明代和清代是青花瓷器和五彩瓷器發展的頂峰時期，也是中國瓷器工藝最高的時期，代表著中國瓷器發展的最高峰，這兩個朝代瓷器創燒的品種也最多。有政府督辦的官窯瓷器。
明、清官窯瓷器，品種繁多，精彩紛呈。成熟於元代的青花瓷，各期皆有傑作，並以瓷入畫，有水墨青花的美譽;釉裡紅瓷更得明初皇家喜愛;五彩瓷乘宋、元紅、綠彩之序，出現了釉上藍彩的新工藝;斗彩之花於明宣德朝初綻，在明成化朝、清雍正朝兩度怒放;當人們還在欣賞五彩瓷的古韻時，琺琅彩已攜著大西洋彼岸的異國風情，款款而來;粉彩瓷則並五彩瓷與琺琅彩瓷之美，於康、雍、乾盛世涉入瓷海，其後一領瓷業風騷二百餘年。彩瓷令人目不遐接，顏色釉瓷亦琳琅滿目，以雅致簡約亮麗勻靜的風姿而聞名。

　　釉下彩瓷

　　釉下彩瓷是直接在瓷坯上繪畫，然後入窯在1300℃左右的高溫下一次燒成的彩瓷。

　　青花瓷

　　青花瓷是以鈷為著色劑，直接在胎上繪畫，再罩以透明釉，經約1300°C的高溫一次燒成的藍白相間的彩瓷，其主要產地在江西景德鎮。景德鎮在元代就生產出成熟的元青花，當時是外銷瓷。明代永樂、宣德二朝的官窯青花瓷，以深沉的髮色為特徵，是繼元青花後的青花瓷的第二個高潮期。明成化朝青花瓷以如脂如玉的白釉配淡雅的青花髮色，相得益彰，是其第三個高潮期。清康熙青花瓷，以亮麗的色彩，濃淡分層的水墨效果，將戲曲傳說的美麗、唐詩宋詞的意境再現於瓷畫，是青花瓷的第四個高潮期，也是最高成就期。青花瓷還繁衍出數十個小品種，如青花金彩、青花五彩、黃地青花等。

　　釉裡紅瓷

　　釉裡紅瓷是以銅為著色劑的高溫釉下彩瓷，始見於元代。它與元青花是釉下彩瓷中的姐妹花。明洪武時期，釉裡紅瓷、青花瓷與白釉瓷平分官窯瓷秋色，釉裡紅瓷甚至有過之而無不及。明正統朝以後，數朝都未燒製出成功的釉裡紅瓷。直至明末，釉裡紅的燒製技術得以恢復，並在清代康熙朝、雍正朝官窯二度重放異彩。

　　青花釉裡紅瓷

　　青花與釉裡紅共燒的瓷器稱青花釉裡紅瓷，元代始見。青花用鈷繪畫，而釉裡紅則用銅作著色劑，都要燒出好的色澤來，十分不易。但清代雍正朝完全可以做到綠葉配紅花，且兩者呈色皆佳。

　　釉下三色瓷

　　釉下三色瓷又稱釉下三彩瓷、釉裡三色瓷。它是清康熙時期創製的新品種，數量較少。三色為釉裡紅、青花、豆青釉或米黃釉。前二者以繪畫形式表現，豆青釉色極淡，近於白色，往往做輔助紋飾，似印章上的薄意雕。造型多見花觚、天球瓶、筆筒。

　　釉上釉下結合彩瓷

　　釉上釉下結合彩瓷的製作需先燒好青花瓷，再於上彩繪，最後經1000℃左右的中溫、800℃左右的低溫烘烤而成。

　　斗彩

　　斗彩瓷有廣義、狹義兩個概念，廣義斗彩瓷指各種色彩相拼逗的彩瓷。現在一般所言斗彩瓷，專指其狹義概念–先在坯上用青花細線條勾出紋飾的邊，上白釉，然後入窯高溫燒製，所成瓷器稱淡描青花，再於線條內填色，最後入爐，經中溫或低溫烘烤而成的彩瓷。由於各種顏色所需溫度不同，所以，有時需復燒多次。成化官窯的斗彩瓷十分名貴，其中又以”天”字罐和雞缸杯為最。由於兩朝皇帝的喜好一致，故清雍正朝多仿明成化斗彩瓷。

