宋元繪畫寶跡，存世珍罕。上至皇室宗親，下到官商富賈，皆以能入藏宋元字畫真跡，而深感欣慰。竊以為，收藏古畫名跡最為有名的是，明嘉興富賈、收藏鑒賞大家項子京，因其家資宏富，對歷代書畫名品深愛入骨，曾差人深入民間，四處為其搜羅字畫名品。由於目光犀利，精鑒獨到，加之收購字畫資金雄厚。故而，晉唐宋元書畫名品皆歸其手，且多為精品、孤品，家中所藏可喻富甲江南。一時間，不少王孫貴胄、書畫大家多上項府觀賞交流。 

　　名畫家文彭、文嘉等與項墨林過從甚密，時常品書論畫，一同鑒賞古跡名畫。董其昌也是項府的座上客，常與子京盤桓書畫，交流心得。明神宗朱翊鈞聞其名，派使者前往其府賜其高官，皆托詞不赴。從歷代存世字畫名品中，不少字畫上，都鈐有項墨林家藏印記。可以毫不誇張地說，只要項府收藏過的歷代字畫名跡，基本可說無贗品，足見子京先生精鑒古跡名畫之眼光。滿人入關後，項家收藏歷代字畫珍品多被強人劫掠。後多數藏品歸於內府，所幸今仍藏於兩岸故宮和一些大型博物館中。 

　　那麼，古今不少收藏家，對歷代書跡名畫都十分珍視，且多收藏有畫家款字的真品。宋代畫跡落款，皆不似元明清幾代畫家的長詩跋題，而是多只落窮款，如馬遠、夏圭等，只將款名藏落於畫的不顯處。當然，也有特殊超前意識的書畫落款，那就是宋徽宗畫的傳世聞名真跡《錦雞圖》，上用“瘦金體”題詩，可讚“詩書畫”三絕，“天下一人”大名決不虛也。再就是奸相蔡京，不僅權高位重，除了人品不咋地外，書法寫的還是水平一流的。說真的，也只有他敢在皇上畫中題跋。這種題跋的風格，不僅影響了後世，也大大豐富了“書畫同源”的藝術價值。宋畫中，我們經常欣賞到不少無款佚名畫。這些無款佚名畫，的確給鑒定和收藏者帶來許多麻煩。鑒定者也只能根據無款佚名者的畫筆風格來作大致判斷，最後也無法得出一準確的結論。古人與現代人區別很大，古人“棄官歸隱，自耕自給”，皆喜歡過遠離喧囂的平靜生活。而宋人以“隱耕自給，悠閒快樂”為生活習性，大力發展農耕養田、涉外捕魚的辛勤勞作。農閒之餘，縱酒高歌，亦如陶公元亮所言的“世外桃源”之境。我們常說宋隱逸高士有“晉人風骨”遺韻，這一點，應該是說到點子上了。“宋四家”及其他大儒，哪一位名士不入晉人風骨之氣。那麼雖然到了南宋期，國土已成“半壁江山”。但宋代的文士、畫家依舊鐵骨錚錚，在藝術造詣上還是十分突顯的。今已鳳毛麟角的宋代無款畫作，有不少是從宣和宮廷中流出的，大部分都未具名款。實則這些佚名無款佳作，畫的藝術筆墨都十分超群，有的筆墨功力可堪稱一絕。所以說，收藏者，也不能只看落款“名頭”，要看當時時代人文背景，更要看其藝術筆墨內涵。這些佚名無款的畫作，從畫風、功力以及構圖意境上，決非泛泛之輩。不具畫家名款，是古人視虛名如“草芥”。畫人隱逸於山林江湖間，悠閒自得，無拘無束，豈不美哉。 

　　上海博物館藏有無款佚名《江村圖》一開（見圖），絹本設色，尺寸23.4×23.9厘米。畫面突出的是“虛和實”。“虛”凸顯的是畫面中的“遠、空、靜”，而“實”凸顯的是畫面中的“山林密樹”。寬廣無際的激流江面，也擋不住捕魚者的辛勤勞作。他們看到的是生活的美好，又不受外來戰火侵擾。在滾滾激湍的江面，享受密林深處的清風，盡情地感受一絲絲山谷寧靜。這就是宋人中的閒情雅士，他們非常追求平靜安逸的悠閒生活。坐在兩棵密樹中間的悠閒文士，好像在攀談畫理，又好像在悠悠吹簫。那種閒情之態，頗有“高山流水遇知音”的感覺。整幅畫面構圖精整，“虛中有實，實中藏虛”，又“動中有靜，靜中寓動”。嚴謹筆墨無一絲“拖泥帶水”，平靜中的山林，伴隨著江水的湧動，讓畫面更具宋人遠逸悠閒的生活氣息。末了，引杜甫《江村》詩曰“清江一曲抱村流，長夏江村事事幽。自去自來樑上燕，相親相近水中鷗。老妻畫紙為棋局，稚子敲針作釣鉤。但有故人供祿米，微軀此外更何求”。江水彎彎，繞村激流而過。夏日閒長，村子裡到處是安逸寧靜的景象。