提起顧愷之，想必不少喜歡繪畫的人都是知道他的。他不僅在繪畫上有很高的造詣，還是名副其實的才子，詩詞歌賦、書法也是他很擅長的。

顧愷之的畫作以傳神著稱，他一生對於繪畫的投入程度是我們想不到的，我國的傳統繪畫藝術，因為他的存在而發生了進步。

下面是他的幾幅作品，請大家欣賞：

《洛神賦圖》是顧愷之最聞名的作品，也是我國數得上的名畫之一。這幅圖是他為了洛神賦所作，畫中展現了洛神與曹植單純美好的感情。顧愷之對於人物的描畫十分細緻，畫的是形態，卻能讓人感受到人物實體像是在眼前一般。這幅圖以筆墨畫的形式展現，線條有時強硬有時柔和，突出了人物的特徵，同時還給人物覆上了一層神秘之感。

《斫琴圖》繪製的是當時的文人們在製作琴的場景。此圖上沒有表示很明顯的制琴先後步驟，觀畫者看了會有一種不知道畫者是想表達什麼的心情。可顧愷之雖不在畫紙上順序展現制琴的步驟流程，卻是展現出了一種輕鬆別緻的景象。幾位制琴人士，在制琴的流程上互相擔任不同的角色，又嚴謹又帶有情趣。

《列女仁智圖》的全卷沒有保存下來，現在只剩了一部分殘卷收藏在我國的博物館。從保留的殘捲來看，這幅圖重點突出了服裝的表達，裡面的服飾整體有些厚重，樣式也是較為繁雜。裡面的人物則像是通過眼神來互相傳遞信息，每個人雖是單個的呈現在畫紙上，但通過眼神的表達，又能讓人感受到他們緊密相連。

《女史箴圖》裡，顧愷之描繪了不同的宮廷女子的形象，小到底層宮女，大到妃子皇后，都在這幅圖中。顧愷之通過對其人物外貌特徵和衣飾配件等不同的描繪，使其呈現在畫紙上時，有了不同的生命形態。在尊卑分化的時代，地位不同則情緒不同。這一點，顧愷之在畫作裡表現的很明顯。這幅圖從女性的角度刻畫了當時的時代背景，也表達了人們輕視女性的觀點在當時也開始發生了一些改變。

顧愷之一身追求藝術，藝術之外的事情於他都無太大意義。他不貪圖名利，用最純真的心境對待繪畫，這也是他創作出的作品都能如此傳神的一部分原因。

顧愷之最注重的就是以形寫神，他作品裡的人物表達，都是在外形神似的基礎上，又突出神韻的表達。他能通過畫中人物的眼神、動作，讓看畫的人感受到畫中富有的生命力。這是他獨有的繪畫能力，旁人只可觀卻未必能做到。

圖1： 張大千仿顧愷之醉舞圖，拍賣成交價格：37,375,000元，尺寸：125×60cm。

圖2：黃休復 （款）仿顧愷之母嬰圖 立軸 水墨絹本，拍賣成交價格：89,600，尺寸： 76×117cm。題籤：宋人黃休復擬顧愷之筆意寫母嬰圖神品，邵松年鑒題。鑒藏印：邵松年印（白文）、晉國奎章（朱文）、海上錢氏數青草堂所藏法書名畫之記（朱文）、林審定（朱文）。

圖3：國立故宮博物院館藏名畫《宋 佚名 摹顧愷之洛神賦圖》設色絹本、綾裱手卷一件（原大複製品），拍賣成交價格：18,400，尺寸：844.2×27.1cm.印製精美、保存較好。

圖4：高其佩摹顧愷之筆意 立軸 絹本，拍賣成交價格：2,300，尺寸：91×38cm。

圖5：義鴿圖 立軸 設色紙本，尺寸：40×22cm。邊跋：雲林先生倪迂藏於清閟閣。款識：義鴿圖。顧愷之筆。鑒藏印：三希堂精鑒璽（朱）、石渠寶笈（朱）、蕉林（朱）。

圖6：顧愷之 （款）范蠡像 鏡片 水墨絹本，拍賣成交價格估計：USD 20,000-40,000。題畫心：（無款）已將勳業□浮鷗，鳥盡弓藏見遠謀。越國江山留不住，五湖風月一扁舟。范蠡。（另有數字破損不辨）。鑒藏印：（何子忠）何曼盦鑒藏、曼庵心賞、三十二夫容山主曼庵、番禹何氏靈璧山房藏。

圖7：顧愷之羅漢圖 立軸 設色絹本，尺寸：20×47cm。