物整體裝飾富麗堂皇，保存完好，具有濃郁的乾隆時期藝術風格，是一件難能可貴的陳設器。