　　青花五彩瓷

　　青花五彩瓷是廣義上的斗彩瓷。清康熙朝以前的五彩瓷中的藍彩用青花表現，所以稱青花五彩，最早見於明代宣德年間。完整器僅見於西藏薩迦寺保藏的官窯梵文蓮池鴛鴦紋碗。景德鎮珠山御窯廠也出土了三件同紋飾的碗、盤，但它們是作為次品打碎的，可見薩迦寺所藏碗的珍貴。當時，宣德皇帝承襲永樂皇帝的做法，不惜花費巨大的財力、物力，厚待西藏的法王、大國師，安定西藏的政局。青花五彩梵文蓮池鴛鴦紋碗應該是為此意圖而做之物。

　　釉上彩瓷

　　製作釉上彩瓷，須先經1300℃的高溫燒成白釉瓷，再於上繪畫，最後經烘烤而成。

　　五彩瓷

　　五彩瓷是以多種彩料繪畫的釉上彩瓷，五彩是泛指。明早期的五彩器不多，色彩也較單調，主要有紅、綠、黃三色，而以紅、綠彩為多。明代至清康熙早期，以青花五彩(晚清時期被稱為古彩)形式表現。清康熙年間是五彩的鼎盛期，此期發明了釉上藍彩和黑彩，五彩成為純粹的釉上彩。除原先的白地五彩外，還有以黃、黑、米色、豆青色為地的五彩瓷，造型以大型民窯器為多，多以戲曲故事為繪畫題材。

　素三彩瓷

　　素三彩瓷因不用紅色，而以黃、綠、紫三色為主要色彩，故名。三色是統稱，有時僅用紫、綠兩色。官窯素三彩瓷始於明代成化朝，成化官窯素三彩香薰是所見最早的一件官窯素三彩佳器。明正德和清康熙兩朝是素三彩瓷的鼎盛期。清康熙素三彩瓷中還有許多小品種，如雕地素三彩、虎皮斑彩等。

　　琺琅彩瓷

　　琺琅彩瓷是清官窯最名貴的品種，燒製的時代在康、雍、乾三朝。琺琅是用硼砂、玻璃粉、石英加鉛、錫等氧化物後，製成的一種塗料。燒製琺琅彩瓷須先在景德鎮燒好極細的白瓷，運到北京紫金城內，再由宮廷畫師用進口的琺琅料繪畫，最後入爐以 750℃左右的溫度烘烤而成。它是宮廷玩物，民間難得一窺。康、雍、乾三朝的琺琅彩瓷各有特色。康熙年間的以色地為多，上面繪著極有立體感的花卉紋;雍正朝的多以白釉為地，器物的一側繪工筆畫，另一側書與畫面相配的詩文;乾隆朝的上乘康、雍二朝，還出現一些以西洋人物為題材的紋飾。民間將乾隆朝繼承雍正風格的琺琅彩瓷稱為”古月軒”。雍正琺琅彩瓷中還有用單色藍。紅彩繪畫的品種。琺琅彩瓷的底部都有款，精品為料款。

　　粉彩瓷

　　粉彩瓷始於康熙朝，發展於雍正時期，盛於乾隆年間，此後，一直為清代釉上彩之首要品種。粉彩瓷由於在原料中使用了含砷的玻璃白，在描繪紋樣時表現出濃淡層次，有粉質感，故名。因雍正、乾隆時期吸收了琺琅彩用油調彩料的”洋」法，故乾隆朝的官窯粉彩瓷又有洋彩之稱。粉彩瓷，雍正朝的最為秀美，乾隆時期的多用色地，且紋飾佈局繁縟，題材畫必有意，最為精細。

　　水墨五彩瓷

　　水墨五彩瓷僅光緒官窯有見，器型多為花盆。它是學習元代黃公望而創製的一種以水墨勾線，以淡赭石渲染的山水人物畫。它以中國畫入瓷畫，先用濃淡相間的黑色釉上彩料，在白瓷上勾勒線條，再染上淡赭和極少的水綠、草綠和淡藍等彩，並題跋留名，然後用低溫烘燒而成，使瓷畫的效果與紙絹淺降彩畫相似，所以有水墨五彩一名。可能是慈禧太后青睞色彩濃艷的粉彩瓷，而不喜歡這種相比之下色彩淡雅並作詩題跋，帶有文人氣息的品種，故作品數量極少，在官窯之作中未成氣候，但它卻濫觴了清末民初的淺降彩瓷。以至於以景德鎮”珠山八友”為代表的一批作者所繪製的淺降彩瓷畫，在當時的瓷壇上名燥一時。

