夏圭，南宋畫家。字禹玉，臨安(今浙江杭州)人。早年畫人物，後來以山水著稱。他與馬遠同時，號稱「馬夏」。

　　夏圭的畫風的特點

南宋以畫「邊角之景」而著名的畫家，馬遠、夏圭。邊角景構的特點是，主體形象少，畫面簡潔洗練，留白面積較大，多用「計白當黑」的手法，有效的利用邊角相互呼應，利用對角線保持平衡感，虛實對比強烈，它在提煉景物時，求勁求少，以很少的景物來襯托意境而不是直接用景物去「畫」意境。

在構圖方面，夏圭更善於剪裁與美化自然景物，善畫「邊角之景」。對長卷畫用概括的筆墨，寫實的物形，巧妙的結構，大膽的剪裁等，是他的新創造。從他的十二段長卷(今只存「遙山書雁」、「煙村歸渡」、「漁笛清幽」、「煙堤晚泊」四段)中，完全全看到他這種成就。明人題這卷後說：「筆墨蒼古、墨氣明潤、點染煙嵐恍若欲雨，樹石深淡遐邇分明」。他糅合了李唐、范寬與米芾的畫法，筆法蒼老，墨汁淋漓。曾作拖泥帶水皴，畫風大體和馬遠相同，作樓台亭閣可信手而揮，突兀而奇特，氣韻高拔。夏圭善墨，善用禿筆帶水作大斧劈皴，人稱「拖泥帶水皴」，「淋漓蒼勁，墨氣襲人」。在題材上，夏圭多畫長江、錢塘江等江南水鄉以及西湖景色，又喜歡畫雪景及風雨氣象。

夏圭的筆簡意遠，遺貌取神，應該很合乎文人畫對「平淡天真」的追求。董其昌創為「南北宗」畫論，簡單地講，就是提倡「文人畫」，鄙視「畫工畫」;崇尚率真，反對寫實; 注重筆墨情趣，輕視繪畫技能。這其實是由不同的繪畫觀念形成的兩大流派，而被董其昌冠以地域傾向的「南宗」、「北宗」之名，就難免使人迷惑了。不能因為「馬夏」出自畫院，就貶為「畫工」，不屑一顧。歷史上「畫工畫」與「文人畫」雖有爭議，但一直互相影響，取長補短。被標為文人畫典範的元四家，就明顯地承繼了南宋畫派崇簡的畫風。如果說馬遠的刻畫精細的人物、樓閣尚有過於雕飾之嫌，那麼夏圭的極其簡括的勾、皴，應該無悖於董其昌畫論的核心—禪宗關於「脫落實相，參悟自然」的理念。 後人稱夏圭為「夏半邊」，而《溪山清遠圖》顯然是全景，原圖無款印，也許受了「半邊」概念的制約，如此浩渺的江湖山色，竟被後人題稱「溪山」。