如何鑒別元青花瓷器，筆者在近20年的收藏實踐中，收集到了來自全國不同地區的元青花整器、殘器、重要標本、火照、窯具、棋牌玩具等，約1000多件，從反覆摸索中體會到，元青花的鑒賞、鑒別，主要有以下幾個方面來入手：

一、看花：我們所說的花，就是繪畫。繪畫的技巧可以說是元青花的靈魂，畫工隨意流暢、用筆豪放粗獷、精美粗細結合，筆功有速度、筆法有氣度，不遲鈍而有氣勢。仔細研究可以看出來，一些開光內的精彩部位，比如人物故事的重點場面，畫技非常高超，分析有可能是已經在社會上有了一定影響力的畫家參與其中，仔細觀察人物表情和腿部動作特點非常一致，有可能一些人物罐的繪畫出自一人之手，這種超級水平的發揮，帶動了整個元青花水平的提升。元代人物繪畫塑造，和明清時代相比，數量還是蠻大，說明了一種社會的流行。當然，也有繪畫相對比較遲鈍的圖案，比較潦草的畫法，我們應該總體觀察這時代的特徵特點。現代仿品也有繪畫不錯的，我們不能單從繪畫角度上來鑒賞，一定要有一個綜合判斷。

二、看型：過去的窯工們，在器物工藝上的把握是非常熟練的，元代的成形工藝，大都是分段印坯、再用泥漿接胎塑造成形，無論是大罐或者是小鳥食罐兒，器形外表都可以隱隱約約看出有接胎的痕跡，其工藝手法瀟灑自如、大方優美，元朝淳樸的窯工們，在被管制的環境下，靠著祖祖輩輩傳下來的高超嫻熟手藝，所創造出的每一件藝術品，看上去都會表現出時代的印痕，我們理解的古樸神韻，就是要從這器形上找到，看器形是不是順眼這是第一關。

三、看青：元代青花瓷的青花色彩，仔細區分應該是多種多樣千姿百態的，當然這應該是在一個總體形象下來觀察的，這種繪畫青花的“畫藥”、或者叫“畫料”的原料，是根據器物的檔次和質量來得到分配使用的，我們從各地區發現的元青花色彩並不是統一的，並不都是髮色艷麗、鐵銹斑明顯深入胎骨的，也不都是有夕光和觸摸有凹凸感覺的，有濃艷的也有淡描的，還可以看到一件器物會出現幾種不同的青花色調，窯工們使用這樣的濃淡不一的裝飾手法，體現出元青花繪畫的一大特點，這樣既能節省優質青料，又能突出主題，還能表現出青花色澤所產生的層次感。這種元代特有的“青”色，和明清時期的“青”色有著明顯區別。看仿品的青花色澤有發散的現象，沒有凝聚的感覺，如果和真品進行對比的話就會明顯的看出來。

四、看釉：真正上乘質量好的元青花，釉色很有特點，能夠感覺出幽蘭綻放、靚麗堅硬，胎釉結合平滑細膩的特徵，看多了優質真品，就會感覺出釉色質感非同一般，能夠感覺出無法超越的姿態。普通元青花的釉感，同樣有著一種釉色氣質，簡單的說可以用一個“潤”字來形容，無論從正面還是側面觀察釉面，都能夠看出這種特殊的質地感。而仿品元青花的釉則可以用一個“嫩”字來表達，當然，練就一雙對真品熟悉的眼力，需要一個從量變到質變的過程、需要一定時間去觀察培養鍛煉。

五、綜合看：首先要綜合觀察元青花的神韻，元青花從製作驗收、到輸送分配，分著地區差別和等級，仔細觀察，大部分元青花器物，都會多少帶有一些缺陷，比如：器形不夠規正，生燒、過燒造成的髮色不夠艷麗，還有少量窯沾、窯裂、縮釉等現象。當時的窯工，會根據手裡現有的泥料，隨意塑造製作出胎質薄厚不一的產品，我們要特別注意每一件器物胎釉的結合地方是一個關鍵部位，要區分出淡淡“窯紅一線”的變化，還要注意區分自然磨損和人為打磨帶來的區別，更要提醒看似破碎沾合、帶鋸子眼帶過分磨損痕等這些做舊手段。

六、看胎：元青花的胎土有二元配方，或者是三元配方，這說明元青花的胎土並不是非常一致的，表現在每一件器物之上差別是比較明顯的，越是高檔產品，胎土越是淘練精細，有的元代器物胎質可以達到我們所說“糯米胎”的樣子，觀察胎質的總體感覺是，堅硬、勻稱、有分部均勻的褊狹氣孔，氣孔和氣孔之間有均勻的凹凸面，一些胎質潔白細膩，使用在大型、模印、堆碩、薄裝、等器物上成型非常好。元青花大器看上去顯厚重，但實際手頭感覺並不壓手，非常適中，會給人一種穩重感。這胎土，是仿品的致命弱點，即便能夠仿製出胎內的小氣孔，仔細和真品對比，就會看出這些氣孔沒有自然張力，看得出空隙之間的胎質過於細密，尤其表現在沒有釉的底足上，並不是髒兮兮覆蓋的樣子，歷史滄桑和自然痕跡是漫長歲月造成的，仿品是無法超越的。

民間元青花的收藏鑒賞，應該是一件嚴謹嚴肅的事情，如果判斷錯了，會影響一大片收藏愛好者們的意識，正確引導民間收藏是一件大事，千萬不要盲目聽從一些 “外行專家”的錯誤鑒定，造成的後果不堪設想，作為收藏者，沒有比較靠譜的鑒別知識，千萬不要獨立購買收藏，因為，製作仿品的人有可能比你的鑒賞水平要高的多。

以上就是如何鑒別元青花瓷器的相關介紹，如果想要瞭解更多的收藏知識請多關注古董台灣。