　　顏色釉瓷

　　官窯顏色釉瓷除了做日用品、陳設器外，另一個重要用途是祭祀用瓷。《欽定皇朝禮器圖式》中記載，地壇及社稷壇用黃釉瓷、月夕壇用白釉瓷、朝日壇用紅釉瓷，非常嚴格。特別值得一提的是，自明代宣德朝起，官窯就有仿製宋代五大名窯的傳統，這種時尚在清雍正朝尤甚，由此創製出許多讓人愛不釋手的顏色釉瓷。

　　高溫顏色釉瓷

　　高溫顏色釉瓷是在1200–1350°C溫度下一次燒成的。明代永樂、宣德、成化和清康熙、雍正、乾隆六朝的官窯高溫顏色釉瓷品種繁多。祭(霽)紅釉是明永樂、宣德時期官窯的名瓷，因其釉汁晶瑩似紅寶石，故又有寶石紅釉之稱。清康熙郎窯紅釉瓷、豇豆紅釉瓷也是高溫顏色釉瓷中的精品。除紅釉外，還有藍釉，翠青釉，(甜)白釉，醬釉，冬青釉，仿宋代名窯的青灰釉、天青釉、白釉、青白釉、(高溫)黃釉等等。

　　中溫顏色釉瓷

　　中溫顏色釉瓷的製作，需要先燒成澀胎瓷，再上釉，最後在900–1200°C 的溫度下二次燒成。孔雀綠釉、氈包青釉、礬紅釉都是中溫釉。孔雀綠釉最早見於磁州窯。明宣德官窯乘古而制，孔雀綠釉是其名貴品種，在明成化、弘治、正德等朝和清代前期也有燒造。氈包青釉的釉色較祭藍釉發紫，釉面渾厚。它於康熙官窯始燒，是清代各朝的傳統品種。礬紅又稱鐵紅(其著色劑為鐵)、抹紅(上釉的工藝為抹法)。它即可作釉又可做彩，是中國古瓷中最早的釉上彩，宋加彩的紅色即是。明正德、嘉靖、隆慶年間因祭紅釉難燒，而皇家祭祀必用，故曾下令燒礬紅瓷以代。

　　低溫顏色釉瓷

　　燒製低溫顏色釉瓷亦需先燒成澀胎瓷，然後在700–900℃的溫度下二次燒成。品種見黃釉、胭脂紅釉、茄皮紫釉、瓜皮綠釉、水綠釉、粉紅釉等，其中黃釉瓷的數量最多。自明宣德朝以後，黃釉瓷器是黃帝、黃後的日用品，也是祭祀用器，當然也是各朝官窯必燒之物。各朝官窯黃釉器的色澤，以弘治朝的為最。因為，首先量大且色澤一致，說明當時工藝已過關;其次色澤嬌美，有”雞油黃”之稱，也因用澆釉工藝，有”嬌黃”之美譽。

　　窯變釉瓷

　　窯變釉是釉汁在窯內發生化學變化後形成的，外觀上表現為各種釉色相間相融，色彩變化新奇。清代窯變釉品種主要是仿鈞釉和爐鈞釉。仿鈞釉即仿宋代鈞窯的釉色。爐鈞釉始於雍正朝，是低溫釉。製作時，先高溫燒好澀胎瓷，再施釉，最後入 800–900°C的爐內，兩次燒成。因它的釉是二次入爐燒成的，且釉面仿宋代鈞窯窯變，故名。爐鈞釉瓷多見於清雍正、乾隆兩朝。

　　結晶釉瓷

　　結晶釉內含明顯的結晶體。結晶釉的產生是因為釉內含有足量的結晶體物質(如赤礦)，當釉熔融而處於飽和狀態後，又逐漸冷卻時，這些結晶體物質便由非結晶態轉為結晶態，它們夾在釉面中，表現的很明顯。清代結晶釉品種因其色澤被稱為茶葉末釉、鱔魚黃釉、蟹殼青釉等。它們都是雍正、乾隆兩朝的名品。