清菩薩觀音騎白蓮花瓣刺繡

　　中國地大物博、歷史悠久，刺繡工藝也由於地域的不同和技法上的演變逐漸形成了四大名繡。她們分別是四川的蜀繡、湖南的湘繡、廣東的粵繡和江蘇的蘇繡，每一種都別具一格，各有特色，同時她也和當地的民俗、風土人情有著很深的關係，因此藝術表現力更加細膩。刺繡之所以聞名世界，除了顏色和針法非常考究以外，她的圖案和花色也是根據朝代的變化，具有豐富的文化內涵。

　　中國刺繡具有獨特的魅力。現在有很多人，特別是西方人喜歡收藏刺繡，她幾乎被稱為失傳的藝術。我們怎麼樣去鑒賞刺繡作品？刺繡的收藏要注意哪些方面的問題？刺繡作為傳統工藝品給現代人的生活帶來什麼樣的感受呢？

　　刺繡用的絲線是怎麼染制的？

　　很多行家關心這個問題。問這個問題的人一般都知道絲線有天然的染法和化學的染法。提到的古董刺繡基本上是用天然的植物顏色和礦物質顏色染制的。比如說礦物質的石頭，有些是有顏色的，把它磨成粉。還有些植物，有些花，有些樹葉，有些樹皮都有不同的顏色，把它們的汁取出來之後形成染料，這是屬於純天然的染色方法。

　　當然不能要求現代社會永遠像以前一樣，有些方面還是要根據社會的發展而發展，比如說照相機，以前全部是手動的，現在全部是自動的。所以說染色方法也開始從自然染法過渡到化學染法，就是說現在的顏色大多是化學調配的。剛開始在七、八十年代的時候，化學調配的水平比較低，所以很容易掉色，你穿的衣服一洗，很多顏色就掉下來了，或者一曬太陽就很快褪色，現在的化學染色比以前牢固了很多。

　　比較有代表性的刺繡作品

　　市場上的各種繡品，基本上是傳統的東西偏多，一般以前都是一些麻姑獻壽、壽星壽桃這些題材。但是現在有些題材就不一樣。

清紅緞繡麻姑獻壽壽帳

　　清朝時在蘇州有一個叫沈雲芝的繡娘，她的繡法在蘇州是非常出名的，她是一個比較頂尖的繡娘。在她30歲的時候，正好是慈禧太后的70大壽，於是她就為慈禧獻上了八幅刺繡，慈禧收到後非常的歡喜，還送給她兩個字，就是“福”和“壽”，算是給她的獎賞，所以說蘇繡跟宮廷的關係是挺密切的。

沈壽刺繡作品執禪羅漢

　　後來這個沈雲芝因為慈禧送給她的這兩個字，把自己的名字都改了，改成沈壽，後來她還著了書，是關於繡品方面的。 
現在市場上有沒有古代的繡品？

　　市場上有古代的繡品，但是在普通的市場或者在普通的商家、普通的畫廊裡是看不到的。古代傳統藝術品能夠流傳下來的，其中有幾樣東西是最難保存的：一個是字畫，因為紙容易被燒燬；還有是瓷器，因為容易破碎，一不小心就打掉了；還有就是刺繡，因為空氣、陽光對它有氧化作用，所以要保持到1000年以上是很不容易的，但是在博物館裡面還是可以看見1000年以上的刺繡。至於現在普通市場上能看見的古董刺繡，基本上就是明清以後的，一件衣服要保持100多年，這種難度不是很高。但是要保持到1000年以上是非常難得，所以見到的古董刺繡一般離現在一到兩百年左右。

清刺繡福祿壽吉祥人物掛屏

　　刺繡的收藏品的表現形式

　　開始時可能有不同的表現形式，比如它以前是龍袍，是清朝的，後來破損得很厲害，然後就有人把它剪掉，剪成前後兩片，分別裱在兩個畫框裡面，就形成了獨立的收藏。

清朝19世紀中葉龍袍

　　還有一些古代女人穿的衣服和小手帕，如果繡得很精細的話，都可以當成藝術品裱起來掛在牆上，它就是根據時代的不同，有一個演變的過程。包括瓷器，以前老百姓在家裡吃的飯碗，在廚房裡面隨便扔來扔去的，如果200年以後還沒有打碎，那現在就是精品。古董就是這樣形成的，它的價值也是根據時間形成的。

　　如果作為收藏的話，刺繡基本上都是手工的。對於所有的藝術品，它的價值在哪裡呢？就是因為它是手工的東西，藝術品就產生於原始的手工。如果不是手工的話，那個東西是不能叫藝術品的。

　　傳統藝術品被人收藏的原因

　　它首先是有價值的。在收藏東西時，有兩個方面是屬於比較讓人有收藏慾望的：一個是它有個人喜愛的這種因素在裡面，就是你真的是很喜歡。你不喜歡的東西，它不管什麼價錢，你也不會喜歡。這個是主要的原因。第二就是它有投資的價值，這種東西在市場上越來越少，它的價格會越來越高。

　　也有些是純粹屬於投資的。他比較瞭解這個東西的投資價值，哪怕不是他非常喜歡的東西，但是他覺得有很高的經濟價值，他也會拿來收藏。當然大多數人還是考慮這兩個方面：第一是喜歡，第二是它真的有投資價值。