藏友老陳通過拍賣買來一件“錦灰堆”扇面（見圖），長58、寬28厘米。用古書殘頁為主與拓片混雜，純手工制“錦灰堆”扇面，單面拓制，原物原拓，精心製作。 

　　“錦灰堆”這一藝術形式可追溯到元代趙孟頫、錢選的時代，比西方現代藝術中的拼貼藝術，“錦灰堆”作為文人墨客帶有較強遊戲性質的創作，在年代上要早了許多。錦灰堆，又稱八破圖、集破、集珍，為傳統藝術珍品，以畫殘破的文物片段堆棧構成畫面，將古舊字畫、青銅器、錢幣拓片、古書殘頁、手稿等老舊物件的圖案組合在一起，看似漫不經心、隨意拼湊，卻常會取得耐人尋味的效果。 

　　清代杭州淨寺金石僧六舟始創錦灰堆拓法，突出它的破碎、翻捲、重疊、撕裂、火燒和煙熏等古舊樣貌的扇面圖案，扇中的殘磚爛瓦、古幣斷簡給人以古樸典雅、趣味橫生之感，看似雜亂無章，實則井然有序，真實地描繪古代文人雅士書房常見的雜物。頗具後世三維藝術的特點。因為“碎”與“歲”諧音，故這一題材的繪畫拓片作品，往往具有祈禱福壽的寓意備受青睞。杭州顯然是金石“錦灰堆”的發源地。給人以古樸典雅、古色古香、雅氣橫生、耐人尋味的感覺，有人稱之為“非書勝於書、非畫勝於畫”，備受文人雅士的青睞。 

　　傳說元末明初畫家錢選，在一次醉酒後興起，將當天散落在飯桌上的下酒菜吃剩殘物，如蟹腳、蚌殼、蓮房、雞翎、魚刺等信手繪製成一幅橫捲，並揮筆題款“錦灰堆”。 

　　錦灰堆起初是畫家成畫後對剩餘筆墨的幾筆遊戲，對書房一角的隨意勾勒，翻開的字帖，廢棄的畫稿，參差的禿筆，雜亂無章層層疊疊擠入畫紙。彷彿是字紙簍打翻了，所以又叫“打翻字紙簍”。創作錦灰堆，在畫紙上先框定輪廓，形狀不拘、然後設計摹畫若干重疊交錯的小事物，諸如舊書的殘頁，揉皺的畫幅、發黃的報紙、門券郵票等，只要上面有書有畫即可，大多還是破爛的面貌，活像灰堆裡拾出來的。供自我欣賞或為文人雅士的一種遊戲之作。 

　　歷代“錦灰堆”畫家：吳華、宋山、韓英、鈕傳禮、弘法深、李鑄青、朱敬五、鄭佐宸、李成華、陳二指、楊謂泉、袁少甫、胡善述等人。繪製“錦灰堆”要用熟宣紙、國畫顏料、磨墨、毛筆、界尺等用具。繪畫中所描繪的雜物必須是破、舊、污、蟲蛀、火燒、撕裂狀才能顯出古樸典雅、古色古香、雅趣橫生之趣。描繪書房中可見的雜物，如：古舊書畫、破舊折扇執扇、青銅器拓片、碑拓、蟲蛀的古書、信札、冊頁等皆可入畫。繪製“錦灰堆”精通各種畫法，能工能寫。花鳥、山水、人物及連環畫等。要善書各種字體，真、草、隸、篆及古印刷體，善模仿各家書體，做到惟妙惟肖、形神兼備。能篆刻各類印章等雜物。“錦灰堆”佈局奇特，看似雜亂無章，實則井然有序，有中國畫的疏密聚散、濃淡乾濕，更要相互映襯件件逼真。“錦灰堆”中的雜物應有出處和依據。畫中雜物要畫出破碎、翻捲、重疊、沾污、撕裂、蟲蛀、火燒、煙熏等古舊貌。“錦灰堆”是純手工精心繪製而成，不許粘貼拼湊。“錦灰堆”畫宜小不宜大，十分費工費時，採用工兼寫的畫法，絲毫不能草率，一般作品在幾個月完成，慢者則半年一張。 

　　“錦灰堆”技術含量高，繪畫者有多才多藝的絕活，製作難度大，耗時之長，勝任者極少，所以日漸萎縮，終成絕響。