蔡鶴汀（1909—1976）國畫家。字頤元，號枕石散人，福州台江人，取法任伯年、王石谷、八大山人、吳昌碩。15歲自立廣告社。21歲參加上海大舞台美術設計及上海書畫會，與張大千等交遊，並舉辦首次畫展。繼而於港、澳、京、津、滬、杭等地舉辦個展，或與兄弟鶴洲舉辦兄弟畫展。1949年後，先在上海從事還環畫創作，後至西安，任陝西省戲曲研究會藝委會委員，設紅蓼畫苑，任創作組長。中國美術家協會會員，美協陝西分會常務理事，西安市政協委員、市人大代表。善翎毛走獸，獅屬有勢，仕女亦佳。

蔡鶴汀與弟蔡鶴洲因家庭中落，衰敗貧困，童年時代經常在閩江的沙灘上，以荻蘆習畫，故均用「荻蘆庵」三字名其畫室。經常臨摹歷代名家手筆，尤其取法清末花鳥畫家任伯年、吳昌碩的筆墨技法。青年時代就在福州享有盛名。早年在上海以賣畫為生，後在香港、澳門、上海、北京、天津、杭州、南京、福建、煙台、青島、濟南、西安等地，多次舉辦個人畫展，兄弟畫展，夫婦畫展（蔡鶴汀與夫人區麗莊，蔡鶴洲與夫人林金秀），受到當時的國畫大師張大千、高劍父的大加讚賞。國民黨元老於右任先生以「雙峰挺秀」的頌詞題贈給蔡氏兄弟。 蔡氏兄弟曾在福州創辦荻蘆庵畫室，該畫室是福州現代比較著名的研究國畫的場所。蔡氏特長廣告、舞美設計。二十世紀、二、三十年代就在福州舊賽樂、新賽樂等閩班從事舞美設計，在上海大舞台、天蟾等戲院、電影院，製作佈景，繪製廣告。兄弟二人曾參加「上海書畫會」，與滬上名家劉海粟、王一亭、錢瘦鐵等人來往甚密。

1949年後，蔡鶴汀與蔡鶴洲合作繪製《蜀道如今不再難》的巨幅國畫敬獻給國家。先在上海從事還環畫創作，後至西安，任陝西省戲曲研究會藝委會委員，設紅蓼畫苑，任創作組長。1951年在西安創辦興武佈景公司。1953年加入陝西省秦腔實驗劇團，從此成為該團以及後來的陝西省戲曲研究院舞美設計。二十年來該院演出的新劇目，其舞美設計大都出自蔡氏之手。設計的舞美和繪製的佈景，在工藝美術的基礎上，融進了國畫的技巧和手法，虛實結合，講究意境，富有創造精神，對整個舞台演出起到了烘托氣氛的作用。如《恩仇記》中的「繡房」一場，利用平面料畫出立體佈景，達到既簡易明瞭而又富麗堂皇的效果。《白玉鈿》的佈景，採用畫圖案軟景製作方法，不但節約簡便，而且美觀協調。1956年參國陝西省第一屆戲劇觀摩演出大會，為《法門寺》一劇繪製佈景，獲大會獎狀，出版有《荻蘆盦畫冊》、《花卉寫生技法》、《名家花卉畫譜》等。曾被聘為西安市政協委員和被選為雁塔區人民代表，曾兩度出席陝西省文化先進工作者大會。蔡鶴汀於1976年因糖尿病去世，生前除與其胞弟蔡鶴洲合著的幾本書之外，自己還單獨出版了《蔡鶴汀畫集》。其繪畫作品《鐵骨冰心》、《月季》、《雀躍》、《池塘小憩》、《水牛》、《春日》、《梅花》、《松鼠》、《葫蘆》等也都是傳世佳作。

蔡氏兄弟作畫喜用皮紙，善於破墨，追求形神兼備，所以他們繪畫作品耐人尋味。他們是一對德高望重的畫家。他們不隨波逐流，認為作畫要不拘形式，應該在養性、滌煩、破悶、釋燥之間下工夫，不應計較名利，人品要高，畫品才會高。