傅山的一幅楷書對聯

姬學友

對聯最初起源於民間詩歌、民謠，《詩經》中就經常有類似對聯的句子。古代詩歌中更是經常出現對句和聯語。從宋朝開始，文人學士寫對聯之風十分盛行，如王安石、蘇氏父子等均是寫對聯的高手。這樣對聯和書法就結合起來，二者相得益彰，交相輝映，成為中華民族優秀的文化藝術傳統之一。而集聯，或叫集句、集字，即集碑帖詩文之字句為聯的一種文藝創作形式，也就成為人們用以練習書法的一種手段或書法創作的一種形式了。歷代書家都非常喜歡以楹聯書法這一藝術形式進行創作。優秀的楹聯書法，大都是整飭中見變化，變化中見統一，統一中有神采的精美藝術品，是形式與內容互為表裡、和諧一致的佳作，反映了作者的文化素養、審美趣味和藝術追求。

現以清代著名學者、書畫篆刻家傅山（1607—1684，字青主）的一幅楷書對聯作一例解。

傅山的主要精力多用在做學問上，至於書法，「不過借纖豪、片楮以陶寫性情，銷磨歲月」。（《太原段帖·序》）由於他青少年時期，在臨習晉唐楷書上下過一番功夫，成年後又博涉篆隸行草諸體，終於成為極富創新精神的一代書法名家。

傅山所處的正是董（其昌）字風靡書壇的時代，但在傅山看來，董其昌的書法「止是一個秀字」，他所推崇的是「心畫自孤傲」的顏字。他崇敬顏真卿的人品，進而欣賞、追摹其書品。他的楷書楹聯「竹雨松風琴韻，茶煙梧月書聲」，就是一幅具有顏字風神的六言楷書力作。

從這幅楹聯楷書作品來看，他將顏字的那種厚重樸拙之態，博大雄渾之勢，揉進了他自己具有的結體嚴謹緊密的特徵之中。顏字結體寬博，筆畫與筆畫之間的空隔較大，然而傅山不是這樣，他處理筆畫間的距離恰恰相反，易寬疏為緊密，只要與顏真卿的《自書告身帖》作一比較，便一目瞭然。

在取勢相同、變方為圓、力求篆籀氣息等方面，他還是嚴守師法的。不過仔細考察，他這十二個字的用筆，又吸取了不少東坡先生的筆意。蘇軾的《羅池銘詞》，寫得「肉豐而骨勁，態濃而意淡，藏巧於拙，特為秀偉」。（明婁堅《學古緒言》）傅山的這幅楷聯也是寫得粗壯豐厚，沉著剛健，起筆、行筆、收筆都無不具有《羅池銘詞》的神采和豐潤。這樣，他的字雖然具有顏字的風神，但在結體上改寬博為緊密；雖然具有蘇字的豐潤，但用筆不似蘇公那樣率意灑脫，就其整體而言，是斜中求正，拙中見巧，表現了生氣鬱勃的倔強風姿。這一點正體現了他的人品和個性。

傅山在書法理論上也有其獨到的見解。他的「寧拙毋巧，寧丑毋媚，寧支離毋輕滑，寧真率毋安排」的觀點，一直受到後人的重視。如果用傅山的書學主張來驗證他的這幅楷書楹聯，似乎不無相悖之處。如聯文中的「雨」、「韻」、「茶」、「月」等字的取勢以斜求正，如「琴」「茶」、「聲」等字的左撇斂，右捺縱，以及「松」、「梧」兩字的木旁的處理，以及所落的簡款「傅山書」三字，都莫不是出於匠心的巧妙「安排」。但仔細品位，這種「安排」不但不彆扭，反而使人覺得合情合理，意趣橫生，給人一種拙中有巧、丑中有媚、真率自然的視覺效果。

傅山的另一幅楷書對聯「性定會心自遠，身閒樂事偏多」，雖然從藝術追求和書寫形式上彷彿更能體現其書學主張，不過從整體風格看，去上聯不遠。仍然是大匠運斤，不著痕跡，也還是其人格、心性和風骨的外化。

本文收入河南省義務教育地方課程讀本《書法藝術》(七年級)一書，河南文藝出版社2003年版。博主為《書法藝術》及配套的教師教學用書(七、八年級)的主要撰稿人，也是該套叢書的編委。