紫砂壺主要產於江蘇宜興市，從古至今都深受中國文人墨客的喜愛，其能展示中國的雕刻、手工藝、繪畫以及詩詞文化精髓。紫砂壺不但具有使用性，還具有藝術性，能讓文人墨客在茶禪一味中品味中國文化韻味，其高貴不俗氣，超凡脫俗的特徵讓人深深沉醉，我們今天就來鑒賞清宮舊藏精品紫砂壺。

　　紫砂器的製作起源可上溯到春秋時代。從明武宗正德年間以來紫砂開始製成壺，名家輩出，500多年間不斷有精品傳世。清代宜興陶業進入全盛時期，是紫砂壺藝術全面發展的繁榮時期，特別是裝飾藝術發展到了又一藝術巔峰。手工工場的出現令分工日趨細密，技藝逐漸完善，至清末鼎蜀一帶出現「家家做坯，戶戶務陶」的繁榮景象。清代的紫砂在選料、配色、造型、燒製、題材、紋飾、工具各方面均在明代基礎上有所發展。今天筆者將給大家介紹深圳御寶軒有幸徵集到的兩件清代紫砂壺。

乾隆款竹簍青蟹雕紋紫砂壺

乾隆款竹簍青蟹雕紋紫砂壺

　　此壺長於雕塑裝飾，善翻新樣，塑鏤兼長，技藝精湛，紫砂壺構思之脫俗，設色之巧妙，在紫砂史上是少見的。整壺呈竹簍紋雕刻，壺鈕是鏤空成型的圓，在編排有序的簍外，有兩隻螃蟹和一隻海螺分別而立，十分具有生機，竹簍青蟹紋雕形象、逼真。

　　竹簍壺整個壺身猶如一個剛編好的竹簍，把、嘴均為竹節，壺蓋與壺體紋路相同，竹子寓意的「清風高節」與紫砂壺的「清風雅韻」一拍即合，進一步增加了紫砂壺的藝術表現。壺身線面修飾平整，壺流粗壯上翹，壺把扣於壺身，製作工藝精湛，壺形完整，落款明確端正，「大清乾隆年」可見，此壺應屬於宮廷指定燒造的皇室用器。通常，一件砂壺的做工優劣，我們可從外觀上審視陶手是否有用心將壺身線條、轉折、稜線修飾漂亮規整來作判斷。這件藏品造型新穎，細膩精緻，充滿大自然的生動情趣和人文氣息，韻味深厚，整壺有乾隆時風，具有極高的藝術價值和收藏價值。

荷葉青蟹雕紋紫砂壺

青蟹雕紋紫砂壺御

　　該壺的壺藝繼承了早些時期古拙高雅的造型特點，同時又發展了自然寫實風格，在紫砂發展史上，「荷花青蟹雕紋紫砂壺」以技術精湛和富有創新著稱，給人以耳目一新之感，深受後人稱頌。壺結構設計巧妙，做工精細，選形機智，分割合理，生動逼真，實屬珍品。壺鈕是荷葉和青蛙組合而成，壺上半部是仿荷花和荷葉的外形，在花瓣上有三隻螃蟹和一隻海螺分別而立，壺下半部是仿籃子的外形。壺柄、壺嘴圓潤，線條流暢，該壺效仿自然之物，構思靈巧，極具大家風範。

　　此壺必出自名家之手，傳承有序，器形獨特且完整。紫砂壺在繼承傳統的基礎上多有新意，文化內涵尤厚，壺把、壺嘴、圓鈕、壺體均勻厚實，通體協調。整壺穩定感強，氣勢不凡。此壺泥胎細密堅致，全器圓融規整，氣韻秀逸。此壺泥料上等，細膩溫潤，整體做工古樸大方，線面挺括，堪稱佳品，極為難得，彌足珍貴。

　　古樸、優雅、柔和，頗具文化內涵，作為一種典型的手工藝陶器，紫砂壺可謂是中國陶瓷藝苑中一顆璀璨的明珠。據悉，雅俗共賞的紫砂壺收藏活動曾在明清時代已經盛行，成為文人墨客的雅好，在清朝康熙乾隆盛世使紫砂壺的製作、鑒賞與收藏達到了頂峰。宜興窯作為江蘇地方窯，曾一度在康、雍、乾三朝受到皇室的重視，享有御用官窯的同等待遇，這是清代其他地方窯除景德鎮以外所不能比擬的。

　　此兩件清代紫砂壺擅長將荷葉、青蛙、螃蟹、竹簍等天然形體，經過藝術提煉之後，運用於紫砂創作中，使紫砂壺的藝術美感與天然生趣融為一體。可以說，這類紫砂藝術方面的造就代表了一個時代的頂峰，其紫砂壺作品觀賞性極強，其構思之奇特、配色之巧妙、施藝之精細、形象之逼真，造就著紫砂壺生動的表面紋理，給人以美的感受，宛如一幅靜中有動，動中有靜的優美畫卷。

2010年至2012年，江蘇宜興高級工藝美術師製作的紫砂壺價格普遍以每年30%至50%的幅度上漲，個別名家名壺的價格更是成倍飆升。2012年後，紫砂壺市場從衝動回歸理智，恢復了正常的增長速度。從市場看，近兩年隨著藝術品市場的發展，紫砂藝術品的價值也越來越受到大家的重視，名家的著作不斷拍出新的紀錄，這也從市場的視點表達了大家對紫砂壺價值的認同。從2012年、2013年、2014年各大拍賣行的紫砂成交情況來看，紫砂壺行情還將繼續，一件精品紫砂壺千萬元的高價不再罕見。據行業相關專家預測，紫砂壺價格上升勢如破竹，而且這種態勢在未來至少可持續6——9年，每年升值幅度在20%左右。紫砂壺不斷升溫的價格，讓紫砂陶瓷投資收藏熱潮正在全國興起，紫砂壺藏家好比一股強大的投資「潛力股」，影響著市場規律。

明清年間的紫砂壺存世量極為稀少，精品就更少了，很多都被博物館珍藏，在市場上很少看到的。但是紫砂壺的價格被狠狠的低估了，而且是嚴重被低估了。在拍賣會上至今出現過最貴的紫砂壺也就拍到一千三百多萬，比起瓷器、玉器、書畫等古玩收藏品來說，價格就是滄海一粟，紫砂壺愛好者遇見明清精品紫砂壺在經濟能力允許的情況下應該收入囊中。