元代名家高克恭《墨竹坡石圖》品賞

　　“虛懷若谷”講的就是個性文人的傲然風骨。竹之清高，亦深受歷代畫家之喜愛。元人畫竹，以趙孟頫、李衎之名為著，實則高克恭畫竹之名，亦不在二人之下。原因是高氏山水之名太大，故畫竹名亦被山水名所掩。 

　　高克恭（1248—1310），字彥敬，號房山，色目（回族）人，生於大同（山西），祖籍西域（今新疆），官刑部尚書。善詩能書通畫精鑒賞。山水初學“米家山水”，後宗董源、李成、巨然畫風筆墨。擅寫墨竹，與趙孟頫齊名，形成南北鼎足之勢，被尊為畫壇“一代領袖”。高克恭家學淵源，父學魏晉高士，崇尚古雅風韻，不樂仕途，遠離喧囂。雖友多力舉薦其入仕，則被其恭然婉拒。晚歲退隱於大都房山。高克恭為長子，受家風影響，勤研經學，可喻“識悟弘深”，後號“房山”之名皆隱有此故。畫“米家山水”，得煙雨空濛之筆墨靈韻。在歷代宗“米家山水”畫人中，深入骨髓之畫境，筆墨畫風對後世影響巨大。 

　　高公性耿介、好嗜酒，若遇知己善友，則傾心相交，詩酒論畫，晝夜盤桓。酒之正酣時，則下筆如神，往往佳作迭出，所傳世之畫跡，亦為後世寶之。其官居江南時，與李仲芳、梁貢父、鮮於伯機、柳貫、虞集等名士論畫暢遊。平生與子昂相交最厚，多有畫作合璧。高公傲骨清風，平素書畫從不輕作，故存世真跡珍罕少見。 

　　高克恭由於位高名重，歷代市井私坊為獲厚利，亦多倣傚其畫。雖仿作氾濫充世，然多未見真跡，故畫中筆墨之意境，似與真品相去甚遠。高克恭畫作，一得詩助，二得交友，三得酒興。若無此三境，畫筆焉能筆下生風。筆者曾於上世紀90年代到皖南訪友，一藏家出高房山立軸山水示余。初識畫跡陳舊，確為老畫，然細辨則畫絹粗糙，不類元絹之精，且畫風也不似高克恭之筆墨。元書畫用絹，承宋絹之細密潔淨，雖顯稀鬆些，但工藝質量還是較高的。子昂絹本《蘭亭》卷，絹質就比較細密勻淨。有可能用的就是嘉興魏宓家的“宓機絹”。那麼藏家這幅“高公山水”，暫且不論畫得如何，就所用之絹，便可肯定不是元代的，畫風更與高公筆墨無關。 

　　“前朝畫竹誰第一，尚書高公妙無敵”，人能如此尊高克恭“畫竹第一”，此也絕非虛言。北京故宮博物院藏有高克恭《墨竹坡石圖》（見圖），墨筆紙本，尺寸121.6×42.1厘米。這幅墨竹圖，是高克恭存世唯一的一幅真跡寶墨，可讚造詣精絕。 

　　對於觀察生活的真實性，高公可說是細緻入微。畫面寫的是雨中竹景，濃淡兩竹竿置於蹲石旁，畫得勁健挺拔，清氣逼人。人們常說“畫如其人”，此幅竹品，近同高公做人交友之品性。其官居高位，家無厚資，只有良田二頃，一生廉潔。然深知民之痛苦，多體恤護佑。故高公之畫竹，不為奢靡粉黛之習所染，清風傲骨，欲離喧囂塵埃之地。此竹最大之亮點，乃有密友趙孟頫子昂題詩：“高侯落筆有生意，玉立兩竿煙雨中。天下幾人能解此，蕭蕭寒碧起秋風。”詩中“天下幾人”句，便可看出子昂先生對於高侯畫竹造詣的高度評價。同時也可深知兩人交厚的特殊關係。從歷代名家墨跡來看，真正能讓趙國公親自題跋的書畫很少，除非是前朝珍貴名跡。歷來有“文人相輕”之說，我看子昂先生並非如此，他更看重的是畫家精湛的畫技和深厚的藝術思想。這一點，足可看出子昂公博大幽深的藝術胸懷。 

　　高公畫面幾塊堆砌的山石，也是畫中的一個亮點，由於畫家對董源山水理解很深。故披麻皴的清潤內涵，多得董源畫筆之神韻。款落“克恭為子敬作”，鈐白文“彥敬”。圖曾經清吳景旭等藏家珍藏。